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A
Corillo. Quiero primero darle las gracias por estar aquí nuevamente con nosotros. Nos cogimos un fin de semana largo que en realidad no fue un fin de semana porque uno dice me cogí un fin de semana de algo y uno dice no hice nada. Pero en realidad fue un fin de semana de mucho trabajo. Se llevó a cabo la primera edición del Tumor Fest. Tres noches de comedia, comediantes locales e internacionales. Tres donativos de 16.400 dólares a tres pacientes de cáncer cerebral. 50.000 dólares entre boletos, donaciones, superchats, etcétera, etcétera. Fue un fin de semana mágico. Gracias Corio, lo amamos. Es bien loco porque uno. Todo esto salió de una conversación que yo estuve reunido en alguna de las mil reuniones que yo tuve con eso. En una se habló de hacer un tótem, hacer un show en el tótem y pasar un gorrito Y ese gorrito pues qué sé yo, cientos de dólares en el mejor de los casos, de entre las personas que iban a estar allí, entregárselo a algún paciente o alguna otra fundación que ayudara gente con. Quizás no era ni cáncer cerebral, cáncer en general, podría ser cáncer del seno, pero esa fue la idea inicial. Como que va mucho el tótem. Pasamos un sombrero, lo hacemos todo por una buena causa. Y estábamos pensando en el nombre del festival. Uno tiende cuando las ideas comienzan y no quiere ser creativo, uno empieza con algo literal como que Comedia por el cáncer, Algo bien como que este es el título. Y nos fuimos por ahí y de repente Víctor Villamil sale con la idea de Tumor Fest. El Tumor Fest tú lo escuchas, tú wow, tu humor y tú. Estaba en el patio o maybe en el lobby atendiendo a alguien. No me acuerdo de las especificidades, pero tuvimos un momento de a mí me gusta, a nosotros nos gusta. No sé si a Maru le guste. Aider le gustaría. Aider le hubiese encantado. Obviamente este debate está sucediendo porque estamos considerando como que una falta de respeto. ¿Es muy fuerte, no? Como que a la enfermedad, OK, Porque Fest, la fiesta del cáncer, entiende el tumor. Como que son dos palabras que suenan como que la fiesta del tumor. Raro. Pero llegamos a la conclusión de OK, yo creo que Ide estaría. No solamente estaría cool con esto, sino que le pompearía. Pues vamos a donde Maru, a ti te encantó de la primera y yo creo que ni en cinco minutos abandonaste la idea de la mierda idea de hacerlo en el totem. Vamos a hacer algo un poquito más grande. Háblanos un poco. Bueno, señores, hoy este episodio, no sé si se han dado cuenta, pero va dedicado a lo que aconteció este fin de semana. Venimos en breve. Este episodio ha sido traído a ustedes por nuestros amigos Happy Cleaner, la compañía que te está limpiando la pantalla de tu celular en estos momentos. La compañía que permite que nosotros todos tengamos merch blancos aquí. By the way, este merch lo consiguen Gallimbo. ¿Como ahora mismo?
B
Ahora mismo.
A
OK. Ahora mismo nosotros tenemos todo merch blanco porque estamos. Un espacio digno, porque estamos ahí hay un sofá que al que se le pasa champú por lo menos una vez al año. Tú en tu casa tiene un matre, me imagino yo. A menos que tú estés durmiendo en una piedra, que espero que no. Tú tienes alfombra, tú tienes cortina, tú tienes sofás. Límpialo, pásale el champú. Ese matre no ha visto una gota de jabón desde el día uno. Comunícate con Happy Cleaner, síguelo en redes sociales. Happy Cleaners PR en todas las redes sociales. Ya llámalo 787-399-7469. Happy Cleaners. OK, háblanos de el momento de concepción de la idea.
B
OK, me acuerdo que iba a ser la celebración de cumpleaños de ida en el tótem, pero cuando ustedes dijeron pues el to more fast, yo dije pues vamos a hacerlo algo, algo de verdad. Yo tenía fechas ya reservadas en el Tapia y dije, es el momento perfecto para poner en uso esas fechas. Y me acuerdo que le dije a Comba que trabaja, tú tienes el arte de los MRIs, puedes enviárselo a Jan. Yo le digo, Comba, trabajate un arte rápido para como conceptualizar. Y ese arte que él sí me envió, me dio como un PTSD bien fuerte, o sea, el nombre del festival no, pero el arte cuando se lo envió, cuando yo vi ese arte fue.
A
Para los que no saben, el Mr. Es como el. El retrato.
B
El retrato del cerebro. No era realmente el cerebro de Idel, pero era uno que Él sacó de Google.
A
Tú tuviste acceso a varias cosas parecidísimas a esa.
B
Entonces cuando él me envía ese arte, yo dije, fuck, o sea, esto está ya muy fuerte.
A
Tú sabes que a mí nunca me dijeron eso. Ahora, es que yo siempre estuve pensando como que por qué a mí me gustaba ese arte ella entiende.
B
A mí me dio. Yo me fui en la mala, pero hard.
A
Es que como Comba a mí no me dice nada normal. Comba cancela día aquí.
B
Cuando él me lo envía, yo dije no, yo me dio un revolcón y dije no, no, esto está muy fuerte. Entonces sentí que las familias que estén pasando por eso también iban a sentir lo mismo porque te da como un PTSD como. ¿Como se dice PTSD en español? Como un trauma de ver esas cosas. Entonces ahí fue lo más. La parte realmente más difícil fue conceptualizar en una forma. El branding.
A
Si, el branding pues terminó siendo como una carabela, no caricaturesca, pero en verdad en un modelo D de una carabela con un cerebro y la flecha y pues colores brillantes para un poco la realidad de eso.
B
Porque cuando dijimos tumor fast y era de cerebral. El tumor cerebral. Todos los cánceres llevan un color y el tumor cerebral es gris. Entonces es como exactamente triste. El arte completo. Si lo tenemos ahí.
A
OK. By the way, mientras esta era verdad esto encontré un arte random, pero era la carabela con la flecha. Tu humor.
B
So que el tu humor ahora mismo, mira. OK, ese era el original y se ve chévere.
A
Pero para mí, tú qué entiendes lo que estás viendo.
B
Sí, fue muy fuerte. Fue. Yo creo que lloré tres días seguido viendo eso tranquilo. Pero entonces le dije coma, mira, ¿Sabes qué? Cámbialo. Porque también estaba pensando en las familias y cuando yo envié la invitación a la familia de Idle y cuando la gente vea.
A
Perdón, perdón por hacer esto. ¿Puedes ponerlo de nuevo?
B
No, ya no me importa. Ya lo he visto muchas veces.
A
OK. ¿Ese cerebro, verdad? Los que la o del mor. Ese cerebro es el famoso tatuaje que tiene casi todo el equipo de gallimbo. ¿Qué es eso?
B
Ese fue un tatuaje. Yo me lo hice hace dos años cuando él estaba en vida y yo lo dibujé. Yo dibujé eso como un cerebrito con la flor. Y la flor lo que quiere decir es que. OK, está la flor y una flecha. En ese momento él le estaban dando radiación y lo que yo quería decirles que no le estaban matando las células, pero que estaba floreciendo vida en su cerebro con la flor. Eso representa un cerebro, una florecita y la flecha es las como que le están dando vida a él.
A
OK, terminamos. Fue difícil llegar a esto. ¿Comba, si puede venir para acá, para el micrófono, para cuán complicado fue llegar.
C
A esto, hubo como diferentes tratamientos, hicimos como tres versiones distintas para llegar a este arte per se Pero lo de que dice tú Humorfest? Eso específicamente sufrió demasiados cambios, como que lo enviaba y te gustaba a ti, a Maru no le gustaba Maru, a ti no le gustaba a los dos, pero no estaban 100% convencidos pero miren.
A
Lo cabrón, miren lo bien pensado que está un logo Tu humor, la T está en el espacio negativo de la H, A mí me encanta cuando se usa así como un espacio negativo, me parece inclusive el logo de este canal de YouTube, Let's Make It About Me, el logo de mi canal de YouTube, o sea, díganme que esto no está.
B
Cabrón, Ese es como que el pico de gallimbo que es.
D
Mira la otra, explícalo porque yo creo que hay gente que ahora mismo no lo ven.
B
¿Yo sé que hay que darle el botón de play, pero veo una flecha.
A
Cy de verdad tú no lo habías cachado?
D
Estoy seguro que hay miles viendo que ahora mismo acaban de hacer, Pero yo.
E
No lo había visto tampoco, me acabo de enterar ahora mismo una.
