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Javier Gallego
We the ones still showing up holding hands when time to touch show up for your community with be the people we connect community organizations with millions of Americans ready to do their part tap to learn more. Crudas, nunca mejor dicho. Tardes. Gracias por aguantar la que está cayendo, que es más o menos la que nos va a caer como gobierno en PP y VOX. Porque como sabéis, este festival ha estado a punto de cancelarse por el intento de Pepe de Rivas de censurar lo que un concejal ha llamado aquelarre de rojos.
Kelu Robles
Perdón, pero un aquelarre de rojos es.
Javier Gallego
Y a mucha honra. Pero a ver si la derecha va a poder organizar sus contubernios y nosotros no podemos organizar un aquelarre.
Kelu Robles
Y lo que le gusta llamar aquelarre a las reuniones de rojo, como si eso fuera malo. Con lo que nos gusta a nosotros un buen aquelarre.
Javier Gallego
Bueno, que nos gusta un aquelarre. Lo mejor es que uno de los argumentos para intentar censurar el evento es que se representa la obra de la que ya hablamos por aquí. Chistes contra Franco.
Kelu Robles
Bueno, claro, porque ellos son más de chistes a favor de Franco.
Javier Gallego
Y también es que esto se llama festival de las ideas y la cultura.
Kelu Robles
¿A quién se le ocurre?
Javier Gallego
Bueno, sí, a quién se le ocurre Y. Y ellos son más de estar contra las ideas y contra la cultura y
Kelu Robles
a favor de la censura.
Javier Gallego
La libertad de Ayuso.
Kelu Robles
Acuérdate de que Mar ya dijo al diario que le iba a triturar después de publicar lo del novio de la señora de Quirón.
Javier Gallego
Pues que se anden con ojo, porque yo sé muy bien cómo se las gastan, que a mí me trituraron de Radio 3.
Kelu Robles
Pero bueno, gracias a eso hoy somos toda una república independiente de la radio.
Javier Gallego
Una que larre de rojos asociada al
Cristina Rota
demás al diario, es otro aquelarre de rojos.
Kelu Robles
Y hoy os traemos a una bruja del aquelarre.
Javier Gallego
Bienvenidas y bienvenidos al último programa de la duodécima temporada de la República Independiente de Carne Cruda. Como programa independiente 17. Desde que salimos al aire. Le dimos muchas vueltas porque es nuestro último programa de la temporada y siempre queremos despedirlo a lo grande.
Kelu Robles
Y finalmente decidimos traer a una grandísima mujer a la que admiramos mucho y a la que teníamos muchas ganas de
Javier Gallego
entrevistar porque es la gran maestra de la interpretación de este país.
Kelu Robles
La mujer que formó a Penélope Cruz, Antonio de la Torre, a Roberto Álamo,
Javier Gallego
a Natalie Poza, a Raúl Arévalo, Secun
Kelu Robles
de la Rosa, a Marta Etura, a Fernando Tejero, a Ernesto y Malena Alterio.
Javier Gallego
Y por supuesto, a sus tres María
Kelu Robles
Boto, Juan Diego Boto y Nur Levi.
Javier Gallego
La joven que se enfrentó a la dictadura argentina, perdió a su marido desaparecido por los militares y se exilió en
Kelu Robles
España, donde siguió luchando por la ida y por la cultura desde una de las escuelas de actores y actrices más importantes de nuestro país, que por cierto,
Javier Gallego
hace unos años abrió también sede en
Kelu Robles
esta localidad, donde además le hicieron un homenaje por su 70 cumpleaños.
Javier Gallego
Así que ¿Quién mejor que ella para echar el telón de la temporada aquí en Rivas?
Kelu Robles
Porque nosotros, como ella y como vosotros y vosotras, somos más de estar contra las dictaduras y contra la censura y a favor de la libertad.
Javier Gallego
Por favor, que se abra el telón para recibir a la gran maestra del teatro y de la vida, Cristina Rota. Cristina, ¿Qué tal? Siéntate, por favor. ¿Cómo estás? Bienvenida. Oye, te hemos invitado como gran maestra del teatro y de la vida porque es de todo lo que nos habla la gente cuando le preguntamos por ti. ¿A ti qué es lo que te gusta enseñar y qué crees que has enseñado?
Cristina Rota
Madre mía. Pensamiento. Creo que es una escuela de pensamiento verdaderamente. En realidad me lo dijo una vez un maestro de psicología social que era con quien trabajaba yo. Y lo importante es enseñar, más que enseñar, es mostrar un camino del compromiso con la vida, de revolcarse bien en la vida, de vivir, de no perder la memoria, de recuperar las raíces y no olvidar. Lo que siempre digo es recordis, o sea, recordar, volver a pasar por el corazón todos tus recuerdos y revivir y no perder los afectos. Es una manera de no perder la gratitud, que es la única forma de crecer. El compromiso fundamental, el compromiso con la vida, con los otros.
Kelu Robles
Y nada más y nada menos. Dice tu hija Nur que hay una frase que repite mucho y es que hay que tener talento para vivir. Se aprende también a vivir.
