Stanich y Peris-Mencheta, universos paralelos(CARNE CRUDA #1618)

Summary

---

Carne Cruda #1618 – Stanich y Peris-Mencheta, universos paralelos

Podcast: Carne Cruda – La República Independiente
Fecha: 12 de febrero de 2026
Invitados principales:

• Sergio Peris-Mencheta (actor y director de teatro)
• Ángel Stanich (músico)

---

Resumen general

Este episodio especial de "Carne Cruda" explora los paralelismos y los multiversos en las trayectorias del actor/director Sergio Peris-Mencheta y el músico Ángel Stanich. A través de una conversación lúdica llena de referencias teatrales, literarias y musicales, el programa juega con realidades alternativas, las vidas posibles de ambos artistas y la influencia del azar tanto en el arte como en la vida. La charla se entrelaza con reflexiones personales profundas, música en vivo y mucho humor.

---

Estructura del episodio y secciones principales

1. Dinámica inicial de universos paralelos

[00:00 – 07:50]

• El programa arranca con una dinámica lúdica inspirada en la obra Constelaciones, que dirige Peris-Mencheta, donde el azar decide quién será entrevistador y quién entrevistado.
• Los anfitriones y los invitados simulan una situación imaginada: ¿Cómo se habrían conocido Stanich y Peris-Mencheta en un “universo paralelo”, por ejemplo, en Móstoles dentro de un Nissan Primera?
• Se desarrollan escenas cómicas y absurdas sobre su amistad ficticia y las posibilidades que encierra cada universo.
  • Quote:
    • Stanich: "No teníamos casa de papá, ni de mamá, ni nada, y decidimos que tenía que ser en el Nissan. Había que estrenar el Nissan como los Inhumanos en su momento. Qué difícil es hacer el amor en un Nissan Primera." (04:06)
    • Peris-Mencheta, sobre la barba de Stanich: "En cuanto vi esa barba, dije, por Dios, tiene que ser mío." (04:41)
• Reflexión sobre los lazos que los unen y las casualidades que llevan a compartir caminos creativos.

---

2. Trayectorias de vidas múltiples

[07:50 – 14:17]

• Perfil detallado de Sergio Peris-Mencheta y su carrera, desde sus inicios como actor, pasando por el rugby, el derecho y la dirección teatral, hasta llegar a Hollywood y el teatro.
• Mención especial a sus obras más destacadas: Lehman Trilogy, Una noche sin luna, Ladies FC, Cielos, y su autobiográfico libro 730 días.
  • Quote:
    • Host: "El creador de una especie de física cuántica escénica con la que ha contado todos los mundos que le interesan." (09:14)
• Reflexión sobre la expansión y colapso constante de la vida y el arte, como ocurre en el propio universo.

---

3. El teatro y la ilusión escénica

[14:17 – 22:11]

• Profundización en el montaje de Constelaciones: la estructura cuántica de la obra, la importancia del azar, y cómo cada función es radicalmente distinta.
• Peris-Mencheta reflexiona sobre la magia del teatro y cómo el público, como observador, transforma la realidad de la obra:
  • Quote:
    • Peris-Mencheta: “Las cosas no terminan de ocurrir del todo hasta que alguien las mira.” (13:56)
  • El director narra cómo una experiencia infantil viendo teatro lo marcó para siempre, así como su decisión de crear la productora Barco Pirata.
• Compara la radio con el teatro en cuanto a la creación de universos imaginarios en la cabeza del público.

---

4. “Constelaciones”, el azar y la multiplicidad de realidades

[14:17 – 22:11]

• Relato del proceso creativo detrás de Constelaciones: seis actores, 15 combinaciones de pareja, 60 funciones posibles.
• El concepto del “observador” cuántico y su relevancia tanto en la física como en las artes escénicas.
• Reflexión sobre la vida como una sucesión de elecciones y caminos: “La historia está escrita; el libre albedrío está en cómo encajamos los golpes.” (20:35)
• Confesión sobre el paralelismo entre la temática de la obra y la propia experiencia personal de Peris-Mencheta enfrentando un cáncer (leucemia).

---

5. La experiencia vital: cáncer, familia y legado

[22:11 – 33:03]

• Discussiones sinceras sobre la enfermedad y el proceso de aceptar la mortalidad. El diagnóstico de cáncer, la reacción emocional y el proceso de tratamiento.
  • Quote:
    • Peris-Mencheta: “Todo me había ido tan bien siempre que no podía ser que de repente, de golpe, me viniera toda la mierda.” (26:14)
• Anécdotas personales sobre la herencia familiar y la manera en que su historia vital se entrelaza con el teatro; la decisión de transformar la experiencia en libro.
• Reflexiones sobre el tiempo: “El tiempo es ficción. Se ha convertido un poco en ficción tanto el pasado como la expectativa futura.” (31:38)
• La importancia de aprovechar el presente tras sobrevivir a la enfermedad: “La vida me ha dado una segunda oportunidad. Y es que la tengo que aprovechar viviendo el momento a momento.” (31:57)
• Rotos y reparados los bucles familiares ("He roto el patrón", refiriéndose a la leucemia hereditaria que logró superar).

---

6. Amistad, multiverso y creación artística

[33:03 – 41:16]

• El valor de trabajar con amigos (“Yo prefiero trabajar con amigos de aquí a Lima, sin lugar a dudas.” 33:33).
• El peso del linaje familiar y la doble tradición política y periodística de su apellido.
• Paralelismos entre la historia familiar, la historia personal y los acontecimientos políticos recientes.
• Anécdotas sobre el poder de las señales, la sincronicidad y los universos cruzados.

---

7. Muerte, celebración y filosofía vital

[39:07 – 41:10]

• Respondiendo: “¿Cómo te gustaría morir y con quién?”
  • Quote:
    • Peris-Mencheta: “Me gustaría juntar a todos mis amigos... hacer una fiesta de despedida con todos mis seres queridos alrededor, poner música y festejar.” (39:07)
• Rechazo del tanatorio tradicional en favor de una despedida vitalista.
• El compañerismo y el cariño entre invitados e interlocutores cierra la conversación con tono entrañable.
• Stanich interpreta en directo una canción de tonos grises y reflexivos.

---

8. Universo Stanich: canciones, caminos y la psicología del desencanto

[48:08 – 77:00]

• Presentación profundamente literaria y humorística de la figura de Ángel Stanich, explorando la multiplicidad de su música y personajes.
• Reflexión sobre su último disco, Por la hierba, descrito como “una confesión desde el hastío social y personal, un paseo buscando el lado suave de la música”.
  • Quote:
    • Stanich: “En este disco me he dejado llevar un poco por el sendero agreste que me ha tocado vivir un poco, y la verdad es que lo he disfrutado.” (52:21)
• Fotografías de su proceso creativo, el sentimiento de ansiedad y el año en que tuvo que dejar de tocar guitarra temporalmente:
  • “En el verano de 2024, tuve que parar directamente porque los brazos... se psicomatizó en hormigueos... No me veía capaz de coger la guitarra.” (53:15)
• Polivalencia estilística, aproximaciones a géneros ajenos como la bachata, y una bachata original en directo (“Stanich antillano”).
• Reflexión política: desencanto civil, melancolía social, e identificación con figuras como Julio Anguita, Pablo Iglesias y Gabriel Rufián.
• Análisis sobre la construcción lírica: juego de palabras, frases para enmarcar, sentido del humor y auto-parodia.
  • “La ira te mató y no era irlandesa.” (75:01)
• Juegos con la dualidad de su nombre y vidas posibles, alter egos imaginarios (“Stanislao Cabrera, cantautor-pastor, más Labordeta”).

---

9. Stanich y la rareza: entrevistas, identidad artística, humor y cierre musical

[57:04 – 85:04]

• Reflexión sobre su decisión de evitar las entrevistas y su apertura reciente tras una crisis personal: “Este momento catártico, de cierta crisis, me ha hecho ver las cosas de forma distinta y más abierta...” (58:20)
• Intercambio humorístico sobre la posibilidad de presentarse a Eurovisión, bachatas y versiones musicales.
• Momento interactivo con músicos en vivo y experimentos líricos con juegos de palabras, guiños a Mark Knopfler (“mar nofle”) y referencias a la cultura pop.
• Acercamiento al público y reciprocidad emocional.
• Despedida festiva y agradecimiento por la experiencia compartida.

---

Momentos clave y citas destacadas

• Peris-Mencheta sobre el teatro y la física cuántica:
  “Las cosas no terminan de ocurrir del todo hasta que alguien las mira.” ([13:56])

• Sobre su enfermedad:
  “El tiempo es ficción. Se ha convertido un poco en ficción tanto el pasado como la expectativa futura.” ([31:38])
  “La vida me ha dado una segunda oportunidad. Y es que la tengo que aprovechar viviendo el momento a momento.” ([31:57])

• Stanich sobre el proceso creativo:
  “En este disco me he dejado llevar un poco por el sendero agreste que me ha tocado vivir... y la verdad es que lo he disfrutado.” ([52:21])

• Stanich, sobre identidad y rareza:
  “Buscaba una seña de identidad que de lejos también se viera.” ([74:07])

• Cierre sobre la vida y el arte:
  “Que vaya muy bien. De verdad que teníamos muchísimas ganas de tenerte aquí y hemos cumplido un sueño y nos lo hemos pasado requetebién.” ([84:33])

---

Timestamps Temáticos

• [00:00 – 07:50] – Dinámica de universos paralelos e inicio cómico
• [07:50 – 14:17] – Trayectoria y presentación de Peris-Mencheta
• [14:17 – 22:11] – “Constelaciones”, azar y teatro cuántico
• [22:11 – 33:03] – Enfermedad y legado vital/familiar
• [33:03 – 41:16] – Multiverso amistoso y anécdotas personales
• [41:10 – 49:05] – Canciones de tonos grises y primeras reflexiones de Stanich
• [49:05 – 62:34] – Mestizaje musical, política y humor en Stanich
• [62:34 – 77:00] – Juegos de palabras, identidad, y puesta en escena lírica
• [77:00 – 85:04] – Despedida, música en vivo y agradecimientos

---

Conclusión

Un episodio vibrante, emocional y lleno de creatividad transversal. Las historias de Sergio Peris-Mencheta y Ángel Stanich se cruzan como en un multiverso: humor, confesión vital, arte, canciones, física cuántica y luchas políticas. Todo en carne viva, en un radioteatro donde la magia del azar y la multiplicidad de versiones de nosotros mismos es el tema central. Una invitación a mirar la vida con los ojos del observador: abiertos a todas las posibilidades.

---

Transcript

[A]

¿Cómo estáis? Bien, muy bien. Un aplauso para calentar el ambiente y calentaros las manos, que hace mucho frío ahí fuera. Por cierto, Violeta, que nos hemos venido muy lola los dos.

[B]

Sí, la verdad.

[A]

Un poco lolaylos y un poquito también espaciales, ¿No?

[B]

Espacio temporales.

[A]

Muy espacio temporales. Muy constelados. Vamos a empezar como en la obra que acaba de estrenar Sergio Pérez Mencheta en el CDN, en el teatro Valle Inclán, en Lavapiés, aquí, al ladito de la República.

[B]

Sí. Que se llama Constelaciones. Y hay seis actores. El público saca el nombre de dos de ellos de una bolsa y esos dos actores son los que interpretan la obra y el resto pone la música en directo.

[A]

Aquí tenemos cuatro actores, tú y yo, Violeta, Sergio y Ángel, y una banda. Así que podemos hacer más o menos lo mismo. Hemos metido nuestros cuatro nombres en la bolsa de personajes y vamos a pedir que una mano inocente saque los dos. No sé de qué os reís. Aquí son todas personas inocentes. Saquen los dos primeros, que serán los entrevistados, y los otros dos, lógicamente, serán los entrevistadores.

