Loading summary
Transcript1 lines
- [00:07]
A
Buenas. Les vamos a contar un podcast sobre La Odisea, la película de Christopher Nolan sobre La Odisea, el montaje de la historia de Homero, sobre tantas cosas que hay que contarles de La Odisea y de los griegos. Y también introducimos historia, historias que más adelante les contaremos en un viaje real que vamos a hacer a Grecia en vivo y en directo y les contaremos desde allá historias de los griegos. Tenemos historias de los griegos desde el año 1200 a. C. Y se imaginaron el mundo de tal manera, de tal manera, de una forma tan impresionante que lograron que una civilización que hoy llamamos Occidente se forjará a partir del mundo que ellos imaginaron. ¿Y por qué quedaron tan regios? Es que ellos crearon una mitología de dioses maravillosa que fue su religión durante muchos siglos. Ellos crearon una literatura maravillosa. Ellos crearon una filosofía que fundamentó las ideas de ellos. Crearon un arte de estatuas y de ánforas. Ellos recorrieron todo el Mediterráneo. Ellos enlazaron diferentes civilizaciones. Después de que los dioses murieron, las figuras de sus dioses se fueron al psicoanálisis porque lograron explicar a través de su manera de entender a los dioses la naturaleza humana. Porque comprendieron principios universales de lo que somos los seres humanos hace 3.000 años como ahora, porque su mundo fue tan rico y tan maravilloso, porque sus mares tan tremendos, porque sus dioses tan poderosos que tres mil años después todavía estamos hablando de ellos. Entonces, lo primero es celebrar a los griegos que son unos regios y que lograron hacer tantas cosas e imaginar tantos mundos de todos los hallazgos que ellos tenían de las civilizaciones que los precedieron. Porque ellos tampoco se inventaron el mundo, pero si lo nombraron. La mayoría de las cosas de cómo se llama el mundo son nombres griegos. Entonces, digamos, por decirles algo, ellos se imaginaron que si la tierra era redonda y estaba hecha de masas de alguna manera simétricas y había una masa de tierra arriba, pues tenía que haber una masa de tierra igualmente grande abajo. Pero si había una masa de tierra muy grande abajo, tendría que ser ya muy al sur. Y si era muy al sur, era muy austral y la llamaron Australia. Nunca la vieron, pero se la imaginaron simplemente por la simetría de la Tierra. Pero también eran matemáticos y el teorema de Pitágoras y los triángulos y tenían escuelas del silencio y del secreto como era la escuela de Pitágoras y mujeres matemáticas así poderosísimas también como Hipatia, y escuelas de pensamiento, de filosofía de los estoicos y de los epicúreos. Mucho se puede hablar de Grecia, pero siempre hay que evocarla con mucho cariño, porque vamos a hablar de Laodicea, vamos a hablar de Homero, vamos a hablar en muchos niveles de relato, porque lo que estamos contando es una historia de contadores de historias, que era lo que hacían los Rhapsodas, que repetían los versos de Homero sobre la Ilíada y Laodicea. Vamos a contarlos dentro de un lenguaje totalmente distinto, que es el lenguaje cinematográfico de la película de Christopher Nolan. Entonces, esto pues es un homenaje a los contadores de historias desde los tiempos inmemoriales en que necesitábamos contar historias para pasar las largas noches y para imaginarnos el mundo. Por eso es tan bonito y tan agradable y tan maravilloso entrar en este mundo, planos y niveles y puentes con el remoto pasado. Para hablar de una de las obras más maravillosas, que es La Odisea, vamos a empezar con un poema de un hombre que nació en Alejandría en el siglo XX, entre el siglo XIX y el siglo XX, que se llama Constantino Cavafis. En Alejandría tiene su casa, uno la puede ir a visitar cuando vaya a Alejandría, que uno siempre debe ir a Alejandría. Cuando la travesía emprendas hacia Ítaca. Pide que sea largo tu camino, lleno de aventuras, pleno de saberes. A los lestrigones y a los cíclopes y al colérico Poseidón, no temas, nunca se cruzarán en tu camino si es alto tu pensar y y si una emoción delicada en el espíritu y en tu cuerpo anida, ni a los lestrigones, ni a los cíclopes, ni al fiero Poseidón encontrarás, si no los llevas dentro de tu alma, si tu alma no los levanta a tu paso. Pide que sea largo tu camino y muchas las mañanas de verano en que, con qué placer, con qué alegría entres en puertos nunca antes vistos. Detente en los emporios fenicios y hazte con preciadas mercancías, nácares y corales, ámbar y ébano y aromas sensuales de toda clase, cuantos más aromas sensuales puedas. A muchas ciudades egipcias ve, aprender, aprender de quienes saben. Ten siempre ahí en el camino, llegar allá es tu destino, pero sin prisa, sin prisa alguna en el viaje más vale que se alargue muchos años y. Y que ya en la vejez recales en la isla con toda la riqueza ganada en el camino, sin esperar que se te enriquezca. Itaca, Itaca te brindó el espléndido viaje Sin ella no hubieras emprendido tu camino. No puede ya ofrecerte nada más Y si pobre la encuentras, Itaca no te engañó. Con la sabiduría que has alcanzado, con tu experiencia ya sabrás y habrás comprendido qué significan las Itacas. Empezamos con el poema del viaje, Itaca, de Constantino Cavafis, el poeta de Alejandría, porque vamos a emprender una travesía que es un retorno a casa, que se llama. Es un nostos. Nostos es la manera como se habla de un retorno a casa. Y el verso de Homero Cuéntame, Musa, la historia del hombre de muchos senderos que anduvo errante mucho, mucho tiempo después de la sagrada Troya a solar vio muchas ciudades de hombres y conoció su talante y dolores. Sufrió sin cuento en el mar tratando de asegurar la vida y el retorno de sus compañeros. La Odisea, Homero. Estamos hablando de la Odisea porque