Cristina Rota
Sí, lo importante es eso, como reaprender a veces a vivir. A vivir teniendo en cuenta a los demás. Teniendo en cuenta al otro y ver al otro cuando hablo, dirigir al otro y esperar la respuesta del otro. Pero más que talento como actor o actriz, hay que tener talento para vivir y atreverse.
Javier Gallego
Bueno, tú creo que tienes bastante y lo demuestras en esto que venimos también a presentar a tus 81 años de vida y perdona esta indiscreción. Acabas de publicar tus memorias, Una historia de teatro y resistencia editada por Grijalvo. Una joya literaria sobre una vida tan intensa que parecen varias vidas. Te tengo que decir el teatro ha sido tu forma de resistencia, tu trinchera.
Cristina Rota
Lo sintetizo el teatro me salvó. El teatro fue mi tabla de salvación ante tanta devastación como había a mi alrededor, en el colegio, en la universidad, en el colegio secundario. Es lo mejor que me podía haber pasado. Me gustaba escribir mucha poesía, me gustaba recitar, me gustaban muchas la danza, la música. Pero descubrir que yo podía sacarle brillo a las palabras escritas, darle relieve y elevarlas y volar en tirabuzón, como un vuelo ascensional, fue lo que me salvó en la vida.
Javier Gallego
Pues esta ha sido una temporada de recordar, de volver a pasar por el corazón para nuestro programa y para nuestra productora La República Independiente de la radio. Estrenó Nacional 2 La ruta del exilio, la serie sobre el exilio español y el exilio palestino con la que hemos estado en el Festival de Tribeca de Nueva York.
Kelu Robles
Año de la Memoria, 90 Aniversario del Inicio de la Guerra Civil. La temporada empezó con el 50 aniversario de la muerte de Franco y este año se cumplen también 50 de la dictadura militar argentina de Videla. Y queremos preguntarle por memoria y exilio a Cristina, porque tú dedicas más de tres cuartas partes de tu libro Argentina, a pesar de que más de tres cuartas partes de tu vida han transcurrido ya en España. Una siempre es una exiliada, ¿No?
Cristina Rota
Bueno, qué tristeza, ¿No?
Javier Gallego
No, bueno, porque uno al final es de donde nace y se hace donde uno crece en esos primeros años.
Cristina Rota
Sí, bueno, lo que le debo a toda mi infancia y mi adolescencia y mis grandes maestros clandestinos, porque con la dictadura militar tenían que darnos clases clandestinamente, es una gratitud que no terminaré de pagar nunca. Trato de pagarla dejando legado y continuando una obra que ellos iniciaron conmigo, con nosotros, con muchos de nosotros. Pero no vives exiliado cuando te desentiendes del mundo, el ser humano, tal como viví yo allí. Seguro que en otra punta del mundo pasó lo mismo, las mismas vicisitudes, los mismos dolores, las guerras, los abusos, los asesinatos. Aquel otro tan lejano o lejana ha vivido lo que yo he vivido y viceversa. En ese aspecto todos vivimos, creo que cercados por un mismo mar y cobijados por un mismo cielo.
Javier Gallego
Pues de eso vamos a hablar, de los cielos y los mares que te han cobijado. Te vamos a hacer pasar otra vez por el corazón. Pero antes, para este programa hemos pedido a algunos de tus alumnos y alumnas que nos cuenten qué han aprendido de ti. Y Natalie Poza nos ha enviado este mensaje que habla preciosa y precisamente del corazón.
Cristina Rota
Mi querida Cristina, me preguntan qué aprendí de ti. Cierro los ojos y lo primero que aparece es tu mano en mi pecho mientras recito a Lorca por primera vez en la escuela, en clase. Yo tenía un hijo que se llamaba Juan. Tu mano en mi pecho para que no se me salga el corazón que late a toda pastilla. Desde entonces llevo esa mano tatuada en mi corazón, en cada palabra, en cada verso, en todos los escenarios. Se me hace cada vez más imprescindible poner el corazón en la poesía. Tú nos has enseñado que esa es nuestra revolución. Y te doy las gracias con todo mi corazón y todo mi amor, Natalie.
Javier Gallego
Cristina, es un gesto que hemos visto en vídeos de tus clases. Tu mano en el corazón de los actores, las actrices. ¿Por qué lo haces para que todo pase por ahí?
Cristina Rota
No lo sé. Vamos a ver, cuando están muy tensos, aflojo y hago que descansen sobre mi mano y que aprendan a amorosearse a ellos mismos. Que aprendan de la sensualidad. Sin sexo y sin ideología no se puede hacer nada. Pero un ser sensual, relajado, relajado y sensual. Por lo tanto, trato de relajarles el centro, la cabeza. En fin, siempre pongo en última instancia y en primera instancia la mano en el corazón.
Javier Gallego
Después de este exordio de poner la mano en el corazón, de ese preámbulo con el que el orador intenta atraer la atención del público, vamos con el primero de los tres actos de esta entrevista a corazón abierto. Argentina.
Kelu Robles
Argentina y la infancia. Era una casa humilde de un arrabal de La Plata, con un padre maltratador y adicto al juego, que sin embargo, te dio los libros y el delantal de aprender. Una madre que te cuida pero es poco cariñosa. Un tío que te acosa sexualmente. De ahí, de todo ese barro en el que tú creces, es de donde viene tu imaginación tan desbordante y también tu pesimismo recalcitrante del que tú haces gala.