[C]

No está forzado, ¿No?

[A]

No, no, en absoluto. Esto es el azar.

[B]

Voy a elegir, por ejemplo, a esta persona, que yo no he hablado con ella. Soy la más inocente de Lua, claramente.

[A]

¿Cómo se llama?

[B]

Lidia.

[A]

Lidia.

[B]

Bueno, haz los honores.

[A]

Vale, vale.

[B]

A ver, miras lo que ponga y lo lees. Ángel Stanich, Muy bien, bien.

[A]

Bueno, es uno de los entrevistados, pero.

[B]

Cótelo, cógelo, porque ahora. Coge otro.

[A]

Tú creas lo otro. Vaya, hombre.

[B]

¿Y Sergio?

[A]

Sergio.

[C]

No he tenido pinta de estar forzado en absoluto.

[A]

El azar es así. A veces te da cosas muy malas.

[D]

¿Auditoría?

[B]

Podemos hacerla. Tenemos otra bolsa, ¿No?

[A]

Así, pero vamos a ver. Menos mal que han salido Angeli y Sergio, porque si no, menudo lío.

[B]

También te digo que no, porque nosotros teníamos preparado todo el programa también.

[A]

Si, salíamos nosotros, por supuesto.

[C]

Todos los universos posibles.

[A]

Bueno, tú y yo somos los presentadores y vamos a presentar a nuestros invitados, ¿No?

[B]

Sí. En este universo paralelo, Stanik y Sergio son amigos de toda la vida.

[A]

Pero como en la obra, tenemos que elegir en qué universo, en qué situación se conocieron y cómo empezó todo. Porque tanto la nueva obra de Sergio como el nuevo disco de Ángel empiezan así, con dos personas conociéndose.

[B]

Sí. Entonces hemos imaginado cuatro en un programa.

[A]

De radio, por ejemplo, carne cruda al salir de clase, paseando por la hierba, en una noche sin luna, o en una constelación muy, muy lejana, por ejemplo, Torrelodones o Móstoles, que está más lejos.

[D]

No más vigente de actual.

[B]

Puedes elegir el sitio en el que Sergio Qué Nervios y Ángel se conocieron.

[C]

Tocado. En una constelación muy, muy lejana, por ejemplo, Torre Lodo.

[A]

Bueno, bien. Homóstoles. Homóstoles. Que está más de actualidad. Bueno, pues aquí, a partir de este momento va a haber viajes temporales y entonces vamos a necesitar la magia de la radio para representar esos momentos. Va a haber, por ejemplo, bucles temporales, que yo señalaré así. Eso es, saltos temporales adelante o atrás. Eso es, o cruces temporales. Vale, perfecto. Bueno, pues ha quedado todo muy claro.

[C]

¿Esto lo gestionáis vosotros?

[A]

Sí, sí, tú de eso no te preocupes.

[C]

Venga, nos dejamos llevar.

[A]

¿Estamos preparadas?

[C]

Preparados, totalmente preparados.

[A]

Vamos a empezar. Hoy cruzamos dos universos paralelos, dos vidas con muchas vidas, dos mundos con mucho mundo, interior y exterior. Dos amigos de toda la vida que se conocieron en una constelación muy, muy lejana, por ejemplo, Móstoles. Así, la primera pregunta es inevitable. ¿Qué hacíais los dos en una constelación lejana, muy, muy lejana? Por ejemplo, Móstoles, en un Nissan Primera, como cuenta Ángel en una canción. ¿Qué hacíais ahí?

[C]

Pues enrollarnos.

[A]

Bueno, bueno, empezasteis pero muy bien.

[C]

Es que no teníamos casa de papá, ni de mamá, ni nada, y decidimos que tenía que ser en el Nissan. Había que estrenar el Nissan como los inhumanos en su momento. Qué difícil es hacer el amor en un Nissan Primera.

[D]

En un Nissan mil. Yo estaba pensado que buscábamos la constelación de Encarna de noche, por lo del Móstoles.

[A]

La constelación de Encarna me gusta. Pero ¿Quién dio el primer paso antes de enrollaros? Sergio, ¿Cómo os conocisteis? ¿Quién fue el primero en hablar? ¿Quién dijo qué?

[C]

Pues a mí me atrajo. Yo es que a mí no me crece pelo en la cara.

[D]

Barbilampiño.

[C]

Soy barbilampiño. Y entonces, en cuanto vi esa barba, dije, por Dios, tiene que ser mío. Y entonces le pregunté lo primero que se me ocurrió, que fue ¿A dónde vas? A cuidarte la barba. ¿A qué barbero vas aquí en Torrelodones? Porque yo no conocía ningún barbero en Torrelodones, ni falta que me yo. Y claro, cuando me contestó que no iba el barbero ya me tuvo para siempre.

[D]

Totalmente. El efecto su amoroso.

[B]

¿Qué sentiste tú, Ángel?

[D]

Pues yo sentí como un hormigueo, como un oso. Hormigueo. Hormigueo estelar. Fue como una especie de lo de Gravity. Lo de Gravity de Sandra Bullock, pero más introspectivo. Al final hubo que ir al baño.

[C]

Acabamos en el casino flotando. El casino de terror lodon y los dos flotando.

[B]

Un sitio muy espacial.

[C]

Muy espacial.

[B]

Y bueno, después de tantos años juntos, ¿Qué sería lo más bonito de vuestra relación, de vuestra amistad?

[C]

Pues yo creo que los cucharones que hacemos, cómo nos acurrucamos, el uno cómo de repente me pone su barba en la cara y yo me creo que soy barbudo mientras le canto Lady Blue. Exactamente.

[A]

Es preciosa esta escena. Además, rozarte con su barba es como ir por la hierba.

[C]

Casi exactamente.

[B]

Mullido.

[A]

Sí, sí, sí. Bueno, Sergio, leímos que esta canción de.

[E]

Ángela si no haces entrevistas, que digan.

[A]

Lo que quiera, el mítico Mátame camión se inspira en una noche de borrachera de los dos en la que os pusisteis a despotricar contra la fama. ¿Es así?

[C]

Sí, sí. Yo no puedo soportar la fama. No tenemos intimidad ninguna y somos muy de campo, muy de aquí mismo. Entonces la fama nos mata.

[D]

Sí, la idea fue de coto Matamoros.

[C]

Sí, la idea siempre fue de coto. Muy mal aconsejado, por cierto.

[D]

Mal acotada.

[C]

Y bueno, pues empezamos con los programas del corazón uno detrás de otro y se acabó lo que se daba. Claro, en público ya no se podía hacer nada.

[A]

Claro, había que poner coto.

[C]

Había que ponerle coto a la cosa.

[A]

¿Y tú, Ángel, ¿Qué opinas de la última obra de Sergio? Iba a decir Cotelaciones, constelaciones.

[D]

Ahora una opinión real sobre una cosa que existe. Y a mí la primera pregunta ¿Esta.

[A]

Canción tuya también existe?

[D]

El tío más tonto que hay aquí.

[B]

La movida de los universos paralelos para ti ¿Qué tal?

[D]

Yo estoy muy a gusto en mi universo paralelo cada día.

[A]

Hombre, sí, además se nota. Bueno, nosotros estamos muy a gusto en este. Este universo paralelo en el que Sergio y Ángel son muy amigos. De hecho son amantes, son pareja. Pero tendríamos que terminar porque tendríamos que seguir. Cruzamos las vidas cruzadas porque aparte de la amistad que tiene desde que se conocieron en una constelación muy lejana, por ejemplo, Torrelodones, Móstole. Sí, tienen universos propios y un multiverso de vidas cada uno de ellos.

[B]

Hoy vamos a recorrer las constelaciones del actor y director de teatro Sergio Pérez Mencheta y del músico Ángel Stanik.

[A]

Démosle un aplauso a Ángel, que se va, que luego vuelve, que lo ha hecho muy bien. Sí. Y ahora sí, seguimos por este paseo por la hierba que crece en la superficie de las estrellas. Iba para jugador de rugby profesional, después.

[B]

Para abogado y empresario.

[A]

Pero en algún pliegue del multiverso tomó.

[B]

Otro camino y acabó como actor.

[A]

Primero como oído, la adolescente al salir de clase.

[B]

Luego en comedia romántica como menos en más. ¿Te importaría darme crema? En la.

[A]

Y después rodando con el oscarizado José.

[C]

Luis Garci cuando no se echa novia, está ilusionado.

[B]

Universos suficientes para una vida entera.

[A]

Pero la de Sergio Pérez Mencheta no colapsa en una sola realidad. Salta a otras dimensiones, a la dimensión.

[B]

Hollywood, donde se hizo un como actor en peli de acción como resident evil, rambo 5 y megalodón.

[D]

O en series.

[A]

Como Zombies y Snowfall. Pero eso tampoco era suficiente.

[B]

Y de nuevo saltó a otro universo.

[A]

Del cine al teatro.

[B]

No solo como actor, también como director.

[A]

Y productor, convirtiéndose en uno de los directores más brillantes de nuestro Fino América.

[B]

El creador de una especie de física.

[A]

Cuántica escénica con la que ha contado todos los mundos que le interesan. En este mundo, hijo de un comerciante de ganado, la historia del capitalismo moderno con la apabullante Lehman Trilogy.

[D]

A mí me mataron.

[C]

Porque el rumbo que fue tomando el país.

[B]

La vida y la muerte de Lorca en la bellísima Una noche sin luna. 25 años después, el día 6 de.

[A]

Abril del año origen del fútbol femenino en la rompedora Ladies FC.

[C]

Tenemos que hablar. Ha sucedido algo o la guerra, el.

[B]

Terrorismo y la venganza en la emotiva.

[A]

Cielos y del cielo al infierno.

[B]

Atravesó el agujero negro de un cáncer del que casi no sale.

[A]

Pero salió por el otro lado después de 730 días.

[B]

Así fue como llamó al libro en el que cuenta su viaje en el tiempo y por el tiempo a través de la enfermedad.

[A]

Nosotros tenemos que retroceder 36.500 días para viajar al momento anterior en el que estuvo aquí. Siéntate. Sergio, ¿Verdad?

[C]

Sí, Sergio.

[A]

Sergio, o Rodo, como se te conoce en tu último golpe. Una década en la que todos éramos otros. Este programa era otro. Yo era otro. Yo no estaba aquí, era otro. Tú no estabas aquí. Hoy estáis los dos y Sergio con.

[B]

Dos obras nuevas, Lobering, sobre loro, y Constelaciones, sobre las vidas posibles.

[A]

Porque el teatro y Peris Menchez, como el universo, siempre están expandiéndose y colapsando en un eterno bucle temporal.

[C]

Qué barbaridad. ¿Esto lo habéis ensayado por lo menos?

[B]

No, no, ha salido un poco regular.

[A]

Regular, Sí, A mí me ha gustado.

[C]

Un poquito más afinado de ritmo. Estupendo.

[A]

Gracias, director.

[C]

Chapó.

[D]

Chapó.

[A]

Gracias, director. De hecho, ¿Qué tiene el teatro que te ha llevado a dirigir tanto?

[C]

Bueno, creo que es mi hábitat natural. Yo entro en una sala de ensayos y es una juguetería. Siempre he jugado. Desde pequeño tenía amigos. Yo soy de Batán. Bueno, de casa de campo, más bien de barrio. Muy de barrio. Y mis amigos les gustaban más otros placeres de la vida que yo. No me dio por ahí. ¿Sabes que no me he tomado una cerveza en mi vida?