D
Yo me acuerdo cuando la Comba se lo enseñó, yo estaba en ese momento y tú lo cachaste de una y yo no lo vi, yo como que lo tuve que y mira 6 wow, qué cabrón es la comba, o sea yo no lo vi de una.
C
En el de Tumor Fest, la versión que yo tengo así final en mi computadora, la cosita que está encima de la H de la H que hace como la T, es un cerebrito chiquitito, es blanco con eso ahí rosita, pero como estábamos usando esa paleta de colores pues lo pusimos amarillo y eso, pero en realidad eso es como un cerebrito.
B
Ahí Y honestamente el naranja se vio bello, o sea, da vida en el.
C
Teatro también las luces las usaron mucho, el naranja se veía bien bonito en.
A
Verdad, en realidad fue. Quería hablar de lo alto y eso porque sé que fue un tostón porque obviamente era algo bien importante. Nosotros hemos, yo digo nosotros, pero Idle y Maru han corrido muchas producciones de diferentes índoles, desde producciones de eventos de niños, La Granja de Zenón, shows mío, que yo creo que producir un evento de stand up de un stand up pero con un opening act es relativamente fácil a de repente producir un festival de un fin de semana entre seis y ocho comedia entre seis y ocho actos, todas las noches, actos internacionales todas las noches, alojarlos, transportarlos, coordinar qué día era más práctico, más fácil para ellos, meterlo entre gira a ellos. Porque por ejemplo, Luis Chatén creo que hoy está volando para Australia. Fue una labor titánica. Y te quería felicitar, digo, a todo el corillo.
B
Thank you, thank you, thank you. Yo creo que todos. Fue un trabajo en equipo tan bonito. Y yo hablaba con Jan el lunes, le decía, ¿Sabes que, Higuera? Y con Higuera este fin de semana nos dimos cuenta con quién contamos. ¿Contamos siempre contigo, Jay esta ahora, le decimos, pero con quién contamos? Y con el equipazo de equipo de trabajo que tenemos. Teníamos a Jumpix, que tomó unas fotos fantásticas, Alonso Lozada, Antonio. Yo que dije, es que todo el.
A
Mundo le dice Alonso. Eso fue Idle, by the way, el que empezó con el Alonso y Alonso, todo el mundo le dice Alonso Anton. Y siempre le cambiaba los nombres a la gente, cabrón.
E
Él le puso un nombre para los tiempos de Celebrate. Y yo lo vi después y le dijo, ya, Mera. Y él me dice, yo no me llamo así, eso fue Id. ¿Y cómo tú te llamas?
A
¿Y me dijo, y oía, tú eres así?
D
Wow.
E
Y toda la vida yo pensé que se llamaba como Id, le puso.
A
Pues yo creo que Alonso. Reacciona, Alonso.
B
Antonio sabe, él sabe que tiene tres noms, el Quality Graphics, dos muchachos que vinieron desde Aguadilla, nosotros los alojamos todo el fin de semana para que ellos pudieran trabajar. Bruce de Tricat, que ellos fueron los encargados de. El live streaming, Sánchez, que se encargó de ser la transportación de todos ellos todo el fin de semana, o sea, de verdad que contamos con un equipo bien, bien bonito.
A
Y by the way, todo el mundo donando su tiempo y su trabajo, su.
B
Arte, y que eso fue bien importante también, porque no todo el mundo va a querer hacerlo y. Y lo hicieron de buena gana, que eso fue lo que yo más decía, Wow, de verdad, gracias por estar aquí. Porque ellos llegaban como que, ¿Qué hay que hacer? Y esa actitud para trabajar es la mejor, la mejor, la mejor. Después de eso, nosotros salimos con. Me estoy yendo, me estoy yendo. En primer día, el primer día fue.
A
Jueves, llegó Chucho, y el primer día que llegaron personas antes del festival, llegaron ellos, Chuchu y Daniel del Cuartico Podcast.
B
Cuando ellos llegaron a Houston, ellos aterrizan en Houston y le escriben a Mikediel como que ya pasamos TSA y estamos súper bien. Ahí yo comencé con una emoción de que wow, esto está pasando. ¿Y yo tenía un poquito de nervios de que algo fuera a quedar mal del show, sabes? Como que, ¿Y qué tal que se caiga un telón mientras están actuando? No sé, como que pienso cosas. Y de repente yo dije, ¿Sabes qué? No, ya hemos hecho esto, como que no esto en particular varias veces, pero ya el show está montado, o sea, ya tenemos todo al día, bien hecho, mañana vamos a romper. ¿Y me comenzó como una emoción, tú.
A
Sabes que uno, yo también soy así, como que si se cae, uno piensa en unas cosas y si de repente cosas bien malas que no quiero ni mencionar, como y si de repente pasa esto? Y si de repente ahí me da un catarro.
B
Pero es que pasó, o sea, el jueves, el jueves, Loreta, yo tengo dos bebés, Máximos y Loreta. Loreta se levanta con fiebre y Dios mío, ella tose, tose, tose. No podía parar de toser cuando tenía fiebre. Me tocó llamar a mi mamá, mi mamá cogió un vuelo de emergencia Miami porque no es lo mismo yo estar trabajando a que alguien me ayude a cuidarla que mi mamá. Mi mamá llega el jueves a cuidar a Loreta, que eso me quitó un peso de encima, pero pasó. Este, llamo al padrino de Máximos y le digo, mira José, ellos iban a quedar en mi casa, ellos viajaban de Miami para acá. Le digo, Loreta está enferma, ellos tienen una bebé de seis meses, no creo que sea prudente que vengan porque se va a enfermar la bebé. Les tocó cancelar el vuelo, o sea, como que cosas que pasaron, pero por cuestión de salud.
A
Yo también digo esas cosas reales que pasaron, pero yo tiendo a pensar como lo peor que puede pasar. Me pongo a pensar en el universo de posibilidades, me va a caer un mandamiento, pero vamos a hablar de lo positivo.
B
No, espérate. Yo pensaba, Trump había cancelado vuelos directos de México a EEUU.
A
Bueno, Chuchi, Daniel, en un momento a.
B
Nosotros nos tocó redirigirlos. Ellos venían. Ah no, ellos llegaron a Houston, pero nos tocó cambiarles un vuelo a Panamá y luego Panamá San Juan, pero luego no sé qué pasó que llegaron a Houston, gracias a Dios.
A
OK. Algo bien importante era hacer esto, bien importante como medio y como, pues qué sé yo como entidad que está haciendo algo por una buena causa, desde bien temprano en este proceso, dijimos, OK, vamos a recaudar el dinero, pero es para la gente, para dárselo a las personas necesitadas, no una fundación, no un hospital. Y by the way, ojo a los que le den dinero a fundaciones y hospitales, eso está brutal. Pero nosotros queríamos que el dinero terminara en los bolsillos de alguien. No solamente terminaron los bolsillos de alguien, terminaron en los bolsillos de tres personas el mismo domingo del cierre del festival.
B
Que ya hoy me llamaron del banco y dos personas ya depositaron. ¿Ya? Sí, ya depositaron el cheque.
A
OK, ¿Cómo fue esa parte? Que es la parte importante, escoger a los pacientes, escoger o no escoger, producir. Esa parte del festival fue Dios, y.
B
Te voy a decir por qué. Ustedes saben que yo tengo el número 16 tatuado. Yo llamo a Dr. Mayol, el que fue neurocirujano de Idel, y yo le digo, mira, Doctor Mayol, él ya sabía desde antes que íbamos a hacer esto. Yo le digo, ¿Qué pacientes tienes que tú creas que tengan una necesidad? Y él me habla del caso en particular de esta paciente, 26 años, y el caso fue el más cercano a Idel. Y.
A
Que se parece.
B
Sí, porque era el mismo tipo de tumor, tenía las mismas dificultades. Fue bastante. Y fue. Honestamente, fue muy duro pasar ese proceso de tener que escuchar esas historias de nuevo. Es fuerte. Entonces cuando él me dice, ella necesita ahora mismo un total de 16 mil dólares para su tratamiento, Y yo dije, no sé hablar con ella en particular y con su papá, con su mamá, me tocó mucho.
A
¿Ella sabe o su familia saben la simbología detrás del 16? No creo, pero by the way, está un poco. Me trató el número 16. No, cabrona, el número 16, o sea, lo hemos visto en cheque, lo hemos visto, tú lo has visto en tablilla, lo hemos visto en un boleto, mira la silla que me tocó. 16, o sea, ha sido una cosa, no quiero decir diaria, pero de múltiples señales semanales, pero es la numerología.