Cristina Rota
Además, vamos a ver, una postura optimista es una postura negadora. Yo soy más de Descartes, de la duda metódica, de dudar para seguir aprendiendo, de poner en entredicho, de desconfiar casi de lo que te dan, sino tratar de corroborarlo por ti mismo y con tu conocimiento y con tu capacidad de contemplación. Por lo tanto, en un comienzo sí que soy pesimista. Como metodología de conocimiento, ¿Por qué?
Javier Gallego
¿Para qué te sirve?
Cristina Rota
Para aprender, para seguir aprendiendo.
Javier Gallego
Porque pones en duda la realidad.
Cristina Rota
Porque sí pongo en duda todo, incluso lo que yo misma pienso, lo pongo en duda, lo elaboro, pienso en muchas cosas pasadas y encuentro dónde me equivoqué, tengo autocrítica. Sin esa duda metódica no se puede tener autocrítica, porque se da por sentado que todo lo haces bien. Y esa es una postura peligrosa, más que peligrosa, prepotente.
Javier Gallego
¿Y la imaginación fue tu vía de escape? La imaginación, los libros, la poesía, el teatro.
Cristina Rota
Claro, claro. En eso me ayudó mucho mi madre y mi abuela canaria a recitar, a cantar, a imaginar, a recitar en el jardín de nuestra casa a Alfonsina, Gabriela Mistral. Poetas, muchos poetas. Y luego a improvisar. Yo improvisaba mucho para que el barrio me escuchara. Por eso digo lo de la duda. Yo tenía un discurso trágico desde pequeña. Ah, sí, totalmente.
Javier Gallego
Sentimiento trágico de la vida. Un amuniano.
Cristina Rota
Pero muy pequeña. Te estoy hablando de siete, ocho, nueve años, que me ponía en el jardín a gritar para que el barrio me escuchara sobre los pobres y la muerte. Es que era un cuadro.
Kelu Robles
Era un cuadro.
Javier Gallego
Y ese cuadro se enganchó al teatro muy pronto. Te fugaste de casa con 10 años para escribirte en el Conservatorio de Danza del teatro argentino. Con 14 ingresaste en un grupo de teatro universitario gracias a la Electra de Sófocles, ni más ni menos.
Kelu Robles
Ni más ni menos. Y luego te metiste en la lechuza, esa especie de barraca de Lorca con la que recorriste el sur de Argentina llevando el teatro a zonas muy pobres que no habían visto una obra de teatro en su vida. ¿Nos puedes contar cómo fue aquello, cómo era aquel teatro y qué te aportó a ti?
Cristina Rota
Bueno, era un teatro social, como el que yo pretendo hacer aquí. Por eso digo exiliados de qué uno no se puede exiliar de un proyecto cuando tiene un proyecto de vida que traspasa las fronteras. Me encontré con. Con una pobreza, con una sociedad con unas poblaciones tan paupérrimas, que me enseñó muchísimo de la necesidad que tenía esa gente de la poesía, del teatro, y cómo lo agradecía y cómo nos pedía que nos quedáramos cuando no tenían dinero para pagar, nos pagaban con pollos y con gallinas, con lo que tenían, para que hiciéramos tres veces la misma obra. Y como diría Lorca que la gente aquí amaba el verso, amaban a Tennessee Williams, amaban Siglo de Oro, amaban Miguel Hernández. Era una gente de una sensibilidad extraordinaria. Extraordinaria.
Javier Gallego
Es que a veces lo que falta es que se le dé a la gente la posibilidad de desarrollar esa sensibilidad.
Cristina Rota
Exacto, exacto. Entre más le das. Por eso Lorca decía algo que me es imposible, un pueblo que no ama su cultura, si no está muerto, está moribundo. El pueblo que ama su cultura vuela, crece, tiene capacidad crítica, tiene capacidad de rebelión, pero de felicidad, de amor, mucho amor.
Javier Gallego
Pues hablemos de amor. Hablemos de amor y de teatro. En tu caso el teatro te llevó al amor. En Buenos Aires, en el taller del gran Agustín Alezo, tu maestro, conoces a Diego Fernando Botto. ¿Qué fue para ti ese amor?
Cristina Rota
Para mí, el encuentro más extraordinario que. Que pude haber tenido en toda mi vida, porque fue un amigo, un compañero, porque discutíamos muchísimo y discrepábamos hasta que al final llegábamos a un acuerdo
Javier Gallego
o
Cristina Rota
a un pacto, pero con él compartíamos. Compartíamos e incluso yo decidí tener hijos con él, cosa que no pensaba, porque yo estaba casada con el teatro, o sea que no pensaba tener hijos, pero él era tan especial, un ser humano tan bello, pero aparte tan inteligente y sensitivo, que valía la pena compartir. Y creo que los dos nos pasó lo mismo, o sea, nos valía la pena compartir el resto de nuestra vida luchando por un mundo mejor.
Javier Gallego
Desgraciadamente eso no pudo ser.