[A]

¿Qué dices?

[C]

Yo no sé lo que es estar borracho.

[A]

Entonces tampoco están de barrio.

[C]

Era muy de barrio, pero también era muy delicioso. Francés. Yo tenía ahí una esquizofrenia importante. Yo siempre estaba creyendo jugar a juegos de mesa y me decí pero vete por ahí con tus juegos de mesa. Y al final yo creo que la manera de desahogar eso fue crear un barco pirata que nunca me regalaron mis padres porque no teníamos dinero de los clics de Famóvil. En aquella época eran de Famóvil.

[A]

Yo tenía uno y eso si no lo tienes, tienes trauma.

[C]

Claro, claro. Entonces me creé mi propio barco pirata y desde entonces no paro de jugar realmente.

[A]

¿Te creaste un barco pirata para hacer tus primeras obras o tu primera obra?

[C]

Sí, realmente. Cuando había que ponerle un nombre a la productora. ¿Por qué no? Barco pirata, que nunca lo tuve. Así lo tengo.

[A]

Oye, ¿Y cómo colapsaste por primera vez? ¿Cómo fue el impacto, el flechazo?

[C]

Pues el flechazo yo creo que fue cuando todavía no pensaba que esto podría ser una manera de ganarse la vida. Fue una obra de teatro que vi en el Liceo. Había un teatro allí y vino una compañía. Eran un catalán, un canadiense y un francés. Se llamaba Drambacus. Fíjate que me acuerdo perfectamente. Yo debería tener 11 o 12 años. Y el catalán era este que imita al rey en Buenafuente.

[A]

No sé quién dices. Nadie me imita bien.

[C]

Tony Albá.

[A]

Bueno, no lo hace como Javier Gallego también te digo, lo hace mucho mejor el chico ese de la República.

[C]

Lo hace mucho mejor. Pública tenía que ser.

[A]

Sí, efectivamente. Republicano. Son los únicos que no me gusta de ellos.

[C]

Y entonces me enamoré. Habitualmente, cuando íbamos a ver una obra de teatro al Liceo, que siempre era Corneille, sin autores así absolutamente imposibles de entender y de pronunciar, nos pertrechábamos con chicles, con cosas y se las tirábamos a los actores. Yo he sido el. Fíjate cómo las vueltas que da la vida, tiraba los chicles a los actores. Luego me he llevado yo algunos alguna vez que han venido a algún colegio a ver algún clásico en la comedia me he tenido que aguantar y esto es lo que me toca pagar. Pero sí, ahí me enamoré del teatro. Ahí descubrí que se puede contar mucho con poco. Yo soy muy pepevilluelista, que se dice con poco. Intentar hacer imaginar al público. Luego me vengo arriba y voy metiendo cosas y cosas y cosas. Pero a priori siempre parto de un espacio relativamente vacío.

[A]

Pues eso que acabas de decir es la perfecta definición de lo que nos pasa a nosotros. Nos gusta crear muchas cosas imaginativas, primero con poco, y luego empezamos a meter cosas y más cosas y más cosas.

[C]

La radio. La radio es eso. La radio pasa en la cabeza del oyente.

[A]

Eso es, muy bien lo has dicho. Ese es el teatro. Eso es, el teatro de la cabeza. El teatro de la imaginación. Vamos a saltar adelante. De lo primero a lo último.

[B]

Interior tarde. Teatro Valle Inclán de Madrid. Representación de Constelaciones del británico Nick Pain.

[C]

En física cuántica existe una figura fundamental, el observador. Las cosas no terminan de ocurrir del todo hasta que alguien las mira.

[A]

La estuvimos viendo, la estuvimos disfrutando mucho. Sí, ayer, con ese juego de posibilidades, de mundos infinitos que se despliegan ante ti.

[B]

6 actores, 15 combinaciones de pareja y 4 puntos de partida distintos, cada uno con una banda sonora, lo que da lugar a 60 funciones diferentes posibles que cuentan la relación entre una física cuántica y un apicultor, o viceversa, o viceversa. Eso fue lo que vimos nosotros. Por el azar y esta locura. ¿Tú por qué te metes en esto? Cómodo no debe ser.

[C]

La primera razón es cuando leo el texto hace 10 años, o más de 10 años, no, hace 14 años, me enamoro del juego, de la idea esta de que cada cuadro de la relación de esta pareja se repite en diferentes universos. Un poco como hemos hecho hace un momento él y yo no hemos visto el universo al salir de clase, lo que habría sido aquello conociéndonos en aquel plató. Qué pena. Pero bueno, existe. Se supone, según Nick Paine, ese universo también existe. Y bueno, pues me enamoró eso de la obra. Siempre la primera razón suele tener que ver con lo lúdico. La que va justo después tiene que ver con que me interpele, con que hable de lo que me pasa o de lo que le pasa al mundo. Y cuando se dan las dos, me meto a jugar como un loco. Y cuando me meto a jugar como un loco, se me ocurren cosas. Yo creo que no se me ocurren a mí, que soy ocurrido. Y entonces esta cosa del multiverso que plantea Paine, la quería elevar a la potencia y hablar de eso que se habla siempre del teatro. Es irrepetible, se representa, no se reproduce. ¿Y cómo llevar eso al extremo? En vez de hacerlo con dos actores, vamos a plantear seis, vamos a plantear cuatro bandas sonoras diferentes posibles y que eso se sortea al principio de la función y que sea lo que la mano del espectador que elige las fichas quiera.

[B]

Yo imagino a los actores y actrices yendo cada tarde. Claro. En plan hoy averigua. Claro, claro, claro.

[C]

Ellos van. No saben si van a hacer el personaje del apicultor, del físico cuántico, o tocar el bajo o la batería. Todos son bastante multimúsicos, con lo cual parece difícil lo que pasa en escena, pero es mucho más difícil lo que pasa en la banda, porque hay que adaptarse según ha salido la pareja que haya salido, y hay que adaptarse musicalmente a la versión que haya salido. Como la vida misma. Pero ahí está Litus, que es un maestro de ceremonias, que es la voz que hemos escuchado antes. Y esto lo organiza todo en un periquete y palante.

[A]

Pero ahí están todas las oportunidades perdidas. El ser protagonista o ser persa secundario.

[C]

Figuración.

[A]

Figuración. El azar que interviene. Es decir, es una metáfora perfecta de lo que nos pasa cada día desde que nos levantamos.

[C]

Correcto, correcto. Yo recuerdo que. Yo no sé si ya apuntaba maneras, pero yo imaginaba de niño, no sé si nos ha pasado a vosotros también, que yo cerraba los ojos y entonces todo desaparecía. Y cuando abría los ojos aparecían actores que eran papá, mamá, etc. Y yo creo que esto tiene que ver con esta propuesta de constelaciones.

[A]

Y se juega mucho la repetición, pero con variaciones, la misma escena, pero con ligeros cambios de tono, de posición, de matiz.

[C]

Porque alguna palabra que de repente hace que la historia gire, lo que está planteando el autor es qué pasaría si. Con un pequeño matiz, o incluso nos plantea el ejercicio, que me parece una chulada, nos plantea el ejercicio de hacer la misma escena con el mismo texto, pero intentando que el subtexto sea distinto, que al fin y al cabo es lo que nos enseñan en las escuelas. Yo siempre recurro al te quiero, te quiero aparta de Bodas de sangre, cuando ella le dice a te quiero, te quiero, aparta. No se sabe si el aparta es más te quiero todavía que los dos anter. Y jugar con el subtexto y decir. Se puede decir te quiero de muchas maneras. Se puede decir te quiero odiando.

[A]

Y se juega mucho la repetición, pero con variaciones, la misma escena, pero con ligeros cambios de tono, de posición, de matiz. ¿Por qué?

[C]

Bueno, pues porque es lo que propone. Imagino que es lo que propone. Claro, es verdad que es un texto. Y de las letras a lo que pasa en escena. Ahí yo tengo todo el margen que me da el autor sin tocar una coma. Algunos sí me permiten tocar comas, pero en el caso de Nick Pain no me permite tocar una coma. Y a partir de ahí ponernos a jugar todos. El triple salto mortal para ellos, que es algo que probablemente no vuelva a repetirse en sus carreras, es que ellos pueden ver su personaje interpretado por otro, por otros dos, por otros tres, por otros cuatro, por otros cinco, con diferentes versiones, con diferentes aportaciones. De repente entienden cosas que no entendían cuando ellos leyeron el texto, gracias a la visión de otro teatro dentro del teatro.

[A]

También para ellos está sucediendo otra función al mismo tiempo que ellos podrán reproducir.

[C]

Además, yo me he imaginado desde el.

[A]

Principio, es un juego de espejos.

[C]

La sala de ensayos era como la caja de Schrödinger. No sabemos si el gato está vivo o muerto hasta que alguien la observa, que es lo que decía en un principio. Bueno, pues no sabemos si la obra va a ser un éxito, un fracaso, hasta que no se abre el telón. Y en este caso, como no quería abrir el telón, me lo llevé al espacio donde normalmente está el espectador, el observador, el que va a colapsar la realidad que toque esa noche, que es el patio de butacas. Entonces el público está alrededor y va a poder presenciar y va a formar parte de la decisión que se tome en este universo.

[A]

¿Te interesa el concepto de observador? Ya lo decíamos, del que habla la física. Nada existe del todo hasta que lo miramos y la propia mirada cambia lo que vemos. Quizá por eso el público está alrededor y el escenario gira para ver desde distintos puntos de vista.

[C]

Exactamente, para que todavía se multipliquen por más las posibilidades. No es lo mismo. El mismo espectador, por supuesto, no va a haber la misma función. Si va un día para otro, imposible, porque si sale una de las fichas de los actores que actuaron el día anterior, la otra se desecha. La misma función no va a haber. Pero es que además es muy probable que no se siente en el mismo sitio si está en una grada lateral, o está en la de enfrente, o si está en la grada central, o si está cerca, o si está lejos. Y encima el espacio gira, con lo cual gira a la velocidad que marquen los propios actores con el ritmo de cada escena. Con lo cual es un multiverso múltiple.

[B]

Y en ese universo múltiple, una física cuántica, las infinitas posibilidades, un apicultor, las colmenas, como distintas vidas o distintas celdas de una misma vida, o viceversa. ¿Cuánto tiene la vida de cualquiera de nosotros, de multiverso, de Easy?

[C]

Yo es que soy. Fíjate, yo me estoy. Después de lo que me ha pasado, que además toca de lleno con.

[A]

Ahora vamos a hablar de eso, no te adelantes.

[C]

Lo que hará la función. Después de lo que me ha pasado, yo soy bastante de pensar o de querer pensar, Más que de pensar, de querer pensar que la historia está escrita, que venimos aquí a vivir una experiencia en D y que vamos a vivir una experiencia concreta. Que el libre albedrío está en cómo vamos encajando los golpes y los premios que nos da la vida. Ahí sí que tenemos, yo creo que un poder de decisión para oye, pues mira, esto a lo mejor me lo tomo de otra manera. Eso es lo que me gusta pensar.

[A]

¿Y quién es el escritor? ¿Quién es el Shakespeare de turno?

[C]

¿Quién es El Shakespeare? ¿Te refieres a Nick Pain?

[A]

¿No?