B
La primera vez que yo fui al concierto de Bad Bunny en esta residencia, yo siempre iba con Idle, y yo fui con Londres ese día, porque yo sabía que yo iba a llorar todo el concierto. Cuando yo llego, la bandita que me dieron fue 15 16. El día que él fallece y el día de mi cumpleaños voy a México a celebrar mi aniversario con Idle y cuando me dan el boleto del concierto de Shakira era la fecha de nacimiento de idel, que era 9. Yo te lo envié, yo creo 917.87 el primer día.
A
15.160.
B
Ah, que el primer día la recaudación terminó en 15.160, o sea 15 16 también. So cuando el doctor yo sé que.
A
Es tu cumpleaños en abril, porque él fallece el 15 de abril y tu cumpleaños el 16, pero él cumple un 16 también de septiembre. Si él cumple 16 y la tablilla.
B
Del carro de él es 16, ¿Tú has visto eso? Y tú vives en un 16, o sea, es mind blowing. Entonces cuando él me dice ese número, él me dice ella necesita 16 mil dólares con exactitud. Pues yo me pongo a llorar porque.
A
Yo digo caramba, este cabrón enviándonos señales es esto.
B
Entonces nada, me pongo en comunicación con ellos. Chévere. Luego otra paciente fue la que yo hice un vídeo por TikTok y al principio nosotros queríamos donar a tres pacientes, uno por noche, pero la realidad es que yo estaba hablando con una trabajadora social para que me ayudara a conseguir estos pacientes. De repente se fue de viaje y teníamos una sola paciente. Entonces cuando yo hago el vídeo por TikTok me comienzan a llegar historias y esta señora en particular, yo hablé con ella, acababa de embargar todas sus cuentas una semana antes porque no tenía cómo pagarlas, era una enfermera por 20 años, cuando la diagnostican le toca salirse de trabajar, el seguro no le estaba cubriendo nada, ella no podía, estaba perdiendo el ojo, creo que derecho, era una situación muy difícil para ella. Y yo dije, pues hay que ayudarla. Fue algo bien bonito, pero la última realmente fue una muchacha me escribe por TikTok y me dice Maru, yo tengo a mi amiga, ella es paciente de cáncer, lo tiene metastizado y no hemos comprado su boleto para el festival. Ya tenemos dos boletos, dos amigas, pero el de ella no lo hemos comprado porque como ella coge quimio, no sabemos cómo se va a sentir el día del festival. Yo le mira, no te preocupes, el día del festival si ella se siente bien, llega con ella que yo les voy a separar un área. Pues así fue, ellas llegaron el viernes, ella llegó en su silla de ruedas y las ponemos como en un balconcito y nada, la pasaron bien y todo. El otro día sábado ya nosotros estábamos claros que le íbamos a donar a dos pacientes, todo lo recaudado se iba a dividir en dos, en la paciente que necesitaba los 16.000 y en la paciente que había recibido la historia por TikTok, ¿Verdad? El otro día, el sábado del show, la amiga me escribe por TikTok y me dice Maru, pues la realidad es que mi amiga no está muy bien, la vi, ella necesita ayuda, ¿Será que hay un espacio más para un donativo para ella? Y ahí yo dije sí, definitivo, vamos a volver al plan inicial y vamos a dividir esto en tres y fue así. Entonces el día domingo ella estaba muy malita porque ella cogió quimioterapia, el jueves ella no pudo ir presencialmente, pero nos.
A
Envió un vídeo, ¿No? Y hubo dos representantes que recibieron el cheque.
B
Sí, y es gratificante, es muy gratificante, Nosotros, yo decidí ponerlo, fueron 50 mil, nosotros pusimos el resto de la donación para que hiciera el round off de 50.000, pero realmente fueron 49.200 en donaciones y es el número perfecto, o sea, es de así 6.400 dólares a cada uno, que es mi número. Entonces es gratificante Chente, y saber de que estas personas, a la muchacha de 16 mil, cuando se lo entregamos, yo no sé si lo viste, pero su papá se arrodilló y estaba llorando y le decía ya te podemos pagar tu tratamiento, ya te lo podemos pagar, saber que estamos ayudando a gente a que vivan, a que se recuperen, a que tengan esperanza. Como que yo le hablaba a ella y me daba mucho sentimiento porque es como que me acordé con Idel, yo siempre le hablaba bien positivo, tú vas a estar bien, tú te vas a curar y ella ya tiene el 90 y pico por ciento de de tumor removido de su cerebro después de la operación. So ella necesita tratamiento para poder hablar de nuevo, para poder tener movilidad en su lado derecho y fue muy gratificante, muy gratificante poderles dar también palabras de aliento a ellos que lo necesitan porque sí, van a estar bien.
A
Qué cool, que un fin de semana de risa. Algo que yo considero culpa, obviamente mi trabajo, algo de diversión, algo que generó sonrisas y alegría se hizo y generó 50 mil dólares, o sea, eso es bichote.
B
Oye, tú sabes que como que de momento yo decía ay Dios mío, esto no es suficiente, como que ellos necesitan más y ajá. ¿Pero no sé, yo de momento dije y si recaudamos un millón de dólares?
A
Yo creo que eso sería mejor.
D
Esa fue mi cifra cuando empezamos el podcast. Yo no sé si estoy bloqueando pero vamos a recaudar un millón aquí.
B
Coño, difícil recaudar dinero es difícil recaudar dinero es difícil.
A
País pobre, si me llega a coger gallo diciendo eso, yo no soy pobre, soy riquitillo. Pero sabes que hacer que la sabes vender un boleto es difícil. Y todo el mundo que ha producido eventos, todos los artistas, todos los comités saben que convencer a la gente a no solamente pagar, es pagar, saber que se van a poner, quizá en el caso de que sean papás, tengan baby sitter, comprarse algo, pero la salida no es solamente la taquilla, te va a comprar algo más. Está apretado. Y muchas personas dieron dinero adicional. Eso te iba, compraron merch, esto, lo otro.
B
Chente. No, espérate, nosotros estábamos.
A
Lo que quiero decir, perdón. 50 mil dólares, una hazaña cabrona en el año 1.
B
Sí, sí, sí, sí.
A
En el año 1. 50 mil algo que iba a ser.
B
En el tótem a 500 dólares que son buenísimos también. Sí, sí, sí.
A
Que son buenísimos también.
D
Sí, sí.
A
Son 500 dólares que no te los gastaste en comida o en droga o en. ¿Quién sabes tú? ¿Tú que? Tú que eres un paciente, tú vete y cómete algo cabrón, tú fúmate un. Haz lo que te salga los cojones, paga renta. Porque todo el mundo piensa, no, no, es solamente para su tratamiento. No, no, vete para Disney si tú quieres.
B
Exacto.
A
Tú no tienes que trabajar, no tienes que pensar en trabajar. Quizás por par de meses como que.
B
Mucha gente me preguntaba ¿Y ustedes cómo van a monitorear? Yo no necesito monitorear, yo lo que quiero es que tengan calidad de vida, que vivan, que le regalen unas flores a su mamá si no han podido.
A
Que paguen la renta a su mamá.
B
Entonces estábamos cerrando con 45 mil y lo que íbamos a hacer era darle 16 mil a la muchacha y 14 mil 500.
A
Eso fue lo que tú y yo hablamos al principio de la noche porque yo durante la noche en tarima, no sé si puedas poner ahí un video aunque sea en Mute. Yo en varias de mis intervenciones pues yo decía Corillo, hasta ahora hemos recaudado tanto y pues yo estaba en constante comunicación con producción, con comba, con la misma Maru y pues tú me dijiste el domingo como que mira, vamos a darle 16 a esta porque tú me habías dicho una de las pacientes necesita 80, no me va a creer, top 16. Yo hasta me río cuando Maru me dice pues tanto ahora yo lo estoy hablando y parece, parece algo trivial, pero han sido tantas las cosas que de repente, o sea, yo que soy creyente y todo, yo digo cabrón para allá. Siento que se comunica a través de este detallito de la numerología. So queríamos darle a ella los 16 y pues en ese desbalance no hemos llegado a un número que le podamos dar 16 a las dos era 16.
B
15 y 15, 14.500 y 14.500. Como a la hora de yo haberte dicho eso, llega Pollo con un donativo. Pollo de Borincana llega con un donativo de 4 mil dólares y yo no, no puede ser, o sea, ahí podíamos hacer el número que todas fueran igual y el número terminó siendo 16.400.
A
Eso es muy loco Corillo, cuando ustedes vayan a comprar flores, tú que tienes licencia de cannabis medicinal, ten en mente que Borincana hizo el donativo más grande, el donativo más grande de este festival lo hizo Borincana, los malos de la droga.
B
Y así él llegó con el dinero y pudo balancear el donativo para todas para que todas tuvieran la misma cantidad. Eso estuvo, Yo estaba que saltaba de la emoción.