Kelu Robles
Sí. En marzo del 77, cuando ya teníais dos hijos, a María y a Juan Diego, y después de esquivar la violencia, de allanamientos de la policía, de cambiar de casa varias veces, de temer que incluso se llevaran a los niños para dárselo a familias del régimen, Diego es secuestrado por los milicos y te pasas un año buscándolo, poniéndote a ti misma, a la familia, en peligro. ¿Pero cómo es esa angustia, esa incertidumbre, ese terror? ¿Y por Qué te quedaste? ¿Por qué te quedaste tanto tiempo buscándolo? Sabiendo que corrías tanto peligro.
Cristina Rota
No tengo respuesta para eso. Yo solo sé que dejé cartas escritas por si a mí me pasaba algo, para que mi madre se hiciera cargo y les leyera sobre nosotros y supieran por qué habían luchado los padres y en todo caso, por qué habían muerto. Pero me quedé porque tenía necesidad de seguir luchando allí, buscarlo, encontrarlo. Hasta que me convencieron. Mi madre, mi madre, fundamentalmente mi madre, que me tenía que ir y hacer lo que yo había pactado con Diego, que era lo más revolucionario. Decíamos siempre, es vivir. La mayor resistencia ante las dictaduras es intentar ser feliz y que no te borren la sonrisa. Entonces fue cuando decidí
Javier Gallego
marcharte. Y Así llegamos al segundo el exilio. En pleno mundial del 78 en Argentina, mientras la dictadura de Videla oculta con los gritos de los goles, los gritos de la tortura, Cristina se exilia en Madrid embarazada de Nurs, su tercera hija, fruto de la relación con una nueva pareja, Carlos, que ya estaba en España,
Kelu Robles
a donde llegas con María y Juan, que tenían entonces cuatro y tres años. Y por eso a tus hijos también les hemos preguntado qué han aprendido de su madre.
Javier Gallego
Es muy difícil tratar de sintetizar en 30 segundos lo que uno ha aprendido de su madre.
Cristina Rota
Me parece muy difícil poder sintetizar en
Kelu Robles
20 segundos todo lo que siento que
Cristina Rota
he aprendido y que me ha. Que me ha dado tan generosamente y con tanto afecto. Tantas y tantas y tantas cosas. Muchas que he escuchado, otras que empiezo a escuchar ahora porque al ser mi madre no quería escuchar.
Javier Gallego
Pero bueno, diría que de mi madre he aprendido que merece la pena luchar por cambiar las cosas.
Cristina Rota
La pasión por la vida. Por la vida y por el trabajo. De estar siempre apasionado y siempre luchando por lo que uno quiere. Hay que seguir para adelante. Hay que seguir adelante y hay que construir cuando todo se destruye, hay que
Javier Gallego
reconstruir que no hay nada más importante que los afectos y de que el
Cristina Rota
afecto y el amor a la tarea, el amor a nuestra sociedad nos hace mejores.
Javier Gallego
Que la única lucha que se pierde es la que se abandona.
Cristina Rota
No caer en la tristeza, sino levantarse, volver y ser muy consciente de que no estamos solos, de que el grupo es muy importante, de que no podemos
Javier Gallego
ser individualistas, que el arte y la palabra sí pueden cambiar el mundo,
Magdalena Galcerán
que
Kelu Robles
el arte y la palabra sí pueden cambiar el mundo también. Los tres repiten que han aprendido de ti la palabra afecto. Tú dices de ellos en el libro que son luchadores, son activistas de la vida y recuperadores de la bondad humana. ¿Eso lo han aprendido ellos de ti? ¿Qué has aprendido tú de ellos y de ser madre de ellos?
Cristina Rota
A vivir simplemente con una sonrisa, nada más que por hacerles feliz. He seguido continuado aprendiendo del amor y de lo que uno es capaz de dar por amor, que es lo único que vale la pena. Por lo tanto, yo aquí, gracias a ellos, viví siempre con una sonrisa, en la mayor adversidad, pero siempre tratando de enseñarles que hay que armar proyectos de vida, hay que valorar esa obra de arte que es la palabra, hay que transmitirla y hay que resistir y resistir y no dejarse vencer. Bueno, ahí están.
Javier Gallego
Bueno, ahí está. Y ahí está tu proyecto de vida, que han sido también tus hijos. Pero ese centro de interpretación, después de dar muchas vueltas, de correr de acá para allá, de hacer 20 cosas, mantener la sonrisa y llevar una comida a la mesa que a veces ni siquiera te ponías a ti misma, porque a veces se le olvidaba ponerse a ella, el plato se desapareció. Cristina, ¿Montas ese centro de interpretación? ¿Por qué? ¿Qué querías contar? ¿Qué queríes hacer?
Cristina Rota
No, lo mismo que habíamos iniciado en Argentina. Quería seguir con el legado de tener un proyecto de vida y tener un proyecto donde dejar pensamiento, palabra, arte, lo que más se ataca en las dictaduras, sobre todo porque lo tengo bien aprendido, eso a través de los años, de los siglos, se ataca mucho la palabra, porque la palabra es eterna, queda escrita, es indeleble. Y la tarea es darle brillo, relevancia a la palabra y transmitir pensamiento y transmitir que hay que resistir. Uno puede comer porque se inventa la comida, pero con hambre. Pero si tienes un proyecto de vida y algo por lo que luchar y dejar a los demás como legado, está tu vida justificada. Y creo que es el mejor legado que les podía dejar a ellos. Por eso construí un centro que para mí faltaba en España, que era como lo que había hecho en el Jura Puigvert y Sinisterra empezaba a hacerlo. En fin, un centro que aglutinara todas las artes y un centro donde todos intentáramos elevar el arte.