[C]

En nuestras vidas yo creo que somos nosotros mismos, pero en un estado menos D, menos avatar. Yo creo que esto que tenemos es un avatar que hemos venido de alguna manera a encarnar. Y hay algo que tengo que decir que me ha acompañado durante estos dos últimos años y que es el observador, pero el que está fuera. Yo si ahora mismo cierro los ojos, imagino este estudio y te veo a ti, y te imagino perfectamente mirándome, escuchándome, y a los chicos que están detrás mirando, los chicos y las chicas y la cabina. Y de repente me veo yo y anda, coño. Esto es toda una peli, tío. Esto es toda una peli. Y es una peli que además escribimos nosotros, en cierto modo, Claro, como digo, recibiendo las cosas que se nos van, las esfinges que se nos van apareciendo delante, podemos decidir que esto es una tragedia o podemos convertir la tragedia, no te digo en una comedia, pero a lo mejor en un drama interesante.

[A]

Bueno, eso es lo que te ha pasado a ti. De hecho, se te ha parecido una esfinge, pedazo de esfinge, y se ha convertido en un drama interesante. Retrocedamos, porque tampoco parece azaroso que de todas las obras que podrías haber elegido en el universo, hayas escogido montar una que habla de todas las vidas posibles, pero que siempre termina de la misma manera. Con un cáncer.

[B]

Hace un par de semanas.

[C]

Hace un par de semanas. ¿Y por qué no me lo contaste?

[B]

Son las palabras, David. Está ex se está volviendo más y más cansado.

[C]

¿Puedo hacer algo?

[B]

Yo no sé cómo decirlo. Lo sé.

[C]

Es que no sé qué hacer.

[B]

Es que no tienes que hacer nada.

[C]

Ya, pero quiero ayudar.

[B]

Ya lo estás haciendo.

[A]

Estabas hablando y estás hablando de ti.

[C]

Absolutamente. De hecho, hay frases que he respetado, por supuesto, que no he tocado ni una coma, que hay diálogos, que son diálogos entre Marta y yo, entre tu.

[A]

Mujer y tú, tal cual.

[C]

Pero tal cual. Hay momentos. Fíjate, cuando me llama Sansón y me sale de ver 14.4, yo estoy en el hospital, en la habitación del hospital, sale de ver la función y me dice vamos a hacer algo ya. Y le pues mira, vamos a hacer esto. ¿Qué te parece? A priori no encaja. Una comedia romántica escrita por un hombre en inglés. Pero me vamos a por ello. Yo en ese momento no pienso en lo que yo ya había adaptado, porque yo había traducido con un amigo y había adaptado la función, pero hacía 14 años. Cuando me lío la manta a la cabeza, me dice vamos a por ello y empiezo a releer lo que había traducido y tal. Digo, es increíble. Por eso pienso que hay algo que está más allá de nuestro control. Porque cuando yo decido montar Ladies FC es tres años antes. Cuando decidimos montarlo y empezamos la producción, es tres años antes de que Alexia Putella se lleve, que se bata el récord Guinness de mujeres, que estalle la guerra en Ucrania. De repente todo pareció. Cuando Juan Diego Boto empieza a escribir Una noche sin luna, pensábamos que se nos iba a pasar el arroz. Vamos a darnos prisa en estrenar porque lo del auge de la ultraderecha va a ser cuestión de dos días. Esto es lo que nos decíamos. Bueno, pues estrenamos dos días después de que a un político le llegue una bala en una carta a su casa.

[A]

Que de hecho se utiliza.

[C]

Exactamente. Que de hecho se utiliza la función. Cuando estrenamos 14.04, que es una obra que yo pretendía montar hacía muchos años con el actor que vivió la historia que cuenta. El día del estreno, un partido político de este país propuso usar al ejército para frenar la entrada de inmigrantes. Es decir, que al final el teatro, lo quieras o no, va a resonar. Si el teatro es interesante y no solo se dedica a entretener, va a resonar con algo. Ya lo decía el bardo, que es un espejo ante el mundo, pero es un espejo cada vez más plano. En principio era un espejo cóncavo, convexo, pero es que la ficción supera tanto a la realidad que parece un espejo que está reflejando exactamente lo que pasa.

[A]

Hablemos del espejo del tiempo. ¿Que ha sido para ti la enfermedad? En ese libro que has escrito sobre ello, cuentas que tu padre te decí serioska, en la vida hay que elegir. Serioska, en la vida no se puede todo. Tu padre, Luis Paparotti, como lo llamaban los amigos, pero tú siempre habías elegido todo, como en la obra. Sin embargo, cuando llega la enfermedad, es ella la que te elige a ti. Y puede que no haya muchas opciones. Retrocedamos a ese momento.

[B]

Día INTERIOR Fundación Jiménez Díaz, Madrid Habías pensado dejar Hollywood.

[A]

Veías tu etapa allí terminada. Estabas pensando en volverte. Tenías 48 años y zas. Te detectan leucemia.

[C]

Correcto.

[A]

¿Recuerdas cómo te sentiste cuando te lo dijeron?

[C]

Fíjate si lo recuerdo, que nunca es tan literal como uno se espera. Me lo dijeron. Me lo dijo un chaval, jovencito además, además me lo dijo sonriendo, me recibió con una sonrisa porque me debía conocer y le hacía ilusión. Y yo bien, va a ir bien. Y cuando me da el diagnóstico y me es bastante probable que no sobrevivas, porque me lo dijo tal cual, porque tenía antecedentes de leucemia en mi padre y en mi abuelo. Yo salí, fuimos caminando hasta nos sentamos en los jardines que hay enfrente del Palacio Real, Marta y yo, y me dio un poco un ataque de risa. Me parecía que aparte del pellízcame, esto no puede estar pasando, me parecía que era una broma pesada. Todo me había ido tan bien siempre que no podía ser que de repente, de golpe, me viniera toda la mierda. Regreso al futuro cuando se chocan con el camión de mierda. Yo me sentía como Biff, el matón, que siempre le ha ido todo bien, triunfador, el rey del mambo, y le cae toda la mierda encima de golpe. Y en ese momento, sobre todo porque el diagnóstico fue el que fue, textualmente, yo empecé a despedirme. Me empecé a despedir primero del Palacio Real, que es lo que tenía delante, me despedí de Marta. Luego me iba despidiendo sin contárselo a todo el mundo, me iba despidiendo de lo que me rodeaba. Me habían pronosticado como unos meses hasta que apareciera la enfermedad, porque lo primero que me detectaron fue un síndrome. Y me tienes un tiempo para pensártelo. Y en ese tiempo intenté hacer todo lo posible por sobrevivir con el plan B, haciendo cosas raras, Plan B, porque el plan A me habían dicho que no iba a salir. Y cuando ya por fin volvimos a Estados Unidos, y cuando ya por fin estoy allí y ya aparece la leucemia como enfermedad, ya en la sangre tengo 5.000 plaquetas y toca. Toca ponerse manos a la obra. Saco los billetes para volver a España, me convence un médico maravilloso que se llama Antonio Pérez Martínez, que es conocido en el mundo de la oncología infantil, especialmente de la leucemia infantil, el tratamiento de la leucemia infantil. Hablo con él durante dos horas, hago las maletas, nos vamos a salir de casa. Bueno, a salir de casa no. Viajábamos al día siguiente y esa misma noche, duchándome, digo ¿A dónde voy yo si me voy a desangrar? En el avión tenía 5.000 plaquetas, el mínimo son 155.000. Y entonces ingreso en el hospital motu proprio y el oncólogo de ahí me tú no puedes ir a ningún sitio, menos mal que no te has metido en el avión, Tú tienes que quedarte aquí. Y uno de los mejores hospitales en tratamiento de la leucemia está a 20 minutos de tu casa, que en Los Ángeles es como decir en Lavapiés, desde aquí, o sea, al lado. Y encima tienes un seguro médico. Tú eres actor, tú eres el de Rambo. Y sí, pues tienes un seguro médico aquí que te cubre todo. Y pues nada, pues es que no me queda otra. Y así empezó el periplo. Ahí empezó.

[B]

Momento cómico, decirte tú eres el de Rambo.

[C]

Bueno, es que me han pasado algunas cosas que no te lo quiero comentar. Cuando estás así, que te estás muriendo de dolor, porque además tenía, parece ser que es común o que es posible, tenía una piedra en el riñón bajando con un dolor que me moría. Y uno de los enfermeros, además no había nadie, no estaba Marta, no estaba nadie, que yo estaba con un dolor increíble. Esto te va a doler menos que cuando Sly te sacó el corazón. Y yo decía, no me lo puedo.

[B]

Creer, No sé cómo no mataste a alguien. Yo hubiera matado a alguien.

[C]

¿Sabéis que hay una anécdota que estoy seguro que me permite contarla a Javier? Y era más Javier estuvo a punto de ahogarse en el mar, porque salieron en un barco, había mucho viento, se cayó del barco y se quedó a la deriva él solo se podía haber ahogado. Si, esto lo tiene que contar algún día porque es maravilloso. Y le paró un windsurfista italiano y se agarró el hombre y le agárrate. Y el windsurfista italiano le mar adentro. Mar adentro.

[B]

Es que en peores momentos surge el humor.

[C]

Es que tú imagínate el hombre que estaba dice, no podía creer. Si, el humor siempre aparece por algún resquicio. Entra.

[B]

Bueno, siempre habrá un fan que te pueda sacar de un apuro.

[A]

Mar adentro. Mar adentro.

[B]

En total 730 días, como cuenta en el libro del mismo título. ¿Cómo cambia el tiempo, la percepción del tiempo, cuando descubres que es finito, que se puede acabar y que se puede acabar ya?

[C]

Sí, en efecto. Cambia. Cambia. Cambia radicalmente. Hay algo como de. Yo sentía antes de ponerme enfermo que lo tenía todo y al mismo tiempo era profundamente infeliz y miraba a mis hijos y miraba a mi mujer y miraba mi vida y decía Joder, macho, ¿Cómo puede ser que no seas feliz? Y había algo todo el rato de estar proyectándome en el futuro, en la línea del tiempo. Siempre era más importante lo que iba a pasar que lo que estaba pasando. Esta enfermedad y las secuelas de la enfermedad que estoy viviendo día a día, que son dolores, náuseas, vómitos, fatiga, un montón de cosas. Visitas al hospital, te trae a tierra, te tira para abajo. Ahora mismo, por ejemplo, me pinchan. Me llevo un rato pinchando el pie izquierdo, pinchando pinchazos. Y sé que es una cosa que yo, por más que toque ahí, hasta dentro de un rato no se pasa. Pero convivir con el dolor físico es una manera de estar anclado a aquí y ahora. Entonces, aquí y ahora estoy en la República feliz, rodeado de gente maravillosa y tratando de exprimir este ratito, porque es lo único que realmente existe. El tiempo es ficción. Se ha convertido un poco en ficción tanto el pasado como la expectativa futura. El tema de la expectativa es tremendo. Es tremendo, claro.

[A]

La vida te ha regalado otra vida.

[C]

La vida me ha dado una segunda oportunidad. Y es que la tengo que aprovechar. La tengo que aprovechar viviendo el momento a momento. No teniendo 1500 proyectos.

[A]

Entonces no estás haciendo mucho caso.

[C]

Es verdad que los tengo, pero a diferencia de antes, los proyectos son proyectos que encajan más con mi verdadero yo. Yo nunca he sido el que se sube a un caballo, se pone una armadura y una espada y vamos allá. Eso es con lo que se me ha identificado. Y con el capitán, con el rugby. Pero es que ese no era yo. Yo era más parecido al que le quitaron la armadura, le quitaron la espada y macho, este eres tú. Y ese yo no tiene prisa por llegar a ningún sitio.

[A]

Ha contestado de golpe a todo lo que queríamos preguntarle sobre salir de clase, Snowfall, Rambo.

[B]

No he podido ni repetir las preguntas. Obra. Claro, porque ya lo responde muy bien.