A
Qué brutal.
B
Eso fue bello.
A
OK, vamos a hablar del festival porque mientras todo sucedía en escena, hay un salón en el Teatro Tapia en donde había una producción audiovisual sucediendo y esto no era otra cosa que un LiveStream liderado por Janellendo Victorino y obviamente producido por el coreó Tricat.
E
Los Bruce.
A
Nosotros les decimos los Bruce porque todos ellos es Bruce, dime Bruce. Ellos no tienen nombre de ellos. Le digo Bruce, Bruce, Bruce. Me dijo bueno, no, el cáncer tocó su familia recientemente y él me dijo, mano, no me va a creer lo que me pasó nada, quiero participar gente, estoy voy a donar los servicios de Tricat para lo que ustedes necesiten.
B
Perdón, pero ahí estamos hablando de un donativo de ocho mil dólares.
A
Exacto. By the way, Tricard son los que producen todos los eventos de boxeo, un montón de eventos deportivos. Creo que ellos son los de los Cangrejeros, ¿O no Carlito? Un montón de juegos de BCN. Esto es una compañía de producción cabrona.
D
Los Live del Beach Tennis también ellos lo han trabajado.
A
Los dos son una compañía, tú sabes, de siete pares. Y hay un momento en el show de Kiko que Kiko hacía un llamado cuánta Aplaudan.
D
Aplaudan.
A
¿La persona que conocen a alguien que le ha dado cáncer? Bueno, no aplauda una bull. Pero todo en realidad todo el teatro hace ruido. El cáncer nos ha tocado a todos y pues Bruce quiso hacer ese gran donativo de los tres días y corrió esa producción. ¿Qué te pareció y cómo se sentía? Porque El trabajo de ustedes era cada vez que un comediante terminaba, subía. ¿Cómo era?
D
Bueno, pues primero comenzábamos hablando de la manera directa en la que nos tocó. Yo hablaba siempre un poquito de Mandy y del Armando. ¿Hablábamos de él, verdad? Y dónde, cómo nos tocó tan directamente como siempre hablamos como de ese día que todos recibimos la noticia aquí a la misma vez y como eso nos cambió la vida a todos de una. Y empezamos así dando esto intro y teniendo verdad lo que tú acabas de decir, como el cáncer ha tocado indirectamente, directamente casi a todas las familias de Puerto Rico, o sea que es una causa grande y como que empezamos a hablar de todo esto. Entonces eso era como que el intro, básicamente. Entonces ahí comenzaban a llegar los comediantes y era bien guiado porque en verdad los felicito. Ustedes consiguieron comediantes internacionales que no era nada más que Los del Patio. También vino Gen de Venezuela, de Colombia, de Cuba. Fue bien interesante y fue bien cool porque fue bien dinámico. Tú sabes cómo es con Victorino. Estamos tripeando, nos ponemos serio un ratito, después decimos cuatro chistes y vacilamos y venía un comediante y hablamos siempre.
A
¿Escuchaban?
D
Pues escuchábamos revolú, por ejemplo. Ya sabíamos. Escuchábamos lo de Kiko, porque lo de Kiko tiene música. Los que tenían música era bien fácil identificar quiénes eran que Simón Gi, Pescueso, porque se escuchaba el reggaetón. ¿Estos cabrones pero también escuchamos risas, de repente decimos alguien está rompiendo ahí? ¿Y era bien cool porque pudimos hablar con todos y siempre nos daba tiempo de poder hacerle preguntas goofias, como que mira cómo comenzaste? Porque todos tienen una historia y eso era lo que yo quería como que transmitir también con la historia de cada comediante.
A
Después de haber entrevistado a veintipico de comediantes en un fin de semana, ¿Como tú comparas el estereotipo de un comediante con el estereotipo de un artista musical?
D
Los comediantes son más outspoken, por decirlo así, tienen más sílabas en las palabras. Usualmente artistas, especialmente si son de género urbano, son como más monosílabos, como que si no, pues fui para allá. Esto me gustó porque se veía primero que los cogíamos calientitos, acabados de bajarle y querían hablar mucho, o sea, me gustó que llegaron pompeados, yo le tiraba mira la preguntita y ellos se soltaban y eran historias cool porque tenían un tipo de historia de Venezuela, me tuve que ir de Venezuela, la cuestión política, la cuestión cubano, o sea, fue bien gufiado.
A
Yo nunca he tenido esa experiencia de justo cuando me baja de un escenario literalmente te cogía Magdiel y te llevaba justo tú bajándote en ese aire. Todo el mundo va y todos A veces tú estás en un espectáculo de comedia y no todos los comediantes terminan arriba. Mano, fue mágica la noche. Quizá el hecho de que todo por una buena causa ayudó, yo no sé.
B
Eso es lo que me dijo Chucho, fue mágico.
A
Todo el mundo terminó bien y de ahí para un podcast quizás eso tiene.
D
Que ver, tiene que ver y by the way los felicito también porque Bruce, pero todo fue brutal. Pienso que podemos hacer muchas más cosas de este híbrido de tener live shows y a la vez el podcast. Todos los comediantes estaban súper, es más, habían unos hasta preocupados, yo no sé si voy a poder subir, pero yo quiero subir con ustedes o mira, sube cuando tú quieras, tú sabes, aquí vamos a estar con los micrófonos abiertos. Vi que ellos también aparte de hacer su show también estaban como que looking forward para el podcast también que me gustó porque nos sentimos importantes también, como que OK, estamos también dando nuestro grano de arena y de verdad lo hicimos dos días en el canal de Gallimbo Estudio y el último día lo hicimos en este mismo canal y la gente aportó y mandó los super chats y estaban interactuando con nosotros. A mí me encantó la experiencia, de verdad que sí.
A
A mí durante las tres noches, en dos ocasiones yo bajaba con una cama y me daba un celular, que yo ni sabía que esto era posible. Viene Bruce y me dice mira, vamos, podemos, puede anunciar el dinero en cámara. Y yo eso, yo bajaba, era una cosa bien loca. Eso se escuchaba bien.
D
Si, no, y te veía. ¿No? Y en verdad me encantó. Fue la primera vez así que trabajaba directamente, ¿Verdad? De host con Bruce y qué sé yo, porque habíamos trabajado en el Beach Tennis, pero más indirecto. Y me gustó la manera en que se estaba moviendo los cues. Mira, Chente va ahora, ahora vamos con Chente. Y ahí bajabas tú.
A
Me veo yo no sé, pero entonces.
D
Y así mismo como ver, ahora vamos donde Yan el Endos y subía para acá. Y yo que duro. Me encantó, me encantó esa dinámica de tener los dos espacios a la misma vez corriendo y eso para la gente que estaba en sus casas le daba como una ventanita de lo que pasó allí y eso creo que. Y by the way, si no los han visto, vayan ahora los primeros dos días están en el canal de Gallimbo Studio, los Live, vayan a la pestañita Live y el último día aquí en este mismo canal, el canal de Chente. Oye, estuvimos casi tres horas los tres días dándole.
A
Oye, Maru, en la rutina de Kiko tiene un cuento de una gira de nosotros. ¿Ya tú habías escuchado esa historia en la carnicería o no?
B
Yo escuché esa historia por primera vez el día que enterramos a Quería reírme, pero también lo quería matar. Kiko lo hizo genial.
A
Un cuento de. Creo que digo, aquí lo vamos a ver en tarima, en verdad, visualmente. Ya mismo, en todo durante su rutina. Ah, eso mismo era. Y él cuenta que un día estábamos, si no me equivoco, en Austin y Luis y yo nos quedamos. Luis, la bestia. Nos quedamos como los dos viejetes huele bichos que somos en habitaciones. ¿Y por qué rompieron la carretera? Y esa foto, ¿Puedes ponerlo de nuevo? Al principio esa foto estaban volando en canto los tres, evidentemente. Mayormente Víctor Villamil. Y qué buen cuento.
E
La nueva película de.
A
Ellos se metieron en un strip club y los terminaron votando por culpa del estúpido.
E
¿Te acuerdas cuando nos votaron del casino? Una vez fuimos por un casino y estaba un comediante para ese tiempo y dijo le metí un peso a esta mierda y no me salió un bicho. Métele el bicho para que te salga un peso, cabrón.
A
Nos votaron por culpa mía. Sí fui yo el que dijo sí, nos votaron actuante. Yo no.
E
Pero tú le dijiste al otro eso.
A
Ah, exacto.
E
Métele el bicho para que te salga un peso.