Javier Gallego
Y en ese centro estuvieron muchos actores y actrices importantes os lo hemos dicho con anterioridad y entre ellos Raúl Arévalo. Yo con Cristina aprendí cosas que me di cuenta que las aprendí años después, pero aprendí lo que es el compromiso con el trabajo, me transmitió el amor por el teatro y sobre todo destacaría la pasión, la pasión a la hora de hacer cualquier cosa, la pasión por el teatro y en general la pasión por la vida. Cristina, ¿Qué es lo que hace un buen actor, una buena actriz? ¿Qué tiene que tener? Una cosa que dice Antonio de la Torre en otra de las entrevistas que hemos estado revisando para preparar este programa, es que uno es el actor que es como persona. Uno también tiene que relacionar su propia vida, entiendo, con su manera de interpretar.
Cristina Rota
Claro, por eso digo que entre más vivencia tengas. Por eso hay que vivir mucho y conocer, conocer mucho. Conocer la riqueza y la pobreza, la libertad y la represión. Conocer, conocer, conocer y convivir con la gente, conocer todo tu país y tener una cosmovisión que encierra el saber de toda tu época. Por lo tanto no puede haber un buen actor que no viva, que no esté en la vida, que no tenga empatía.
Javier Gallego
Pues eso lo sabe bien alguien que se va a sumar a este escenario, la actriz Magdalena Galcerán, que fue alumna de la escuela de Cristina de Lavapiés entre 2020 y 2024. Hola Magdalena, ¿Cómo estás?
Magdalena Galcerán
Hola.
Javier Gallego
Muchísimas gracias por venirte hasta acá.
Magdalena Galcerán
Gracias por permitirme estar aquí.
Javier Gallego
Bueno, hasta acá porque te viniste desde Uruguay. Efectivamente, para estudiar con Cristina. ¿Por qué?
Magdalena Galcerán
Bueno, en realidad yo estaba estudiando en Argentina y pegó el Covid, esa es la realidad.
Cristina Rota
Y dije bueno, y cuando llegas aquí,
Javier Gallego
¿Alguien te habla de ella?
Magdalena Galcerán
Sí, llamo a una amiga actriz y me si venís a España tenés que estudiar en la escuela de interpretación de Cristina Rota.
Javier Gallego
¿Por qué? ¿Qué te cuenta? ¿Qué te dice?
Magdalena Galcerán
Bueno, me dice que me conoce a mí y sabe más o menos por dónde me gusta tirar la actuación a mí. Y me la persona que te va a enseñar lo que tú querés aprender es ella. La persona que te va a empujar realmente es ella.
Javier Gallego
Claro. ¿Qué empujo necesitabas tú? ¿Qué es lo que tú querías aprender?
Magdalena Galcerán
No la persona que no te va a aplaudir porque sí solamente para que te quedes ahí al lado, sino que te va a decir las cosas como son y que te va a decir crudas. Sí, sí, pero sobre todo por todo lo que decía ella antes de que un actor no se puede conformar de que al final estamos contando historias humanas y que hay que seguir, seguir, seguir.
Javier Gallego
Una cosa que me ha gustado y me ha sorprendido, que lo repiten varios de los que han intervenido, es que algunas de las enseñanzas de Cristina las han entendido años después,
Magdalena Galcerán
todos los días, cada vez que hablo con ella, Ah, era esto. No, era esto otro. Con razón cruzo la calle. Ah, era esto lo que decía Cristina. Totalmente.
Kelu Robles
¿Cómo es? ¿Cómo es ella como profesora?
Magdalena Galcerán
¿Cómo es ELLA como profesora ahora que no nos oye? Creo que. Mira, si tengo que contar una cosa, porque obviamente que como todos dicen, te puedes contar miles, es que como ha tenido tantos alumnos y tiene tanta vivencia y tanto conocimiento, te lee en un segundo. Entonces sabe lo que tú necesitas para contar esa historia. En una milésima. Yo decí esta persona tiene que estar hablando con mi familia porque me conoce más que yo. No entiendo. Y sobre todo cómo transmite la pasión por el teatro. Yo creo que todos los actores que salimos de la escuela cambiamos lo que para nosotros es el teatro y el rol del teatro en una sociedad, por cómo Cristina lo transmite.
Javier Gallego
Ese rol es eso que aparece en la pared de la sala Mirador de Madrid, que es la sala donde se acabó enclavando el Centro de Interpretación, allá por el año 1993. Creo recordar que dice esa frase de mayo del 98 cuando los parlamentos son teatros, los teatros deben convertirse en parlamentos.
Magdalena Galcerán
Sí, yo creo que es eso. Todo lo que es es muy coherente con su ideología y lo que después transmite adentro de una clase. Los actores que ella quiere formar quieren que entendamos el teatro como una herramienta social. Y no vas a salir de esa escuela sin entenderlo así. Quizás entraste pensando que querías ser famosito y te aseguro que vas a salir pensando que la actuación es una cosa completamente diferente y que el rol en la sociedad es otro, el del teatro.