[A]

Lo va contestando todo. Bueno, hablemos de realidades paralelas, porque además de constelaciones, como no estás haciendo en absoluto caso a tu cuerpo, sigues de gira con Blaubern sobre el holocausto, que es una exploración del origen y la banalidad del mal.

[D]

Soy prácticamente de su misma edad. Yo miro a esas mujeres y yo.

[C]

No podía creer lo que estaba viendo era una foto de mi abuelo. Este es mi abuelo.

[A]

Donde además vuelves a cruzarte con otro universo recurrente en el tuyo, Víctor Clavijo.

[B]

Concretamente, al que por cierto, tendríamos muchísimas ganas de tener por aquí, que es tu hermano, en la afición al salir de clase hace más de 20 años. Y con Juan Diego Boto ya has trabajado en varias obras, incluida la portentosa noche sin luna, que ya hemos mencionado, que vuelve a los escenarios esta primavera. ¿Te gusta volver a personas de tus vidas pasadas?

[C]

Totalmente. Yo soy como suscribo a Orson Welles. Cuando prefieres trabajar con talento, con amigos. Yo prefiero trabajar con amigos de aquí a Lima, sin lugar a dudas. Y trato, eso sí, de abrir audiciones y conocer amigos futuros. Me encanta hacer audiciones no para encontrar artistas, actores, músicos, sino para encontrar posibles futuros amigos.

[A]

Donde también parece que hemos entrado en bucle, tú trabajando con gente y nosotros en la historia en bucle. Esa es la política donde estamos volviendo a repetir el siglo XX. ¿Por eso has hecho una obra sobre el Holocausto?

[C]

Pues mira, he hecho una obra sobre el Holocausto, a priori, por una razón bastante menos interesante de lo que pueda parecer. Siempre está obsesionado con las fotos antiguas, las fotos de mi abuelo, de mis abuelos en general, de imaginar quién haría la foto qué estaría fuera del marco y qué pasó justo antes y qué pasó justo después de la foto. Y eso me obsesionó toda la vida. Cuando me encontré con esta obra, cuyo protagonista era un álbum de fotografías, nadie en concreto, y además interpelaba a mi pasado, porque yo soy. Yo soy nieto de dos de las tres Españas, o de las múltiples Españas que hubo en su momento. Yo soy nieto de monárquicos que perdieron todo con la llegada del fascismo, porque era la agencia de periodismo del momento, era la agencia Peris Mencheta, pero cuando llegó Franco instauró el monopolio de la agencia EFE y se les acabó el pastel. Y por otro lado, por el otro lado de la familia, soy nieto de Jacinto Barrio, que es la voz de la Pirenaica. Eso te iba a decir, ni más ni menos. Entonces colisionan, colapsan. En mi hermano y en mí colapsan. Hay dos realidades. El árbol genealógico nos ha jugado una buena mala pasada, porque siempre donde hay buena suerte también hay mala suerte. Y nos ha puesto un poco a cargo de una especie de legado, de doble legado, por un lado y por otro, Peris Mencheta, la calle que hay en Sevilla, la que hay en Valencia y la que hay en Barcelona y en Cullera y no sé cuántos sitios más. No es por Alstom, salir de clase, esto es importante porque mucha gente me manda fotos y no es por Dani Daro Calavín, no es por miabuelo, tío, bisabuelo más bien, que se llama Francisco Pérez Mencheta y que era consejero del rey Alfonso XIII, Alfonso XII y Alfonso XIII, de los dos senador vitalicio y fundador de muchos periódicos.

[A]

¿Cómo ha ido decayendo la familia, Sergio?

[C]

Ha sido increíble. Si llegas a ver que iba a ser titiritero uno de sus descendientes, ni más ni menos.

[A]

Bueno, a nosotros nos hace mucha ilusión que tú vengas Yunal, estirpe de radiofonistas y de radiofonistas resistentes como esta república. Por cierto, tu abuelo murió de leucemia, como tu padre, sin embargo, tú has roto el bucle, ¿Te das cuenta?

[C]

He roto el patrón. He roto el patrón. De hecho, tenemos un momento mi hermano y yo, que yo creo que fue donde rompimos el patrón los dos juntos. Fue una Navidad en que yo me dediqué a regalar las pulseras estas que decían, que decían más equilibrio y todo eso, pues yo me lo creía absolutamente. Ese amaba poco, un power balance, Power.

[B]

Balance de toda la vida.

[C]

Y yo hacía, yo incluso sin llevarme nada, yo hacía todo el protocolo y le demostraba a la gente que eso funcionaba. Y a mi madre en una Nochebuena le dio por decir oye, ¿Por qué no echáis un pulso John John y tú? Y cambiamos la pulsera en la cabeza de uno de otro y a ver cómo cambia la cosa. Y en cuanto empezamos y le puso la pulsera a mi hermano, le rompí el brazo, le salió el hueso, el hueso que es donde está la médula. Algo pasó ahí que rompimos los dos, porque al final se rompió el suyo, se podría haber roto el mío. Mi hermano es más grande que yo y me pasé todas esas navidades con él en urgencias, le operaron y al final ha sido su médula la que te ha salvado, o sea que como ves, al final hay algo tiene que estar escrito, no puede ser tan bueno. No puede ser tan bueno.

[A]

Es Silvia, mi amiga, que estuvo aquí el otro día presentando un libro y acaba de pasar un cáncer de mama. Y también un libro le ha servido como terapia, como tu caso, Y ella cuenta que hubo un momento en el que todo le parecían señales y que todo parecía que tras Constelaciones realmente le estaban mandando mensajes. ¿Muchas de las cosas que has contado a ella le pasaban, pero le pasaban de verdad?

[C]

No, no. Y a mí te podría contar una cantidad de cosas. Voy a contar una muy tonta que no cuento en el libro. Hay una seguidora de Instagram que me sigue desde hace cinco años, de Texas, pero Redneck puro y duro, Quiero decir, una mujer que le encanta el español, pero de Texas, rubia, ojos azules. Y ella me mandaba mensajes y yo los leía y me sonaban. Digo, qué curioso esto. Bueno, pues dos días antes de que me. Perdón, dos días antes de que ingresaran en el hospital, me dejó un vídeo, que era la primera vez que manda un vídeo, diciendo tranquilo, se acerca la tormenta, no te preocupes, venga ya. Te lo juro, luego te enseño el vídeo.

[A]

Increíble. Y termina Rambo, vas a salir de esta. Bueno, pues precisamente por las señales, por delante y atrás, por cruzar universos, vamos a volver al principio, vamos a volver a la obra. Porque si tú pudieras elegir tu muerte como en Constelaciones, dentro de mucho, mucho, mucho tiempo, ¿Cómo te gustaría que fuera y con quién te gustaría que fuera?

[C]

Uy, yo lo tengo bastante claro. Primero me gustaría que me enterraran esto que dicen cuando. Debajo un árbol, como plantando un árbol. Eso sería increíble. Estoy absolutamente en paz con entregar a la Tierra todo lo que me ha dado, y estoy feliz con eso. Pero hay una cosa que sí es verdad, que es que me gustaría juntar a todos mis amigos y poder tomar la decisión yo y morirme con ellos y que la última imagen no sea la que decida. No verme hecho una piltrafa total, sino poder hacer una fiesta de despedida con todos mis seres queridos alrededor, poner música y festejar.

[A]

Qué bien.

[C]

Eso sería maravilloso.

[A]

Sería maravilloso.

[C]

Es que yo. El tanatorio. ¿Como que no?

[A]

Lo bueno del tanatorio es que tú ahí ya no estás.

[C]

Ya, Bueno, pero joder. No, pero es un marrón para. Yo lo digo yo como. Como avatar, todavía vivo.

[A]

Bueno, pase lo que pase, tus amigos, tus seres queridos estarán contigo. Las personas importantes para nosotros. Ha sido un gusto estar contigo.

[C]

Qué gusto aprendo mucho con vosotros, ya lo sabes.

[A]

36.000 días han hecho falta. Que sean muchos menos para volvernos a cruzar nuestras vidas. Sergio Pérez Mencheta, nos quedaríamos en bucle contigo, pero tenemos que. ¿Qué demonios pasa ahora?

[B]

Creo que hemos sufrido un cruce temporal de los que lleva invocando todo el rato. Se han vuelto a mezclar las vidas de Sergio y Ángel. Y bueno, pues.

[A]

¿A qué ha venido Ángel?

[B]

A lo que vienen siempre los ángeles.

[A]

A traer amor y a poner banda sonora al universo de su amigo Sergio.

[B]

Eso es.

[A]

¿Estará preparado ya para dar amor?

[B]

Bueno, está en ellos.

[A]

Está en ellos. Está dando.

[B]

Bueno, dice.

[A]

Bueno, aquí dice. Es que tiene que ponerse cosas. Yo aprovecho para decirle a Sergio que le quiero, que le quiero mucho. No, de verdad, me ha emocionado mucho tenerte hoy aquí y escucharte, que es.

[B]

Muy bonito y habla muy bien, la verdad.

[A]

Y bueno, que pasa por una experiencia que es muy dura, pero está saliendo de ella y ha sabido contarla. Y yo creo contarnos cosas muy bonitas de esa experiencia. Y en el teatro, chico, no dejes de hacer cosas, de verdad.

[C]

Sí, sí, sí. No, ese es mi hábitat.

[A]

A ver si el Ángel tiene ya una canción de amor para despedirte.

[D]

Estáis con lo del amor, pero la verdad es que esta canción que viene a continuación no es la del amor.

[A]

¿Ah, no? ¿No vas a traer la del gris?

[D]

Los tonos grises acabar más en alto.

[A]

Vale, vale, nos parece bien.

[D]

Pero la dedico a ustedes con todo.

[A]

Claro, claro.

[B]

Muy bien.

[E]

¿Qué dirá la fruta cuando caiga? El arpa pedirá auxiliar. Virgen de amargura, ¿Que me das a cambiar de un triste suspira? Una perla antigua de un idioma trágico tan del cantejo. Y esa ídolo sin hacha y compasión ¿Abrirás el melo de nada ¿Quieres abrir? Ay, qué emoción tan breve interjección pintado este color completamente gris, súper gris. Tirarme en cupa cuando no hay tabaca del capitalismo. ¿Y qué dirán en Gaza sobre el holocausto? ¿Que dirán los indias? ¿Y que dirá Melania yendo a Maralha llorando en la Lima? Pues hay dolor sin hacha y compasión Abrir ese melón que no no quiere salir. Hay que emoción tan breve interpección y todo es de color completamente gris, super gris. Rira la lluvia cuando cae en el campo de otra señorita. Gracias a la vida que me ha dado tanta en la parrasija. Esa noche luz de luna que alumbró el pantano que se ven tus ojos porque hay dolor sin hacha y compasión abrir ese melo que no quiera saber hay que emoción, luz, fuego, destrucción y todo es de color completamente gris super, gris, gris super, gris super, Gris super, gris super, Gris super, gris super, Gris super, gris super.

[A]

Me encanta ese contraste de súper y gris súper, gris súper. Pero gris bonito. ¿Qué dirán en Cuba cuando no hay tabaco? Capitalismo del capitalismo. ¿Y qué dirán en Gaza del holocausto? Ahora sí, Sergio, te dejamos.

[C]

Qué maravilla. Oye chicos, es un gusto veros en directo. Esa guitarra cómo suena de bonita. Por favor, cuántas cosas haces a la vez. Además te da para pensar qué hago yo aquí exactamente.

[A]

Muy multiverso.

[C]

Eso me ha encantado. Qué bonito, chicos.

[A]

Como si fuera la primera vez que ves a la banda de tu.