A
Viene alguien y me dice, mira, aquí no puede hablar mal. ¿Por qué puñeta no me dio retín, chamaquito? No, es que uno también se pone estúpido. Pero by the way, no sé si esa rutina es parte del espectáculo que Kiko va a llevar a cabo en 13 13 en el Teatro Tapia, pero exhorto a todos a comprar boletos para el show de stand up comedy. Entrégate por Kiko Blade. Mano, yo sé que hay. Y by the way, este es el mismo dilema que enfrentan artistas como Alejandro Gil y Danilo Bauchamp y Francis Rosas. Que todo el mundo tiene la referencia de lo que ellos hacen en televisión. Mano, la van a pasar, cabrón. De la misma manera que la van a pasar cabrón con un show de Danilo, Alejandro, Francis. By the way, Danilo y Franci. Yo dudé de cómo iba a ser percibido el acto de ellos que ellos hicieron Mongo y Pescueso. Porque no por dudar del talento de ellos, sino por las frecuencias. Frecuencias de stand up más serio versus algo musical. Son unos personajes que son raperos. Rompieron a un nivel. Ahí tú te das cuenta de la veteranía que tienen estas figuras que llevan, cabrón, 20. Ellos llevan más años que yo. Danilo y Francis. Francis yo creo que debe llevar como 23 años.
D
Fácil. Como del 200-2002 para allá, ¿Verdad?
A
Pues papi brilló, todo el mundo rompió. Pero nunca voy a olvidar mi apreciación de Mongo y Pescueso porque precisamente dudé de esta gente. El público será receptivo.
B
Ellos fueron el Joel y Randy del.
D
Festival y rompieron en el podcast también. Vacilamos un montón en el podcast también. Ese skip. No, porque ellos le escribieron las canciones a los artistas. Lo que pasa es que esos problemas de copyright estaba bien bueno, bien bueno. Creo que Mongui fue el que le enseñó a Divino a cantar y toda esa pendeja. Esa gente, todo un legendario.
A
Déjame ver si lo puedo encontrar. ¿Lo voy a buscar Qué más, qué más ha pasado qué les llamó la atención?
D
Bueno yo siempre escuché referencias porque no pude ver el show, pero mucha gente me habló súper bien de Keropi. El primer día me dijeron que Queropi rompió feo. Escuché también mano, no me quiero equivocar, Sánchez el de República Dominicana, Carlos Sánchez, todo el mundo me habló súper de.
A
Él mano, para mí que él fue lo mejor de todo el festival, de verdad rompió. Carlos Sánchez, Carlos Sánchez, By the way.
C
Este fue el festival con más Sánchez en el line up teníamos cuatro Sánchez.
A
Quién más A Cristina, Cristina, Titito y.
C
Queropi y Carlos en la primera noche.
A
Fueron tres mano pues sabes que no es por mamón pero Carlos Sánchez, diablo cabrón hizo añicos esa tarima y by.
D
The way para los que se están preguntando, yo no sabía quién era honestamente también pues que lo vieron ahora está súper gufiado su historia, todos estos comediantes tienen su historia, los live que hicimos, así que si tienen duda verdad de dónde salieron ellos, todos por lo menos resumido con el tiempo que teníamos todos pudieron contar su historia y todas son magníficas.
A
De Mongo y Pescueso.
D
Victorino, acabamos de.
A
Romper, ya tú sabes aquí en el.
D
Humor Fe por lo súper contento, gracias.
A
A todos los comediantes que nos abrieron el show.
D
Exactamente y a los que nos están.
A
Cerrando el show, de verdad que lo agradezco. El dúo más grande reggaetón presente tú sabes en esta gran causa Gordo tenemos que estar aquí. Sobreviviente con Neandel, ya tú sabes en.
D
Verdad rompieron, rompieron, fue bien, bien esté divertido hacer ese set, fue bien.
A
Carlos Sánchez la rompió. Que sabes que para mí tengo que, yo soy una persona bien positiva, a mí me encanta resaltar talento, oye de todo el mundo, pero para mí yo nunca dudé, si yo te pongo a cerrar un espectáculo es porque yo pienso que tú eres un caballo. Iba y The Boy en este festival habían 30 closers, sabes todo tiene el talento para que tú lo ubique al final de la noche y va a romper. Pero a mí siempre me ha molestado, esto es real la, la segregación que hay entre no, no porque esto es un comediante que no usa malas palabras y esto es un comediante que usa malas palabras pues nunca se deben cruzar y obviamente un Keropi, yo no voy a estar en el show de Keropi porque Keropi vende un boleto y pues tú vas a poder ir con tu nene un show sano, pero sabes que en un show mío Keropi ahora parece que le estoy tirando a Keropi. Lo que quiero decir es que él se resechó y no se tuvo que hacer el hincapié de lo que ustedes van a ver ahora señores es un acto de comedia con la carencia de malas palabras. Otro comediante aquí hoy, hoy tú eres otro comediante igual que nosotros cogió la batuta y se roma bien que tú has visto a Keropi.
E
Sí he visto, he visto. Ricito no la tiene y es mucho la expresión facial que él tiene. El delivery está muy duro porque él te hace unas caras que casi un gym cari.
A
Se mueve, se mueve un montón, digo.
E
Me exageré con el gym cari pero me gusta la mueca, se mueve un.
A
Montón en verdad yo le dije, él lo tiene grabado el momento en el que yo le dije tú vas a cerrar y lo asumió de lo más bien, en verdad no decepcionó y vi.
D
Que para muchos de ellos fue un reto esto de que tuviera reloj, o.
A
Sea sí te lo dijeron.
D
Me lo dijeron, me dijeron mira yo empecé haciendo comedia desde el primer día, una hora porque yo me ofrecía a estar en Gianluca. Varios de ellos, varios de ellos me lo dijeron como que mira para mí fue un reto este chongo el cubano me lo dijo, me lo dijo Sánchez, me lo dijo Carlos Luis Sánchez, Dios mío que hay como cuatro Sánchez. Los internacionales más que nada no estaban como que acostumbrados a que hubiera un reloj y tú se de momento me sentía que iba bien rápido y qué sé yo. Y para que tú veas la mente de ustedes porque yo los escucho ustedes también cuando vienen aquí en el podcast de comedia y como ustedes a veces se maquinan de un montón de cosas y la realidad es que el público no se da cuenta de nada, el público está como que rompió diablo y ustedes están aquí ay Dios, ay va muy rápido y porque los he escuchado ustedes como que es parte de esa vulnerabilidad que tiene el comediante de expresar su vida, ustedes siempre están como que bien conscious, como que yo creo que iba bien rápido y es como que cabrón no rompiste tranquilo y de verdad que mucho dijeron wow, yo nunca había hecho esto con reloj, no sabía si iba a funcionar o no, pero la gente estaba riéndose así que yo creo que estoy bien si rompiste papo porque.
A
Se escuchaba la risa acá pues mano, ya con eso dicho, estoy contento que ya se acabó el festival.
B
Oye y Máximos que fue las dos noches entonces en el stand up de Kiko, él hace como que a Maru la primera noche yo estoy en un balcón y yo saludo, pero a mí me da como que vergüenza like yo no me da vergüenza, pero la primera noche estoy ahí, la segunda noche yo no sabía que le iba a repetir y Kiko me llama, Máximo va vestido de Hulk, Kiko me llama escenario, yo salgo y de repente yo miro hacia abajo y Máximo está aquí, o sea él quería a todo lo que da, él quería que le preguntaran del papá, él quería hablar esa fue la última prácticó.
A
¿Tú nunca le habías dado un micrófono prendido?
B
Prendido Tú nunca me has dado micrófono El sábado después de que él se baja de escenario él me decía mamá, yo voy a entrar de nuevo Pero.
A
Espérate, di lo que te dijo justo cuando se bajó del escenario el sábado.
B
Gracias por permitirme este momento.
A
Que tú.
E
No te derrites Masimo está muy.
A
Decir son gracias por qué Seductor B.
B
Qué labia tiene. Yo estaba un poco estrésica porque tengo a mi hijo corriendo queriendo salir en escena diciéndole Máximo no, no es tu momento, no. Y hay un micrófono, la mesa de Wendell, Wendell es el regidor del show y el micrófono está prendido y a él la mano le picaba, le picaba para cogerlo y dice mamá, por favor, dame ese micrófono, por favor, ya yo sé todo lo que yo voy a decir, ya yo sé yo Máximos no comienza a llorar Tú nunca, nunca me has dado un micrófono prendido, nunca.
A
La tragedia cabrona, horrible.