Kelu Robles
Tú participaste en La catarsis del tomatazo, que es un espectáculo de cabaret que inventó Cristina hace ya 32 años y se convirtió en fenómeno. Yo creo que mucha gente de aquí hemos escuchado hablar de la catarsis y el tomatazo sin pertenecer al mundo vuestro, en el que las alumnas creáis vuestras propias actuaciones y el público os tira tomate si no gusta, al estilo del teatro del siglo XIX. ¿Cómo es exponerse tanto, no solo ahí, sino en general en esta escuela y con Cristina, mezclando el juego, la libertad, el riesgo? ¿Cómo es exponerse así como te pide Cristina?
Magdalena Galcerán
¿Cómo es Exponerse? Pues yo creo que es para lo que estás ahí, es para entender si eso es lo que vos querés o no. La catarsis te demuestra si tú realmente estás preparado para estar frente a un público crítico y no un público que sabés que se va a sentar y aplaudir hagas lo que hagas. En la catarsis No pasa eso.
Javier Gallego
¿Te tomatearon o no?
Magdalena Galcerán
Sí. Que no me van a haber tomateado. Me tomatearon, no se rieron de lo que para mí era gracioso.
Javier Gallego
¿Pasó de todo eso lo hacías, Cristina? Supongo, para ponerles frente a la situación, ¿No?
Cristina Rota
Una vez pensé ¿Cómo hago para que el teatro, para que no sea un gueto, una escuela, para que la fuera entre dentro del teatro y ellos salgan y conozcan al público y conozcan la solidaridad, el fenómeno de la luz, el espacio, el movimiento y sobre todo la solidaridad con el otro compañero? Entonces dije los griegos, ya está, Dionisos. Creamos un espectáculo que está basado justamente en principio en los griegos y luego en el cabaret alemán, en la época dorada de los años 20 del cabaret alemán de Courbe y luego más adelante con Después de Hitler, con Bertolt Brecht. En realidad es un hecho político, simplemente es un hecho político. Cada alumno puede hacer un sketch sobre una realidad política a la que quiera criticar y de hecho de eso se trata. Entonces es muy interesante, muy interesante.
Javier Gallego
A esa catarsis también se enfrentó Roberto Álamo, ganador de dos premios Goya y un premio Max que te guarda amor eterno. Todo lo que sé, absolutamente todo lo que sé de mi profesión lo aprendí con Cristina, a conocer todos los entresijos de esta profesión que me da de comer y a la cual amo. Y no solamente lo que aprendí de la profesión en sí, sino también de los seres humanos y por ende de mí mismo. Gracias Cristina.
Cristina Rota
Eternas, infinitas.
Javier Gallego
Sabes que siempre que me han reconocido con algún premio lo he dicho, tu aroma está en cada una de mis interpretaciones.
Kelu Robles
¿Cuál es ese aroma que se queda en las interpretaciones una vez que te ha enseñado Cristina? ¿Cuál es el aroma del que habla Roberto? Su legado en una actitud.
Magdalena Galcerán
¿Cuál es su legado en un acto? Yo creo que su legado es cómo entendés el teatro después de que ella es tu maestra, lo empezás a entender como una herramienta de crítica, de posicionamiento, de ideología, dejás de entenderlo. ¿Como es eso? Ella transmite el compromiso social del que ella habla y forma gente con ese compromiso.
Kelu Robles
Muchísimas gracias por tu compromiso viniendo hoy aquí a recalcar esta trayectoria de Cristina. Y te agradecemos muchísimo, de verdad, Magdalena Galcerán, por participar en esta obra.
Magdalena Galcerán
Gracias. Gracias a ustedes.
Javier Gallego
Vamos con el tercer acto, que esto está la memoria dice todo pasará. Todo pasará menos la memoria verdadera. Perdisteis mucho, de hecho lo perdisteis casi todo en el exilio, menos los documentos que guardas como un tesoro, las maletas que guardan a un. El olor húmedo de Buenos Aires y los recuerdos que guardan tu identidad. No se puede olvidar, bien lo sabemos, no debemos olvidar. Pero cómo se convive con la memoria, Cristina, cuando la memoria está tan llena de dolor y de horror, aunque no solo.
Cristina Rota
No solo de horror, bueno, sería insoportable. Está llena de hallazgos y de gratitud y de amor y de. De recibir también mucho afecto, desde luego. ¿Pero cómo se convive, me preguntas tú, con la memoria? Ah, bueno, es que si no tuviéramos memoria, memoria verdadera, ¿Qué es la memoria verdadera? El volver a pasar por el corazón, el recuperar nuestras raíces, nuestra ideología, nuestro sexo. Es que no tendríamos un yo y no conformaríamos una identidad. No tendríamos identidad, aunque muchos crean que sí. Y que se vanaglorien pronunciando palabras vacías, huecas. Yo puedo repetir la palabra. Bueno, no la quiero decir, pero verdaderamente la memoria es no olvidar, que el olvido es borrarte la sonrisa, realmente. Y convertirte en un prepotente. Una prepotente, una persona desvinculada de la sociedad. Es que ya está muy repetido. La memoria es lo que nos da nuestra identidad, nuestro yo no conforma nuestro yo.