[C]

Ken Lisan, que tenía que dedicarse a esto.

[A]

Sergio, ahora sí te dejamos marcharte a uno de tus multiversos. Ve por la hierba como va.

[C]

Por la sombra.

[A]

Por la sombra. Un abrazo muy fuerte de verdad, queridos. Y nos quedamos con los multiversos del poeta que abre realidades infinitas en cada canción, en cada frase. Porque Stangel Stanislao es uno y muchos. Como decía otro poeta, Walt Whitman, Ángel Stanisla es inmenso, contiene multitudes, la música se pone choonga. Es el tipo que se desnuda en sus mensajes pequeño elocuentes, el enigmático ermitaño que no da entrevista, el hipster simpático que decide dar muchas, el cantante con.

[B]

Pinta de granjero redneck que leyó a.

[A]

Burdín, el letrista más socarrón con nuestra triste existencia.

[E]

Estás atrapada.

[A]

Una canción de Ángel Stanich, contiene potencialmente a miles de Ángeles Tanich. Por eso hoy jugamos a qué Ángel.

[B]

Stanich te sientes hoy.

[A]

Por lo pronto sabemos que recorrió el camino ácido, aparcó en Antigua y Barbuda.

[B]

Y se echó un buen polvo de batiato para tomar rumbo a esta carretera.

[A]

Secundaria por la hierba, su cuarto disco. Una confesión desde el hastío social y.

[B]

Personal, Un paseo buscando el lado suave de la música mientras intenta evitar las piedras de la vida.

[E]

Lo reconozco, ese apóstol soy yo, quién va solo en un Nissan Primera misa.

[A]

En primera era, pero sin dejar de señalar como un buen apóstol lo que no está bien, lo que no funciona, lo que da ansiedad y también lo.

[B]

Que nos puede salvar.

[E]

Llega un momento que no enfocas la carretera y la impresión será que va.

[B]

Por la moteles con luminosos personajes ruinosos.

[A]

Sonidos pegajosos, sueños pantanosos, delirios engañosos.

[B]

Y al carajo la rima en cualquier.

[E]

Momento, esta noche de paz os traigo amor.

[A]

Porque las suyas son canciones de amor y de plutonio.

[B]

Son de ternura y de destrucción, de.

[A]

Vivir y desvivirse, de morir y revivir.

[B]

Y siempre, siempre tienen un giro imprevisto.

[A]

Un salto a la realidad paralela, única y múltiple de Ángel Stanich, que se ha acercado aquí por la hierba. ¿Cómo estás? ¿Ves por la hierba?

[D]

Sí. Está moqueta es un poco hermosa.

[A]

Bueno, qué disco más para caminarlo encima, para tumbarse sobre él, incluso para fumárselo.

[D]

¿Hombre, pues sí, Sí, no? Pues sí. Estáis hablando muy bien del disco. Parece que os lo habéis escuchado incluso. Incluso lo habéis entendido en gran medida.

[A]

Bueno, en lo que se puede.

[D]

Puede que lo volváis a escuchar y entendáis otra cosa.

[A]

Es como entrar. Cada vez que entras es como una constelación distinta.

[B]

Cada vez que lo escuchas es un mundo distinto el tuyo, el que te genera. Puede ser, sí.

[D]

Bueno, eso depende ya del receptor y del día que tenga X receptor.

[A]

El observador que decía Sergio.

[D]

Yo no tengo tampoco, por ejemplo, una canción favorita del disco. Me gustan. Suele ser habitual, pero en este caso es que lo veo que es que no puedo, no puedo, no puedo. Me gustan todas.

[A]

Te gustan todas. No hay ninguna que diga un tema de Mastilín.

[D]

Igual se han quedado fuera.

[A]

La favorita la has dejado fuera. Es que esta destaca demasiado.

[D]

Destaca y va a hacer sombra. No ha sido el caso. No ha sido el caso, pero ha habido ahí como una homogeneidad en ese estilo.

[A]

Es muy bonito. A mí. Yo le decía a Violeta que me recordaba mucho a la música española de los 70 y 80, como discos de Ángel Santisteban, por ejemplo. Como este rollo ahí, como de arreglos muy suaves, muy bien colocados, cosas bonitas. Y esa música española ligera, pop, disco setenta, ochenta. ¿Voy bien?

[D]

Sí, vas bastante bien. Sí, Sí. A veces más 70, a veces más 80, según la canción. Según sea la casa negra o súper gris, o sea Carretera o Trueno o Poquita Fe. Eso es que son más 80s.

[A]

Eso es.

[B]

¿Y concretamente qué es ir por la hierba? Cómo se da uno cuenta que está yendo por la hierba.

[D]

Bueno, está también explicado en la propia.

[A]

Canción, que me parece insultante que me lo digas.

[D]

No insultante, pero no se me ocurre mejor respuesta que la de llega un momento que no enfocas la carretera y la impresión es que vas por la hierba.

[B]

¿Y qué hace en ese momento? ¿Sigues por la hierba?

[D]

Sí, no te queda otra. En este disco me he dejado llevar un poco por el sendero agreste que me ha tocado vivir un poco, y la verdad es que lo he disfrutado. Al final ha habido ratos más duros de conocerse un poco de más, que es necesario, pero a veces es un poco difícil para uno, porque igual no es uno tan guay como creía, pero sirve para limar un poco nuestra forma de ser y también nuestras virtudes, hacerlas más grandes. Ganar en paciencia, por ejemplo, que también es algo que hoy en día está en extinción.

[B]

Claro, se va más lento por la hierba.

[D]

Y a mí creo que con este disco he ganado un montón de ganas de tocar y creo que más paciencia.

[B]

Por ejemplo, porque hubo un momento en que dejó de apetecerte tocar.

[D]

Sí, sí, sí. Bueno, llegó un momento en un verano, el del 2024, que tuve que parar directamente porque los brazos. Digamos que el cuadro de ansiedad se me precipitó encima y no me dejaba. Se psicomatizó en hormigueos en los brazos, en especial en aquel verano, y no me veía capaz de coger la guitarra. Entonces me veía incapaz de hacer lo que sé hacer. Y fue frustrante, claro. Pero luego no te creas que tardando mucho volví para demostrarme que sí, que era capaz. Y bueno, y una vez, gracias a la terapia también, sabiendo que no había peligro, que no había una enfermedad ni rara ni grave, sino que era la enfermedad endémica de estos días, la ansiedad, y he ido sabiendo lidiar con ello. Y creo que ahora, pues más o.

[A]

Menos, pues oye, ahí estás. Ni tan mal. Creo que acabo de entender muy bien la imagen esa de cuando empiezas a ver la carretera borrosa y ahí necesitas.

[D]

Ir por la hierba, la vía de escape menos mala, porque si no, a lo mejor acabas yendo en dirección contraria y chocándote con un camión.

[A]

¿Cómo se llamaba aquel disco maravilloso de Nacho Vegas? Por la zona sucia. La zona sucia. Mejor ir por la hierba. Y contigo vamos a seguir viajando por la hierba y por los universos posibles. Porque como tú mismo canta hay quien.

[E]

Se pregunta qué será o seré.

[A]

Tú te has preguntado mucho esto, ¿Qué será o seré?

[D]

Sí.

[A]

¿Y eres un poco lo que querías ser o lo que has intentado ser?

[D]

Sí, sí, sí. No he trabajado demasiado en contra de mis anhelos personales, la verdad. He sido una persona que por suerte ha podido dedicarse a lo que más le gusta y además descubrir lo que a veces es difícil descubrir.

[A]

¿Cómo lo descubriste tú?

[D]

Pues no lo sé exactamente. Bueno, quizá escuchando otros artistas en casa de pequeño. Cosas que me volvían loco, más incluso pues que otras artes, como puede ser una película o yo que sé, o leer un libro. De repente la música como que conectó conmigo de una forma tremenda.

[A]

¿Te acuerdas de la sensación esa?

[D]

Sí, sí, sí. Como un pálpito. Sí, sí, era como. No sé cómo explicarlo, pero como energía extra, diría.

[A]

Ay, qué bueno.

[D]

Como que algo que te aportaba algo que con lo que eres más. Eres más poderoso.

[A]

Súper ángel.

[D]

Exacto.

[A]

Súper gris.

[B]

Y a ti, como tienes una música tan política, ¿Qué te preocupa más? ¿La situación política nacional o un poco la situación anímica del personal ahora mismo?

[D]

Del personal también nacional. Este disco habla mucho de desencanto. Mencionan una canción, el desencanto civil y yo me muevo un poco ahí, la verdad. Desencanto civil en un desencanto ciudadano un poco.

[A]

Y pues por.

[D]

Bueno, porque a lo mejor pues no conseguimos. No conseguimos con nuestros votos hacer todo lo que nos hubiese gustado poder hacer. También hubo muchos palos en las ruedas, pero no es momento de buscar explicaciones o excusas, sino intentar volver a movernos y a ilusionarnos de algún modo.

[A]

Pues sí, yo creo que hay que ilusionarse. ¿A dónde quieres que vayamos? No sé, pues al futuro, ¿No?

[B]

Venga, vamos al futuro.

[A]

Hemos ido al pasado. Bueno, ¿Cómo habría sido tu vida si no hubieras tomado la decisión de no dar entrevistas hasta ahora? Pues esa es mi vida, más o menos.

[D]

¿Alguna edad ha habido picoteo? Quizá alguna vez, pero esta es la primera vez que hago entrevistas numerosas. ¿De verdad?

[B]

Claro. Pero ¿Cómo habría sido tu carrera si hubiera sido un tipo muy abierto? Hubiera dado todas las entrevistas posibles, hubiera hecho toda la promo a lo loco desde el comienzo.

[D]

Bueno, pues hubiese habido un montón de gazapos por mi parte, más de los que ya estoy aglutinando en esta campaña. Pero bueno, yo esto lo estoy viendo un poco como una campaña un poco electoral, promocional.

[B]

¿A qué te presenta?

[D]

Me presento a Musiquillo. Musiquillo que está bien y que la gente puede escuchar, que no está mal este muchacho.

[B]

¿Y por qué decidiste no dar entrevista siendo tu periodista?

[D]

Precisamente esa pregunta siempre se ha respondido.

[B]

Así, pero al final tú, yo que sé, ¿Te gustaría ver los medios por dentro?

[A]

Y los vi precisamente porque los vi, salí de ahí, los vi.

[D]

Un día le rasqué el ombligo a Anson por dentro.

[B]

¿Y por qué ahora sí? Y porque ahora sí ya las.

[D]

Pues ahora sí porque también este momento catártico, personal, de cierta crisis, de rotunda crisis, pues me ha hecho ver las cosas de una forma distinta y más abierta, más intentando disfrutar incluso de lo que me parece más difícil de disfrutar, qué es pues las campañas promocionales.

[A]

¿La estás disfrutando esta?

[D]

Pues sí, la verdad.

[A]

Repito, por favor, Nosotros teníamos muchas ganas desde que empezaste con Camino Ácido, que yo le dije a Chema Rey que te llevaba entonces y que te conoce mucho. Oye, tráemelo al programa. No, no, es que no habla para la prensa. ¿Y cómo va a ser eso? No, pues que ha decidido que no y pero se va a pegar un trastazo ese hombre no va a llegar a ningún lado. Fíjate qué visionario. Pues aquí estás tú. Pues mira, además haciendo disco cada cuatro años sin prisa. Sin prisa y discos raros.

[D]

Sí, discos rarísimos.

[A]

Eso es. ¿Quién se le ocurre?

[D]

Pues a mí ni tan mal, creo, ¿No?