B
¿Yo procedo a sacarlo entonces él me dijo pero yo sé todo lo que voy a decir Yo le dije Máximos, pero Kiko te dijo el movimiento no puede parar Y que tú contestas que no puede parar? ¿Le dije no, tú dijiste que no y el trabajo de los comediantes se resuelve, respeta, si tú quieres ser comediante, tú tienes que practicar, Uno no coge un micrófono porque sí OK, yo voy a practicar al otro día va, tú lo viste practicando atrás de escena? Era practicando, cuando me pregunten el movimiento que le decía, el movimiento no puede parar nunca, Te amo papá, o sea, él tenía unas cosas completas para decir. Entonces cuando Kiko llama para que salgamos, eso era el momento de Máximo de.
A
Brillar, porque tempor 10 minutos antes máximo estaba insoportable. ¿Una el culillo que uno, imagínate porque uno llega un momento, yo siempre he pensado en esto, llega un momento en la vida, yo creo que esto sucede en la pubertad, que te da vergüenza todo y tú dices ay, para un escenario me da vergüenza, y cómo voy a hacer? Y tú empiezas a pensar cómo piensa el prójimo de ti y como tú te ves cuando tú eres un niño, tú no tienes eso, solamente tú el lado positivo de ay, quiero expresarme, quiero decir esto, quiero vacilar, más la emoción de que hay un teatro lleno, más la emoción que tu maíz, la cocorota detrás de esto, más que él entiende que esto es gracias a papi.
B
Sí, sí.
E
Estaba en crack.
A
Tranquilízate Máximo. By the way, el backstage está repleto de gente porque están todos los comediantes, no hay butaca, todos los comediantes, no cabe más gente. Entonces Máximo no sabe hablar así todavía.
B
Máximo mamá, mamá, mamá, mamá, cuándo voy.
A
Al escenario Máximo te tienes que portar bien, si te portas bien te trepo al escenario, si te portas bien. Se portó bien, en verdad estuvo maravilloso.
B
No, no, pero Chente, o sea, él sintió como que esa dopamina que ustedes sienten cuando entran y salen, o sea, él quiere estar en escena y yo conmigo no va a pasar, pero cuando tú le dijiste Máximos, porque de repente yo me estreso, entonces ya no sé cómo decirte que te calles, que se está escuchando hasta allá y tú le dices, tú lo coges y le dices si te portas bien yo te voy a sacar. Ese niño fue donde allá me dijo mamá, yo me estoy portando bien, me estoy portando bien, yo me estoy portando bien lindo, ¿Verdad? Me estoy portando lindo, no, Yo le.
A
Digo tú no, y mamá va a ser no, Y él va mamá, no.
B
Vas a escena, Así me dijo, me dijo, me dijo, ay mamá, qué pena, tú no vas a salir en tarima.
A
Era él solito.
D
Puro pie, puro pie.
B
Qué triste por ti.
A
Y yo. Fueron tres noches bien bonitas. Tumorfest fue todo un éxito. Agradecido de todo el corillo, agradecido de toda la gente, agradecido del doctor mayor, de la trabajadora social, de obviamente las tres recipientes de la motivación detrás de todo esto. Gracias a Dios, al universo, a Idel.
B
¿Podemos poner el vídeo del intro? Ese vídeo yo lo tengo.
A
No, pero vamos a ponerlo solito. Quiero ponerlo mejor producido.
B
Cuando Chente ponga ese vídeo que va.
A
A ir de güey, tengo que hablar de ese momento. Esto no vería, pero yo no había. Yo hice todo aquí se ha estado imposible por no ver ese vídeo, porque yo quería verlo por primera vez esa noche yo dije, Omaru dijo, vamos a estar juntos, hay una cámara. Yo quería grabar mi reacción porque sabía que esto había sido un vídeo. ¿Quién trabaja ese vídeo?
B
Manolo y Comba.
A
Manolo y Comba. Manolo tiene show también este fin de semana, si no me equivoco, en Punto Fijo. Y era un vídeo que yo por la emoción de ver a Comba hablando, yo sabía que esto era especial, iba a ser tercera llamada. Sube el telón, vídeo. Y Eric me presentaba. Señor y señor, con ustedes, Chente. ¿Qué pasa? Hay tanta ansiedad y tanto a último momento, tantas cosas cuadrándose que tiran tercera llamada. Yo estoy así parado al lado de Maru. ¿Como que tercera llama? Ahora con ustedes, Chente. Buenas noches, Corillo. ¿Que fueron esa primera función? Si me notaron raro en el intro, es que yo no sabía qué carajo yo estaba haciendo allí. Bueno, pues tengo una producción, preséntame el vídeo. Eso no. Yo no.
B
El vídeo, yo no había entendido nada.
A
Tú ahora es que viene a entender eso.
B
Yo entendí, o sea, yo entendí todo, pero no entendía por qué tú terminaste, o sea, el otro lado también fue.
A
Error mío, yo debía haber vuelto al lado tuyo, pero como que yo dije.
B
Hiciste todo el intro y yo dije, bueno, esto lo practicaron sin yo saber, Está bien, como que fluimos. Pero lo viste, lo aprecias, está cabrón.
A
Y sé que el vídeo está. Ahora mismo lo pueden ver, no lo vean, quiero mostrarlo después. Mejor, mejor, o sea, el video está perfecto. Quiero. No quiero ponerlo ahora. El minuto 50 de este podcast.
B
Exacto. Apreciaste el video, o sea, porque es que como ya te viene. Lo que pasa es que como te fuiste así de tengo que presentar, no, siento que estuviste tranquilo para verlo de verdad.
A
Y también en el escenario, no se, escucha tan bien. Otra cosa, cuando tú estás en esa caja de sonido, tú no escuchas también. Pero lo vi, lo entendí súper bien este hijo de puta. Y es una celebración de todo porque sale hasta Gallimbo Sport, sus vídeos que tú me habías enviado ese vídeo yo.
B
Te lo envío hace como tres meses.
A
No, el vídeo, un vídeo que sale dentro del vídeo.
B
Ese vídeo y te dije cuando. Y creo que también duraba algo 16, te dije cuando hagamos el festival, me encantaría que este fuese el intro. Obviamente Comba y Manolo hicieron magia porque en el vídeo yo siempre pongo los vídeos motivacionales de Idel y él los grabó en ese tiempo, pero yo siento que nos habla y que me habla directo, especialmente ese vídeo me habla todos los días. Pero yo pensaba en las personas que están ahí, o sea, no se quiten, sigan, como que no sean flojos, era las palabras que él usa en el vídeo completo. Son tan motivacionales. Yo me visionaba a los pacientes escuchando esas palabras. Entonces la primera noche pasó esto, no estoy prestando atención, ya yo lo había visto antes. La segunda noche está Maximus, mamá, mamá, mamá. La tercera noche yo dije, bueno, yo me voy a salir y voy a ver el vídeo desde el pasillo del teatro. Y ahí lo pude ver bien, pero no se escuchaba como yo quería, o sea, yo quería que esto tuviera Page Black negro completo el teatro y que se escuchara aquí en el oído las palabras de Idel para que cada persona que estuviese ahí sintiera de pronto lo que yo siento, lo que tú sientes cuando lo escuchas cuando estás solo. Es súper motivacional el vídeo, las fotos, todo. De verdad, Comba hicieron arte.
A
Es que era una persona de vamos a hacerlo, móntate, combate, vamos a caminar para allá y vamos a cruzar la meta allá y todos vamos a celebrar y nos vamos a tomar tabaco mientras, celebrar hasta las 7 de la noche de mañana, pero todo en grupo, soldado, lograr.
C
Y yo no sé por qué tenía una fascinación con las flechas también, como que por eso es que por eso, como que la flecha en todo esto de Tumor Festival que yo creo que nunca vamos a hacer otro evento de Turmerfest sin flechas dentro de esto. Pero ese vídeo fue un reto, un reto porque no tenemos fotos así de que podamos usar. Las que tenemos son fotos de los Ange y de las cosas que hicimos juntos. Pero así de estudio así no tenemos mucha, pero aparecieron gracias a Dios, amigos de Melt Studios de allá de Ponce, los que hicieron estas cabezas de aquí. Y ellos nos facilitaron el modelo de la cabeza de Idel para poder entonces usarlo para animarlo y usarlo de cena entre medio de los vídeos que se pusieron.
A
Cuando Sara. Sí que dice Maru, Máximo y Loreta.
B
Esa mañana yo estaba de camino a donde Melissa, Yo iba de camino de la amiga de Vero, Yo iba de camino a hacerme un facial y Comba me lo envía a mí me temblaba todo y yo estaba pasando por Miramar, me estaciono y lo veo antes de llegar. Yo llegué donde Melissa con los ojos hinchados de tanto llorar. Bueno, se lo mostré ya. ¿Melissa, tú no vas al festival? No, no voy. OK, pues tienes que ver esto conmigo. Yo creo que ella lloró conmigo dos veces porque es un videazo eso.