Javier Gallego
Claro, Imagínate lo que le pasa a un país cuando se le impone el olvido, una desmemoria, como pasa en este país, como también se ha intentado hacer en Argentina. Pero esa memoria rota, nunca mejor dicho, se cura con reparación y con justicia.
Kelu Robles
Sí, hay que recordar que en 2004, casi 30 años después de su desaparición, por fin descubrís que Diego había pasado por la Escuela de Mecánica de la Armada, la ESMA. Y en 2013 os llaman a declarar por los crímenes cometidos en el mayor centro clandestino de tortura y exterminio, en un juicio que termina con la condena de los represores, ¿Cómo se siente cuando por fin se hace justicia?
Cristina Rota
No se puede explicar verdaderamente. Supongo que aquí algunos lo van pasando gracias a la lucha por la memoria, pero lo importante es, cuando tú preguntabas antes y lo que sigo pensando qué suerte que no me han saqueado la memoria, que no han podido conmigo y que no han podido quemar la memoria. Un país que no tiene memoria es que va perdiendo su identidad y se va acostumbrando a que lo saqueen, a que lo quemen, a que lo lleven por delante, a que saquen su sanidad, su educación, y por lo tanto, bueno, y se corrompa esa pata tan importante que es la gestión. Creo que un pueblo para crecer tiene que tener la memoria sana, activa. Eso es amor, es que no hay otra.
Javier Gallego
Esa memoria que recupera maravillosamente tu hijo Juan en Una noche sin luna, la obra sobre Lorca que él escribe y que tú produces, y que llegó a ir al Teatro San Martín de Buenos Aires, en el mismo en el que te enamoraste de Diego. Allí fuisteis toda la familia en un viaje que imagino inolvidable. Y hablando de lo inolvidable, ¿Qué sientes cuando llega al gobierno de tu país un presidente, Javier Milei, que está intentando negar esa memoria? ¿Y que no es el único que está intentando borrar nuestra identidad, nuestras identidades?
Cristina Rota
No, no lo va a lograr, porque mira, a pesar de todo lo que ha hecho, el mes pasado se encontraron tumbas, o sea, cadáveres en fosas comunes en un sitio que se llama La Perla, que era militar en Córdoba. La gente sigue luchando y hay manifestaciones de miles, te estoy hablando de 100 personas, de miles de personas que no les permiten, que no le van a permitir. Entonces caerá, caerá porque hay un pueblo que se manifiesta, que ya aprendió, que se manifiesta todo el tiempo contra el fascismo, contra la prepotencia, contra las dictaduras. Me emociona, me llena de un gozo verdaderamente tan grande y me siento tan reivindicada, porque, bueno, nuestra vida acabará, pero veo a la gente de quince, dieciséis, veinte años, treinta, luchando de esa manera allí por la educación. Es que, insisto, se manifiestan miles de personas y eso no puede reprimirlo. Tendría que matar a todo el mundo y quedaría muy mal en este momento.
Javier Gallego
Me ha gustado muchísimo esa frase que acabas de decir. Es un pueblo que aprendió. Para terminar, Cristina, ya hemos visto lo que han aprendido muchos y muchas de ti. ¿Tú qué has aprendido de la vida?
Cristina Rota
Yo qué sé.
Javier Gallego
Vaya pregunta, vaya preguntita, Vaya preguntita. Para terminar, no solo te traigo aquí hasta arriba, es con un calor que te quieres morir, que estás volando con el ventilador ese que te hemos puesto, bebiendo agua con el flush, flush, no te he echado. En fin, intenta salir de esta, porfa.
Cristina Rota
¿Qué he aprendido yo de la vida? Sí, pues mira, es que soy una. Soy un poco deprimente, francamente, como compañía, porque tengo mucha autocrítica. Entonces lo único que hago es revisar y aquí me equivoqué, Ay, me equivoqué con tal alumna, ay, no, en tal año, si no hubiera hecho eso, si tal. Es que siempre, o con mis hijos, ay, era muy pequeñito, ¿Por qué le dije? Esto es permanentemente una elaboración permanente, gracias a la memoria, pero es una elaboración permanente, pero también es una recuperación. No pudieron conmigo, que es como no poder con Diego, no poder con tantos amigos y amigas que murieron, que mataron, con tantos amigos escritores como Paco Urondo, Juan Gelman. Juan Gelman no lo mataron, vivió aquí fantástico. Pero tantos y tantos y tantos. Entonces siento que a la vida le debo, como dice la Mercedes Sosa, gracias a la vida que me ha dado tanto, me dio esta visión para poder ver lo que me rodea, esta gratitud para poder ver el cielo y a mis hijos y a todo lo que me han dejado los que están vivos y los que han matado, los que han muerto y los poetas.
Javier Gallego
Lorca lo amo y nosotros amamos a Cristina Rota. No han podido contigo, no han podido con tantos y con tantas y no van a poder con nosotros. Yo quiero también darle gracias a la vida por haber tenido esta oportunidad que queríamos cumplir desde hace mucho tiempo, de cerrar nuestra última función de la temporada con una de las más grandes actrices. Por favor, un aplauso de todos y de todas para Cristina Ro. No podíamos irnos de otra manera con este tango de Gardel, con letra de Alfredo Lepera, que canta Raimunda, el personaje de Penélope Cruz, otra alumna de Cristina en la película de Almodóvar, del mismo título que la canción Volver. La voz la puso Estrella Morente en esta versión. Las nuestras, nuestras voces se despiden por esta temporada.