[A]

Ni tan mal, ni tan mal. Bueno, vamos a seguir pegando saltos por los distintos universos temporales, espaciales y mentales de este hombre porque tus letras son muy políticas, como antes ha dicho Violeta, a veces sin parecerlo, pero tras pareciéndolo y padeciéndolo claramente, como acabamos de escuchar.

[E]

Cuando no hay tabaco del capitalismo.

[A]

Hablando de vidas posibles, si hubiera sido político, ¿Qué tipo de político o qué político te hubiera gustado y cuál no? Never, Eva.

[D]

Hombre, a mí vengo de Córdoba y a mí allí me llaman hijo secreto de Anguita. Me lo dice papá programa le llamo yo a mí Anguita la me embelesa, la verdad.

[A]

Hombre, ¿Y a quién no?

[D]

Y Pablo Iglesias también me embelesó, la verdad. Y ahora mismo pues me está gustando cómo suena la canción de Rufián.

[A]

Nos está gustando nos está gustando, lo.

[D]

Que pasa es que no sabemos si.

[A]

Nos gusta la melodía.

[D]

¿Pero luego nos van a aceptar en Eurovisión con eso, básicamente, no? Pero ojalá, ojalá. Ojalá haya ahí un temazo también.

[A]

A ver si hay música para tocarlo, porque es que luego se propone una canción buena y luego no hay nadie que quiera tocarla. Todo el mundo mirando para otro lado. Yo con este no toco. No.

[D]

Y una estrofita en catalán y otra en euskera. Lo que haga falta.

[B]

Y qué políticos no serían nunca, o no te mola nada.

[D]

No me gusta nada. Bueno, hay muchos obvios.

[B]

Vamos a uno más raro que tú digas parece guay, pero no.

[D]

Parece guay, pero no.

[B]

Bueno, o lo odio, pero no es muy conocido. Que no sea Trump.

[D]

Claro. Bueno, ya que soy cántabro, podría hablar de Miguel Ángel Revilla. Hombre, tengo cierto amor odio, porque también me genera ternura. Yo además iba de pequeño, mi padre era militante en aquella época, y íbamos a las comidas del partido, nos poníamos ciegos ahí a ollas ferroviarias. Y de mientras, en la digestión, él se ponía a hablar y madre mía, acababa la digestión, antes me podía bañar y él seguía ahí.

[A]

Claro que sí. Oye, ya que has dicho lo de presentarse Eurovisión, tú que has hecho un disco que es un poco Jeanette, un poco Cecilia en algunas canciones, te diré, y eso me encanta, Y un poco Vainica doble, por ejemplo, aquí, mira, esto se ve esto, que lo podía haber hecho Yamet perfectamente, o vainica. Eso es. ¿Tú presentarte? Ahora no, porque no vamos, pero si volviéramos a ir a Eurovisión, cuando echen a Israel, ¿Irías?

[D]

No me veo mucho, no, No me veo mucho, la verdad, pero bueno. La verdad es que la vía esta última del Benidorm Fest me parece más razonable, más interesante que como estaba establecido antes. Eso sí es verdad. Pero bueno, no sé si encajaría, pero bueno.

[A]

Oye, a mí me gusta que encajen los desencajados.

[D]

El año pasado lucio Corsa. Sí, el italiano me encantó.

[B]

Qué maravilla.

[D]

Pero bueno, es que es increíble.

[B]

Tú puedes hacer eso también, Ángel.

[D]

Ya, pero yo no sé si soy tan increíble.

[B]

Sí, sí, sí.

[A]

¿Verdad que sí?

[D]

Soy muy amable. Yo lo intento.

[A]

Bueno, de hecho, eres tan político que esto tenemos que contarlo.

[B]

Sí es que le das mucho like a carne cruda. Hay un universo panelo en el que tú trabajabas. Aquí no quieren dejarnos un currículum.

[A]

Si alguna vez no te va bien con lo tuyo. ¿Qué estás haciendo aquí? Te queremos.

[D]

Le voy a seguir dando like por si al final nos gusta mucho verlo.

[B]

Mira, Like Ángel.

[A]

Vamos a saltar a otro mundo. Por ejemplo, un sitio en el que él es Juan Luis Guerra.

[B]

Claro. ¿Cómo habría sido tu carrera si te hubiera especializado en bachatas?

[A]

Y qué se ha marcado una bachata. ¿Una bachata nueva?

[B]

Sí, una.

[A]

No una vieja, sino una nueva que suena así.

[E]

Hay quien se pregunta qué será o seré. ¿Dónde están las plumas de este Siboney? Si, en la insoportable levedad del Señor ya perdí mi ave. Muy Carlitos, güey.

[A]

Cómo rima, cómo va enganchando una cosa con la otra.

[B]

Mágico.

[A]

Y si, aquí se encuentra la canción, incluso con Juan Luis Guerra en un momento.

[E]

Ahora llegar con Juan Luis Guerra.

[A]

Muy bien ahí.

[B]

¿No querrías tú tener un problemilla con Juan Luis Guerra en ningún sentido?

[A]

Claro.

[D]

Respeto absoluto.

[A]

¿Y cómo hubiera sido tu carrera si tú te hubieras dedicado a este género?

[D]

Me imagino que más colorida, ¿No? Y la verdad es que me parece interesante, pero ese Stanis antillano, pues nos lo hemos perdido. Pero yo tengo a veces ensoñaciones con haber sido de aquella zona, la verdad. Ya hice un disco, un EP que se llama Siboney, en el que hacía guiñitos a toda la cultura y no sé, algo hay ahí que me atrae, Desde luego.

[A]

Claro. ¿Cómo ha sido hacer una bachata? ¿Por qué de repente has dicho a este tema le va a ser una bachata?

[D]

Bueno, quería hacer un tema más esperanzador, más de paz y amor, que diera un poco de luz al disco, a un disco tan errático, lleno de personajes perdidos y buscaba eso, un poco de luz. Y me pareció un contrapunto genial la bachata, que es un género que me gusta escuchar incluso en versiones actuales como Romeo Santos, Prince Royce, el Rey, el príncipe, la bachata.

[A]

Andrea, por favor. Pues tú podrías ser, yo que sé.

[B]

El delfín, el paje y actuar en la Super Bowl, en el descanso con Juan Luis Guerra.

[A]

Lo sí.

[D]

Con Lucio Corsi, que saben que me va a hacer falta, yo creo.

[A]

Bueno, y con Bad Bunny, ya que estamos. ¿Qué te ha parecido la que se ha liado con esto y lo que ha liado el hombre con esto?

[D]

A mí me parece que es una de las personas más carismáticas que nos hemos encontrado en la escena, en el mundo audiovisual, voy a decir, porque para mí iba más allá de la música. Pensaba el otro día que había cierto paralelismo, no sé, pero me recuerda un poco a Will Smith cuando empezaba al.

[A]

Oeste en Filadelfia, como vivía sin hacer mucho caso a la policía.

[D]

En su caso fue más primero actor y luego ya sacaba sus discos de rap y tal, pero tuvo mucho éxito también musicalmente. Y no sé, tenía también esa forma de enganchar a un público y ese carisma y esa sensualidad también a su manera más afroamericana y en caso suyo, puertorriqueña. Pero veo ahí eso, un imán.

[A]

Y ha utilizado bien ese imán en esta ocasión. Tiene a los Magas totalmente enloquecidos. Se acaban de enterar que Puerto Rico es parte de Estados Unidos, fíjate. Y están que no saben si les gusta eso. Pues igual esto no la queremos.

[D]

¿Por qué no? Porque no lo damos la patada o lo cambiamos por Groenlandia en un ris extraño.

[B]

Por acabar con el tema Vidas posible, tú te llamas realmente Ángel Stanislau, que eso ya te da, tú naces ya con eso, con infinitas posibilidades. Ángel Stanislau.

[A]

Qué bien la ha transformado el tío. Sí.

[B]

Cuéntanos otra Vida posible de Ángel Stanislao.

[D]

Bueno, a mí hay un alter ego que a veces utilizo, que tengo alguna canción aún no publicada que se menciona, que Stanislao Cabrera, y yo a ese hombre le veo como un cantautor, pero más Labordeta, más pegado al campo, al pueblo, quizá un cantator, pastor, y eso también me atrae.

[B]

Llevaría barba también.

[A]

Sí, más o menos la misma estética.

[D]

La verdad es que sería igual de tonto.

[A]

Vamos a seguir adelante.

[D]

Sería igual de tonto.

[A]

Yo no Cles.

[D]

Exacto.

[A]

Es que ha sonado eso como los dobles sentidos que hay en tantas de tus frases.

[D]

¿Lo sé, que a veces es mejor.

[A]

Explicarse, por eso está o no? Esto es el problema de las entrevistas.

[B]

Claro.

[A]

Bueno, que él no ha dicho. Él se ha referido igual de tonto.

[D]

Yo iría a discutir con spinoza, los monteros.

[A]

¿Tú irías? ¿Tú irías, ¿Ah, sí? Venga. ¿Irías de verdad?

[D]

Yo sí iría, sí. Yo porque sé que no me van.

[B]

A invitar teniendo yo la tranquilidad.

[A]

¿Y si te invitamos? ¿Y con Andar también te ibas a discutir?

[D]

También. No creo que sean tan listos.

[A]

Yo tampoco, la verdad que no. Bueno, vamos a seguir explorando. Vida posible. Me está encantando este viaje. Vamos al pasado, por ejemplo.

[B]

Venga.

[A]

Ángel Stanis no es un cantante, es una logia, Es un conciliábulo es una asamblea disparatada, es una misa para gente que las pilla al vuelo.

[B]

Por suerte no tan luminoso como sido ni, pero sí una fucking máquina de protesta y de hits.

[A]

Y por eso hemos recopilado algunos conceptos llamativos. Tu obra anterior del pasado. Veamos.

[B]

Mandamiento, Facsímil, Feldespato, El Ministerio del Tiempo, Egipto, Galicia, Calidade, Greta Thunberg, El aire de Madrid, silicio, el yunque, mariví, teruel. ¿Hay algún diccionario Stanich castellano que ayude a descifrar alguna de tus canciones o a cuenta de cada uno?

[D]

A cuenta de cada uno. De momento hay un libro, quizá una enciclopedia.

[A]

Es muy curioso que yo he dicho al principio del programa que tu disco empieza con tú entrándole una chica, o el personaje entrándole una chica.

[B]

Yo pensaba que no.

[A]

Vale, es que esto no me había dado cuenta. ¿Es como cuando ves el Ulises, que dices pero realmente está pasando lo que creo que está pasando?

[D]

Ya, Yo estaba en otra, me leí el de Joyce.

[A]

Y tú no te habías dado cuenta.

[B]

No, yo no, yo no. Pero la movida es como, o sea, cómo hace esto de mezclar cosas tan locas y así a priori, que no pegan nada.

[D]

A mí me pegan un montón, la verdad. Es como que son compuertas que se me abren con las frases, con los versos, la verdad. Para mí es bastante natural. Y creo que al final es así. No sé. Hombre, hay algunas que quizás son más inesperables, como esto de tan luminoso casi parece sido ni. Pero bueno, también en ese parto está la gracia.

[A]

Bueno, yo veo que muchas veces hay mucho juego de palabra escritura que te lleva. Por ejemplo, cuando dices tengo un plan oso cavernario o un plan cavernario, el.

[D]

Clan del oso cavernario, pues tú dices.

[A]

Tengo un plan cavernario. Bueno, ahí veo que claramente en su neurona de ¿Dónde está el oso cavernario? El plan Clan Plum.

[D]

Sí, sí. Y a veces también, oye, hacemos canciones y hay según qué palabras, letras que suenan mejor y probé con clan y sonaba peor que con plan.