C
Por cuestión de tiempo se nos quedaron unas cositas que queríamos poner, pero de seguro le seguimos dando.
A
Sale la foto en ese. Lo más que a mí me gusta es obviamente ese momento que sale la gorra con los nombres desde su hijo, pues toca una fibra bien poderosa. Pero hay una foto en casa de nosotros con todos los nenes las navidades pasadas, que son vídeos, fotos de vídeo. Y hay una foto que yo tengo en mi celular de ese mismo día al frente del árbol de tornos de tu familia y la mía, bien chula.
B
A mí me impactó la foto del chiquito con Pacho de familia. Y la última cuando él cumplió los rounds de quimio, que todos estamos con el guante. Uff, esa foto fue bien poderosa.
C
El beat de ese vídeo también lo.
B
Hizo How especial porque lo hizo how en el 2016. El vino la semana pasada y nos está poniendo samples de beats para el vídeo y estamos escuchando y ninguno, ninguno, ninguno. Cuando pone ese yo le digo wow, este me encanta, vamos a usar este. Y cuando él va a la fecha era se hizo en el 2016.
C
Y obviamente ahí todo el mundo dijo esa es la canción.
D
Estuvo de acuerdo con eso, mi amor, en el 2016.
B
¿Y Loreta? Loreta pudo estar presente. Loretita estaba súper enfermita. Pero realmente gente, para mí era tan importante que estuvieran los dos, porque casi siempre sale solo Maximus. Ese mismo, el viernes que le dimos inicio a esto More Fest, Maximus fue para Ponce a tirar la bola dándole inicio a la temporada de los Leones de Ponce de béisbol. Y también mi mamá se llevó a Loreta para que salieran las fotos, porque mi pobre Loreta no sale nada, pero va a tener eso de recuerdo, ya va a estar importante.
A
Y entonces el motivo por el cual no grabamos, no subimos nada lunes ni martes es porque pues trabajamos un montón el fin de semana. Entonces ayer nos fuimos todo el grupo para la playa y les voy a pedir algo a ustedes. Prohibido decir qué playa es, eso es un secreto. Ese es el mejor lugar. Yo estaba allí, como que yo no sabía. Este es el mejor spot que pudimos haber estado ayer con los niños. Sombra, playa, grama, tranquilidad, seguridad.
B
Me da mucho sentimiento porque cuando la primer niña aquí fue Heysel, después nació Máximos y tomó como luego fue Mache, pero tardó como dos, tres años en nacer Mache, pero de momento tenemos tantos niños y viene, acaba de nacer la de Janel Endox, viene el desengo en camino, nació el de Alex, Carlitos también va a dar a luz. Es como que.
A
Ayer éramos un montón de bebés.
B
Tenemos unas fotos preciosas de todos ellos comiendo juntos. Esto es tan bello. Y alguien nos taggeó en algo que decían a los loquitos, haciendo la diferencia. Es como que somos una familia tan bonita, haciendo cosas bonitas, haciendo cosas de corazón. Y lo mejor es que es independiente, que no se le debe nada a nadie de que podemos estar nosotros. Y la pasamos bien todos juntos. Es más, Jay, no fue el festival Mamá Bicho. Y yo ayer le pregunto temprano, le digo Jay, ¿Por qué no te vi? No, porque no me invitaron.
E
No, no fue porque no me invitaron, porque no quiero que se escuche.
D
Explícate.
E
Son bien huele de bicha. Ustedes escucharon todo el trabajo que ellos hablaron de lo que pasaron. Yo soy una persona que está en producción y sé lo mucho que están ocupados, Yo lo sé, yo sé que eso están pillados. Y mi mamá me ha dicho, mira, bueno, ya yo soy grandito, pero si no te mencionan que vaya, no vaya. Y no, y no porque les tenga algo ni coraje ni nada. Yo me puse en el lugar de ustedes. Están pillados. Esta gente tiene que estar atendiendo a los invitados, a la producción, a los ugératos, lo que está pasando. Yo soy un mamá aún más cabrón hoy y ayer y antes de ayer que Maru me lo lleva diciendo, ya me di cuenta que para ustedes no soy un mamá aún más cabrón.
A
Nosotros estábamos hablando con ujieres. Si hubieras llegado hubiera hablado.
E
Pero yo para los yo soy empático en esa área. So, ya me regañaron como 30 veces y te lo agradezco en el alma porque de momento ya yo salí de una burbuje a porperat si soy importante bien cabrón para esta gente. So ya esto no vuelve a pasar, te lo juro por Dios, eso no vuelve a pasar.
A
¿En qué producción nosotros hemos hecho?
E
Tú no has estado casi ninguno o.
D
Que no puedas estar porque en verdad que te dé la gana, tú puedes.
E
Ir coño, real coño, no voy a trabajar, no me estoy mencionado, so pues no voy a molestar tampoco.
A
¿También que yo me puse a pensar y por qué no escribiste en el chat? Pero es que en el chat nunca hablamos de la. Lo que quiero decir es que si de repente hubiese surgido una conversación en la que mera corillo van para allá. Pero es que nunca en el chat, en uno de los muchos chats que tenemos, nunca se habló de la producción.
B
¿Pero es que pasa igual, por ejemplo, mucha gente que de pronto yo debía haber invitado o lo que sea, que se pasan, sabes? No se están invitando porque uno no quiere. Yo lo yo si sabes que yo te quiero, tienes que llegar. Como que yo no voy a tener el tiempo o pensar de que tengo que hacer esto, no, lleguen, lleguen.
A
Pero me acuerdo en la noche del viernes haber dicho que bien la estamos pasando. Mira, señoras y señores, este fin de semana nuestro amigo La Comba Completa está presentándose en Guayama.
E
¿Por qué tarde?
C
Porque voy a aprovechar que noviembre que voy a estar haciendo algo que me gusta y voy a celebrar mi cumpleaños, aunque no cumplo ese día, pero voy a estar celebrando mi cumpleaños con los que estén allí. Como motivo de mi cumpleaños, pues dejé 30 boletos en café Taza de Oro en Guayama. Así que si eres de los 30 que quiere ir de cachete conmigo, pues ve allí, te tomas un cafecito y pides tu boleto allí en la caja y te van a dar un boletito para que vaya a ver el show. Los demás tienen que entrar en PYTIX. Com y cachar su boleto.
A
Señores, a madre que no vaya, vayan a pasarla cabrón este fin de semana en. By the Way, ese club está sensacional. Hay uno en Ponce también. Y mano, son espacios dedicados a la comedia y al teatro en general. Vayan y Pásenla, cabrón. Estudio 58, Café Teatro en Guayama, Puerto Rico. Si eres de Guayama y no sabes de este lugar, eres un mamá bicho. Ve y descúbrelo este sábado.
C
Y si quieres tener un janguito chévere, puedes tirarte de áreas limítrofes a Guayama. Guayama está en pleno desarrollo. Sí, tiene un montón de cositas chéveres. Y el 15 me va a tener a mí allí, así que.
A
Porque yo, si tú ahora mismo.
D
Y.
A
Tú cliquea aquí y tú le das a EEUU, puedes comprar boletos para mi parada este fin de semana en el New York Comma y fest. Que el 15 y el 16. Mira, hay que poner aquí 15. 16. Se puede 15 y 16 de noviembre en el second City New York Comedy Club.
B
Lo mejor que va a estar pasando.
A
Hay tantas cosas aquí importantes para mí. La que siempre repito es que yo el primer festival de comedia en el que participé fue este. Y me mamó un bicho. Me fue súper mal. Fue algo que un poco me traumó, me acuerdo. Y del se dejó sentir como que eso que tú acabas de hacer fue una mierda. ¿Y me dijo, saliendo del jodio teatro, y que tú vas a decir la próxima vez que tú vengas para acá? Como diciendo, no haga esa mierda que tú acabas de decir. Mi pie. Fue algo bien fuerte. So eso ya es algo. Mi oportunidad para romper. Voy a estar headlining, voy a hacer mi rutina, la voy a pasar cabrón. Ya yo estuve en Nueva York al principio de esta gira, pero tocar base nuevamente en este festival de comedia es bien importante para mí este sábado y este domingo. Y el Comedy Club en donde estos shows se van a llevar a cabo se llama Second City. Tú sabes lo que se con City, mi querida Maru, Nunca he ido. Tú sabes lo que Second City.
E
Soy un plebeyo.