Kelu Robles
Abajo el telón que volverá a subir solo si nos ayudáis a levantarlo.
Javier Gallego
Gracias por levantar este teatro del aire una temporada más.
Kelu Robles
Por pagar la entrada en Carnecruda Es para que entre todo el mundo y el diario también.
Javier Gallego
Por dejar que abramos la sala también
Kelu Robles
en su periódico para que pueda actuar el mejor elenco de la radio.
Javier Gallego
Volveremos en septiembre. Volveremos.
Kelu Robles
Volverán. Kelu Robles hoy, sustituida en el control técnico por Lucho Branca, Álvaro Vega, Irene
Javier Gallego
Valiente, Andrea Olea, Elena Gómez, Marta González,
Kelu Robles
Delcia Tameayo, Ángela Sepúlveda, Iván Pachi Gómez, Violeta Muñoz y Javier Gallego. Y ahora sí, familia, Salud y República.
Javier Gallego
Y que la radio y el teatro os acompañen. Share your own version of Gotta Be Us with the hashtag BethePeopleOpenCall before July Twelfth for a chance to record it in a studio and be heard by Music Execs. No purchase necessary Open June eighteenth through July twelve twenty Twenty six to legal residence in the US Sixteen Plus miners required for rental consent CB The peopleopencall dot com for details sponsored by Bigger Picture US.
Podcast: Carne Cruda – La República Independiente de la Radio
Episodio: 1692
Fecha: 30 junio 2026
Invitada: Cristina Rota
Conductores: Javier Gallego, Kelu Robles
Invitada especial: Magdalena Galcerán (exalumna)
Tema central: La vida y obra de Cristina Rota, maestra de interpretación, exiliada argentina, referente del teatro español y formadora de generaciones de artistas.
Este episodio cierra la duodécima temporada de Carne Cruda con una conversación profunda y emotiva con Cristina Rota, quien ha marcado la historia del teatro y la cultura en España y Argentina. Rota comparte su recorrido vital: desde la infancia marcada por la violencia y la represión en Argentina, el exilio forzado por la dictadura, su llegada a España, y el establecimiento de una de las escuelas de interpretación más influyentes del país. La charla recorre sus aprendizajes, su pedagogía basada en el compromiso, la memoria y el afecto, así como el legado que ha transmitido a múltiples generaciones de intérpretes.
“La joven que se enfrentó a la dictadura argentina, perdió a su marido desaparecido por los militares y se exilió en España, donde siguió luchando por la vida y por la cultura.” – Kelu Robles (02:52)
“Lo importante es enseñar, más que enseñar, es mostrar un camino del compromiso con la vida, de revolcarse bien en la vida, de vivir, de no perder la memoria, de recuperar las raíces y no olvidar.” – Cristina Rota (03:55)
“Hay que tener talento para vivir y atreverse.” – Cristina Rota (05:10)
“El teatro me salvó. El teatro fue mi tabla de salvación ante tanta devastación.” – Cristina Rota (06:04)
“En ese aspecto todos vivimos, creo que cercados por un mismo mar y cobijados por un mismo cielo.” – Cristina Rota (07:52)
“Tú nos has enseñado que esa es nuestra revolución.” – Natalie Poza (09:30)
“Hay que construir cuando todo se destruye, hay que reconstruir... que no hay nada más importante que los afectos.” – Juan Diego Botto (20:55)
“Sin esa duda metódica no se puede tener autocrítica.” – Cristina Rota (12:57)
“Un pueblo que no ama su cultura, si no está muerto, está moribundo.” – Cristina Rota citando a Lorca (16:13)
“La mayor resistencia ante las dictaduras es intentar ser feliz y que no te borren la sonrisa.” – Cristina Rota (18:37)
“La palabra es eterna, queda escrita, es indeleble... Si tienes un proyecto de vida y algo por lo que luchar, tu vida está justificada.” – Cristina Rota (23:09)
“No vas a salir de esa escuela sin entender el teatro como un arma social.” – Magdalena Galcerán (29:02)
“La catarsis te demuestra si tú realmente estás preparado para estar frente a un público crítico y no uno que va a aplaudir hagas lo que hagas.” – Magdalena Galcerán (30:09)
“La memoria es lo que nos da nuestra identidad, nuestro yo; no conforma nuestro yo.” – Cristina Rota (34:09)
“Un país que no tiene memoria va perdiendo su identidad.” – Cristina Rota (36:18)
“No pudieron conmigo, que es como no poder con Diego, no poder con tantos amigos y amigas que murieron, que mataron.” – Cristina Rota (39:57)
Cristina Rota, en este homenaje, transmite la esencia del teatro entendido como resistencia, memoria y compromiso social. Su trayectoria vital se entrelaza indisolublemente con su labor pedagógica y su influencia sobre generaciones de actores y actrices. El episodio es un llamado a la gratitud, a la justicia y a no renunciar jamás a la memoria: “No pudieron conmigo, y no podrán con nosotros”.