[A]

Claro, Tengo un plan mejor. Decidió la palabra tener un clan tampoco está mal. Tener un clan cavernario. Hubiéramos. Bueno, ahí ya lo tienen. Se llama Vox, por ejemplo.

[D]

Me había ido a Manson un poco.

[A]

Pero es verdad, Manson aparece.

[B]

Más allá de palabras o conceptos pequeñitos. Hemos recopilado algunas frases de Stannis para enmarcar o para ir al psicólogo. Empieza el Porter Gaze y no el de Antena 3.

[A]

Perdón, que esto el Fresisui. Del Fresisui sé que bebí ya luego no me acuerdo.

[B]

Hoy vamos a ganar Isótopos y yo no quiero hablar ni de Tel Aviv.

[A]

No quisiera un tête a tête con Juan Luis Guerra. Ya lo hemos dicho.

[B]

Conversar con las lechugas.

[A]

Y este que me encanta amenazar a Mar Noflet. A los Mar Nofles. De hecho dices algún Mar Nofle, que yo estoy muy a favor de esto. Se les ha amenazado poco.

[D]

Se les ha amenazado poco. ¿Tú has visto mucho más Nofle?

[A]

Pues hombre, he visto algún Mar Nofle por ahí de la. Y yo la amenazaría fuerte.

[D]

Yo no tengo muy claro qué estereotipo es el de Mark Noffle cuando estamos hablando.

[A]

Pero tú tendrás uno en la cabeza. Yo tengo uno. Es la badana en la cabeza. Mucho punteo. Mucha paja. Mucha paja, Mucha masturbación musical. Pesado que tiene canciones buenas.

[D]

Las tiene, las tiene. Y en el fondo somos más admiradores que detractores. Y ahí hemos sido también esclavos de la rima. Y ha sido una forma de hacer un homenaje, porque si te fijas, según se dice, Luis aquí presente, guitarrista.

[A]

Sí, Hola, Luis. Es un poco más Nofl.

[D]

Hace un guiñito al solo de Sultan Swing.

[A]

A ver, a ver, no sé si. A ver, se puede oír. A ver, por favor, Luis. Oh, mamá, estoy sintiendo cosas. Y eso dónde puedes Pasa justo cuando se dice qué bien macho.

[D]

Y ya luego dice llevar Antonio Flores y todo.

[A]

Ah, es verdad que eso es muy bonito. Flores. Hubiéramos la No dudaría. No dudaría.

[C]

No dudaría.

[D]

Pero hay que al final es una canción.

[A]

Oye, una cosa que se nota a veces, además, en un momento preciso del disco cambias la voz y suenas más grave. Porque tú podrías cantar grave. Tú cantas esa voz que encontraste, que es única e indestructible.

[D]

Sí, sí, se la robé un becerro.

[A]

¿Cómo surgió eso? Que a mí me parece maravilloso que alguien. Porque mira, decía Forges, el dibujante, que su padre tiraba todos los dibujos que le enseñaba papá. ¿Qué te parece? Esto es una mierda. Eso no va a ningún lado. Y cuando le enseñó, empezó a enseñarle los Basilios y las señoras estas que hacía eso porque es feo. Pero se reconoce. Si se reconoce de lejos es bueno. ¿Y tú te reconoces de lejos?

[D]

Pues sí, buscaba eso un poco, buscaba una seña de identidad que de lejos también se viera.

[A]

Sí, sí. Qué bien. Nos gusta mucho. Yo la primera vez que lo escuché, creo que a todo el mundo le pasa. ¿Me pasó un poco con Manos de Topo, otro grupo mítico que decía pero qué hace cantando así?

[D]

¿Qué hace?

[B]

Pero a mí Manos de Topo no me gusta tanto, perdón.

[A]

Si, te gusta mucho. Es que a ti te gusta mucho Ángeles Tani también. Perdón, que ibas a decir algo.

[D]

¿No, no, yo no voy a decir si me gustan o no, porque para qué me voy a meter yo en ese lío? Me meto en la tierra como el Topo y ya está.

[A]

No, que nos gusta mucho que cantes así. Pero que te lo quería preguntar.

[D]

Pero si queréis que cante más así.

[A]

Crune, a partir de ahora, como toda.

[D]

La carrera partida, la propia por la hierba empieza y luego ya se viene a los sonidos más psicofónicos.

[A]

Psicofónicos, lo que haces tú a mí.

[D]

Me parece buena definición, sí, señora.

[A]

Bueno, ¿Que tienes algo que decir aquí?

[B]

Ah, bueno, que tenía una frase absolutamente favorita. La ira te mató y no era irlandesa. Es que pocas cosas se han dicho.

[A]

Un aplauso que te deja llevar tú por una buena rima y por una buena frase. Huele ingeniero.

[D]

Jamás. Ya, creo que ya nunca la canto yo digo Laira te mato vuestro. A ver si le echáis vosotros.

[A]

Lo que hay que tener.

[B]

Pues yo eso no sabía. De hecho nos hemos preguntado por la que salía en tus conciertos. Es como bastante bacano eso. No, o sea, es un ritual.

[D]

La gente es en gorila y tú te tiras. Acabo bajando al foso y bailando tirado en volandas. Acuchus también, según el público y lo que surja.

[A]

Ese sí que es el clan de los cavernarios, eso que se monta en los conciertos.

[B]

Es que no he ido yo a mucho.

[A]

Por cierto, en otra vida has sido cómico, has sido monologuista, ¿Has sido Chiquito de la Calzada?

[D]

No, chiquito está claro que no.

[A]

Coach.

[D]

¿Coach qué?

[A]

Maestro del autoconocimiento.

[D]

He sido un payaso desde chiquitillo. Eso sí, me gustaba mucho la imitación también de personajes.

[A]

¿Quién haces?

[D]

Lo hacía de pequeño, ahora apenas.

[A]

No te queda un.

[D]

Tengo el Juan Carlos.

[A]

Venga, Sí, por favor. Me voy de aquí, pero porque eso.

[D]

Es muy fácil y creo que todavía.

[A]

Me la gasta yo.

[D]

Hazlo tú, a ver qué tal.

[A]

A ver ¿Cómo estás, Ángel?

[D]

Hola.

[A]

Buenas. Buenas. Te sale casi mejor que a mí, yo creo.

[D]

Yo hay que hacerlo como. Más como Sabina. Las imitaciones de Sabina han ido como a ultratumba. Pues el rey igual.

[A]

¿Como? ¿Y Sabina qué tal?

[D]

Sabina peor. Y además todavía me queda por cantar una canción.

[A]

¿Sí? Entonces mejor, ¿No? Pues yo creo que ya. ¿No?

[B]

Yo creo que ya.

[A]

Es que la acabas de decir, la has dejado ahí votando para cantar esta canción con tu voz.

[D]

Sí.

[A]

Bueno, con la que tú quieres cantar con la voz del Rey.

[D]

Con la que decidiste.

[A]

Sería increíble.

[B]

Os traigo mod.

[D]

No, no, pero no.

[A]

Os traigo amor. Yo os traigo amor.

[D]

Esto no.

[B]

Parecemos ahora un programa antiguo de la primera en el que el público está desopilado. ¿Cómo se llama esa mujer que se reía muy fuerte? Loreto Valverde.

[A]

Sí, sí, sí. Bueno, se nos ha olvidado hacerte una pregunta muy importante. Que tú tienes una canción que se llama Que he ido más allá. ¿Y tú que has sido? Pero tú vete yendo para allá. La contesta. Estoy por hacer tiempo, Ángel, que estoy aquí. Un poco rellenar, ¿No?

[B]

Pero es una pregunta importante.

[A]

Sí, es muy buena pregunta. Kelu, ve poniéndonos la canción por debajo para que la gente vea de qué estamos hablando.

[B]

La canción se llama Tú que has.

[A]

Ido al más allá. Esto es. No, esta no es, esta no es.

[B]

Pero bueno, así es.

[A]

Sí.

[B]

Es verdad, es verdad, claro.

[A]

Madre mía. Yo de pronto me siento. Sí. Cuando tú me has dicho no, digo ah, pues no.

[B]

Este muchacho que hace todas las canciones iguales.

[A]

Qué cabrona. Bueno, Tú que has ido al más allá, Ángel. Allí también está Vito Quiles, ¿No?

[D]

Menos mal, joder, porque allí todavía no hay convenciones y le pagan allí.

[A]

Ya, claro.

[B]

No tiene contrato allí.

[A]

Allí no tiene. Y también porque no está muerto.

[B]

No está muerto. No, claro. No, pero es que ya no hay que estar. Hay que estar muerto, Hombre.

[A]

El más allá, efectivamente. Que yo no le deseo el mal a nadie. Pero hombre, si invito Aquiles, no digas.

[B]

Tu cosa en el micro. Que no quiera luego.

[A]

Que no quiera luego. Que se queden grabadas. Con todos ustedes desde los micrófonos de la República Independiente de la Radio en directo para toda la galaxia. Stanislao Cabrera interpretará el tema Os traigo amo.

[C]

Un saludo a mi pueblo.

[E]

Algo pasa. Cuando fui de pequeño me penetra la radiación del profesor Bacteria. Del Fresh Swiss. Sé que Pepí ya luego no me acuerdo perder. Venía en Chaporía con Trufaste un convento. Por el desfiladero de Sabr me faltaba animar a la ficción. Y no quiero ni hablar del proyectil. Yo no quiero sembrar el pánico. Esta noche de paz os traigo amor. Estuvo salado.

[C]

Muy.

[E]

Por ahí, por algún bosque inmenso, un escolar sin un tutor flotando sobre el Ebro. Sé que corrí con jabalí y un barba de tres ojos estaba ch. Fuera de mí, movido por el cosmos. Hoy vamos a ganar y salto tú. Y no quiero ni hablar de Te la vi. Yo no quiero sembrar el pánico. Esta noche de paz os traigo amor. Y explica. Hoy me pienso folla tu botón. No, claro. Esta noche de paz os traigo. Por el desfiladero de Sabr me faltaba cantar We are the world. Esta noche de todos traigo amor. Y de pronto. Hoy vamos a quemar el bar de Capital.

[A]

Capital. Bueno, vaya bien que nos lo hemos pasado.

[B]

Lo he pasado muy bien. Espero que ellos también.

[A]

Hombre, Ángel, ¿Te la has pasado bien? Muy bien, sí. Oye, da más entrevista, vuelve pronto.

[D]

La ambivalencia esta de la entrevista con cantar es lo que me está costando una frase.

[A]

No, no te creas. Bueno, sigue caminando por la hierba y no te pinches. Y si te pinchas haces canciones súper grises y llena de amos. Bueno, vosotros, vosotras tampoco os pinchéis, que ya esa época se pasó.

[D]

Pero nada más.

[A]

Que vaya muy bien. De verdad que teníamos muchísimas ganas de tenerte aquí y hemos cumplido un sueño y nos lo hemos pasado requetebién.

[D]

Es un placer. Gracias a los dos.

[A]

Un placer. Vámonos. Bueno, gracias, querido público.

[B]

Ya sabéis, por la hierba todo el mundo.

[A]

Y si queréis que nosotros también vayamos por la hierba y no nos pinchemos, bueno, haceos productores, carajo.

[B]

Y ya está. Vámonos, que yo me estoy esperando aquí misma para merendar en una realidad paralela en un bar.

[A]

Vaya, muy bien. Bueno, pues venga, todas juntas. Salud y república.

[B]

Y que la radio.

[A]

Un aplauso enfervorecido para Stanislao Cabrera, que ha estado grande como la gente de su pueblo. Claro que sí.