A
Les voy a contar. Second City es un teatro original de Chicago. Un teatro responsable casi completamente por el éxito de Saturday Night. Second City, Chicago. De ahí salió Chris Farley. De ahí salió Amy, mi Amy Poehler, la que la mordió un perro que salía Anyway otra vez. Steven Cobert. Dana Carvey. Danakro. Second City Alumni. Pues yo estuve. Yo estudié un verano en Second City Chicago, en serio. Yo estudié improvisación con Kiko y con Víctor y con Luis. Viajamos a Chicago y me acuerdo que cogimos como unos cursos de improvisación allí. Ya nosotros estábamos familiarizados con la impro y ya nosotros hacíamos show en Puerto Rico y pusimos a todo el mundo a mamar allí. El nivel de nosotros estaba allí. Bueno, vamos a ver Second City. Dan Ackroyd, Chris Farley, Bill Murray. Bill Murray, John Candy, Gilda Radner. By the way, víctima de cáncer. También hay una fundación bien bonita de Stephen Colbert, Catherine o', Hara, Martin Short, John Belushi, Mike Myers, Tina Fe. Pues Chente va a estar en una rama. By the way, Tina Fe es la del perro.
B
Tú dijiste que ellos salieron para Saturday Night Live.
D
OK.
A
Second City es un teatro, pero también una tropa de teatro. El corillo que la improvisación que sucede ahí estaba en un nivel bien elevado. Y tenía un profesor bien famoso llamado. Que murió. Truth Incomedy.
B
Cuando tú llegues a Saturday Night Live, ¿Cómo quieres que te digan Chente? ¿Eye Drop 80 Hydrach?
A
Como quiera que me digan.
B
Declararlo desde ya.
A
Yo creo que dirían, Sería chévere que dijeran Chente y Drach. Pero lo complicado. Puñe. Del Close. Este tipo es como el papá de la improvisación moderna. Del Close. Y él fue un gran profesor de improvisación. Y pues gracias a ese tipo educó a todos estos maestros en convertirse en un caballo. Y pues scouts de NBC iban descubriendo y como que tú, tú, tú y tú vengan aquí, tienes la oportunidad de tu vida. Pero vienen de ahí. Y Chente este fin de semana va a estar en Second City, New York. Chente, tu amigo boricua va a estar en el New York Comedy Fest. Quedan boletos para el domingo y bien poquitos para el viernes. Compra tus boletos y nos vemos allá.
Episode Date: November 13, 2025
In this special episode, host Chente Ydrach and his close collaborators recount the conception, execution, and emotional impact of the inaugural Tumor Fest (TuHumorFest)—a three-night comedy festival honoring the late Idel “Idelectrox”, with the goal of raising funds for patients with brain cancer. The episode delivers a behind-the-scenes look at how they raised $50,000, the creative and emotional decisions made along the way, and the personal meanings embedded throughout the tribute.
Initial Idea: The event started as a much smaller concept—passing a hat around at a get-together to collect donations for someone in need.
Naming the Festival: The team wrestled with finding a name that struck a balance between lightheartedness and respect. Victor Villamil’s suggestion, “TuHumorFest,” was initially controversial but eventually embraced as something Idel would have loved.
“Aider le hubiese encantado. Obviamente este debate está sucediendo porque estamos considerando como que una falta de respeto. ¿Es muy fuerte, no?” – Chente (02:21)
Location & Scale Change: Originally meant for “el tótem”, the festival shifted to the historic Teatro Tapia, thanks to available dates and growing ambition.
“Cuando él me envía ese arte, yo dije, fuck, o sea, esto está ya muy fuerte.” — Maru (05:33)
Festival Logistics: Bringing together local and international comedians for three themed nights was a huge undertaking, from housing and transporting artists to managing busy professional schedules.
“Producir un festival de un fin de semana entre seis y ocho comedia entre seis y ocho actos, todas las noches, actos internacionales... Fue una labor titánica.” — Chente (11:22)
Community Support: Nearly everyone involved donated time, skills, or services, notably the team from Tricat, who managed the livestream production pro bono after cancer impacted their own family (29:48).
Direct-to-Patient Donations: The funds went straight to three individual brain cancer patients, a decision made early in the process to avoid bureaucratic intermediaries.
“Queríamos que el dinero terminara en los bolsillos de alguien. No solamente terminaron los bolsillos de alguien, terminaron en los bolsillos de tres personas el mismo domingo del cierre del festival.” — Chente (16:24)
The Power of Numerology: The number 16 is repeatedly referenced as a personal and spiritual symbol for Idel and Maru. Remarkably, the individual donation amount wound up as $16,400 per recipient—a coincidence perceived as a sign.
“El número 16, o sea, lo hemos visto en cheque, lo hemos visto, tú lo has visto en tablilla, lo hemos visto en un boleto, mira la silla que me tocó. 16, o sea, ha sido una cosa... de múltiples señales semanales.” — Chente (18:32)
Recipient Stories: Each recipient's story brought unique challenges and emotional resonance, chosen via network referrals and call-outs on TikTok. The impact was immediate and moving; one recipient’s father cried on receiving the check, saying they could now pay for his daughter’s treatment (23:01).
Multi-Stage Experience: While comedians performed on the Tapia stage, a simultaneous backstage podcast/livestream captured candid interviews and reactions, broadening the reach and engagement of the event.
“Pudimos hablar con todos y siempre nos daba tiempo de poder hacerle preguntas goofias... tenían un tipo de historia de Venezuela, me tuve que ir de Venezuela, la cuestión política, la cuestión cubano, o sea, fue bien gufiao.” — Panel (32:36)
Comedy Diversity: The festival featured top talent from Puerto Rico, Venezuela, Colombia, Cuba, and the Dominican Republic. All styles were welcome—family-friendly to “subido de tono”—reflecting the unifying power of comedy in service of a cause.
Unique Moments: Many comedians—typically uncomfortable working with strict set times—adapted to the challenge for this festival. The audience’s energy was consistently high across all sets.
A Family Affair: Personal stories abounded, notably Maru’s children (Máximos and Loreta) attending, with Máximos even appearing on stage and soaking in the atmosphere.
“Después de que él se baja de escenario él me decía mamá, yo voy a entrar de nuevo... cuando me pregunten, el movimiento que le decía, el movimiento no puede parar nunca, Te amo papá...” – Maru (48:39)
The Tribute Video: A carefully crafted intro video with Idel’s motivational words played each night. Creating and experiencing this video was deeply impactful for all involved.
“Ese vídeo yo lo tengo... es súper motivacional el vídeo, las fotos, todo. De verdad, Comba hicieron arte.” – Maru (55:28)
“Difícil recaudar dinero es difícil recaudar dinero es difícil. País pobre...” — Chente (25:12)
“Haz lo que te salga los cojones, paga renta... no, no, vete para Disney si tú quieres.” — Chente (26:19)
| Timestamp | Speaker | Quote / Moment | |-----------|---------|------------------------------------------------------| | 04:38 | Maru | “[El arte con el MRI] me dio como un PTSD bien fuerte... sentí que las familias que estén pasando por eso también iban a sentir lo mismo.” | | 09:04 | Chente | “Miren lo bien pensado que está un logo Tu humor, la T está en el espacio negativo de la H...” | | 17:14 | Chente | “Queríamos que el dinero terminara en los bolsillos de alguien... terminaron en los bolsillos de tres personas el mismo domingo del cierre del festival.” | | 23:01 | Maru | “Su papá se arrodilló y estaba llorando y le decía ya te podemos pagar tu tratamiento, ya te lo podemos pagar...” | | 24:21 | Chente | “Un fin de semana de risa... generó 50 mil dólares, o sea, eso es bichote.” | | 32:36 | Panel | “Todos tienen una historia y eso era lo que yo quería como que transmitir también con la historia de cada comediante...” | | 41:20 | Chente | “Carlos Sánchez... para mí que él fue lo mejor de todo el festival, de verdad rompió.” | | 48:39 | Maru | “...mamá, por favor, dame ese micrófono, por favor, ya yo sé todo lo que yo voy a decir...” | | 55:28 | Maru | “...el vídeo, las fotos, todo. De verdad, Comba hicieron arte.” |
The conversation is honest, vulnerable, and conversational, peppered with humor, spontaneous story-telling, and inside jokes. Chente keeps the tone light, while panelists like Maru openly reflect on the emotional challenges behind planning such a meaningful event.
The Tumor Fest was more than just a fundraiser—it was a collective act of love, healing, and community, both celebrating Idel’s memory and directly impacting lives. The team hints at plans for growth and even bigger ambitions for the future, steeped in the spirit of resilience and creative joy.
This podcast episode stands as a testament to how comedy and solidarity can drive tangible change, turn personal grief into collective action, and remind communities of the power of laughter in the face of adversity.