resulta que Christopher Nolan hizo una película tremenda, tremenda. Y cada vez que alguien hace una película tremenda sobre la Odisea, o cada vez que alguien recrea una de las obras universales, pues siempre tenemos la oportunidad de volver a visitarlas. Y eso de por sí ya es una maravilla. Si hemos hablado y hablaremos de Cien años de soledad, cuando la recrean, bueno, pues entonces ahí es toda la historia de si a ti te parece o no te parece. Y este es el caso, esto es un caso muy fuerte, porque es que esa historia de la Odisea es el origen de todas las crónicas de los viajes, es el viaje del héroe. El primero que tuvimos fue el de Gilgamesh en la época de los sumerios, y antes de Elaina en Los dioses antiguos y primigenios. Pero todos los viajes y todas las historias de los viajes tienen que ver con la Odisea, desde la época de Homero hasta julio Verne en El viaje al centro de la Tierra y el viaje a la Luna, o La vuelta al mundo en 80 días, o los viajes de Marco Polo. Nadie viajaría si no hubiera viajado Odiseo, porque él sembró la gran historia de los viajes en la mente de las personas hace ya tanto tiempo. Entonces, aquí vamos a hacer una cosa, es importante entender que cuando uno ve una película no está viendo la obra literaria propiamente, porque primero la transformación del lenguaje poético o literario al lenguaje cinematográfico es un salto cósmico porque son dos lenguajes diferentes y porque además se tiene que tomar una serie de decisiones de adaptación. Y no es exactamente la Odisea por la misma razón que Magritte nos muestra en un dibujo de una pipa, que eso no es una pipa porque es el dibujo de la pipa. Magritte, nuestro gran genio del surrealismo, nos dice Pip, esto no es una pipa porque es una postal de una pipa. Entonces la pipa como objeto no está ahí, está la representación de la pipa en la postal. Bueno, esto no es La Odisea porque es una película sobre La Odisea, ¿Si me explico? Entonces, en esa medida vamos a tomar una serie de decisiones que se van a hacer para poder adaptar esto al cine. Entonces, pues efectivamente nos vamos a visitar a los griegos, a la península helénica, a la manera como los cuatro pueblos indoeuropeos que eran los aqueos, los ónidos, los eolios y los dorios se juntan para formar lo que conoceríamos como los griegos y compartían lengua, mitología, costumbres y empezaron a crear ciudades estado. Ellos no eran un imperio y no pretendían serlo, sino eran ciudades estado y cada una de estas ciudades era una civilización y un mundo y eso alcanzó a tener un auge tan grande que se le conoció como el periodo clásico en los siglos V y VI antes de Cristo. Ellos van a tener además un marketing tremendo porque después va a llegar un tipo que es Alejandro Magnolia y él, siendo de Macedonia, es el que le va a hacer el marketing a los griegos porque los va a dar a conocer por todos los lugares que él conquistó y a todos les va a poner Alejandría. Este es el espacio de la pauta comercial. Este programa viene a ustedes gracias al patrocinio de los Patreons. Patreons es una plataforma en donde la gente dona desde 5 dólares o más o menos 20 mil pesos mensualmente para que un proyecto sea posible y que hacen posible los programas de libre creación del podcast de Dianaurie FM. Entonces, lo primero es contarles que estos programas existen gracias a los Patreons. Lo segundo es invitarlos a que continúen ayudándonos a que las personas que todavía no saben que esta posibilidad existe se unan y nos ayuden y nos colaboren. Agradecerle a las personas que han sido tan firmes con nosotros en todo este tiempo y a invitarlos a que crezca, invitarlas también a que crezca esta comunidad cada vez más y con ella todas las posibilidades de la libre creación. Después los romanos tomarían la civilización griega como la matriz de lo que sería el Imperio romano, tomarían sus dioses, les cambiarían de nombre y entonces por eso Odiseo, que es el nombre griego de la historia griega de Homero, ustedes seguramente lo deben haber oído muchas veces como Ulises, es el mismo. Lo que pasa es que Ulises es el vocablo latino que lo vamos a conocer a través de los romanos y Odiseo es el original de los griegos. Entonces después los romanos tomaron su gran creatividad civilizatoria y lo volvieron parte de su imperio y luego en el Renacimiento se volvieron a tomar todas las grandes proezas del mundo griego y el mundo bizantino también vino de Grecia y luego ya se montó la modernidad sobre el mundo griego y pueblos como los alemanes y otros pueblos europeos tomaron de los griegos sus más grandes hallazgos y descubrimientos y pensamientos filosóficos, porque la filosofía de Occidente se basó en gran medida en el pensamiento filosófico que los griegos desarrollaron en estos siglos V y VI antes de Cristo. Por eso es que se habla tanto de ellos, porque influenciaron a tanta gente que todavía Christopher Nolan le dan ganas de hacer películas sobre Homero. Así son de fuertes los griegos y así es de poderosa su relato, su civilización y si ellos quisieran contar historias para el futuro, lo lograron y si ellos hablaron para los hombres del futuro, aún hoy nos hablan. Entonces, de todas estas historias maravillosas, vamos a hablarles en algo que para. Para nosotros verdaderamente es una maravilla poder entrar en esto. La Odisea es una compilación de un libro que la compilación es del siglo VIII antes de Cristo a partir de cantos orales, esto es una transmisión oral que se habían hecho a lo largo de varias generaciones sobre una cosa que no ocurrió en esa época, sino que había ocurrido unos 400 años antes, o sea, cuando ellos están hablando de la Odisea y cuando hablan de la Ilíada, que es el otro texto clásico, no están hablando de algo que haya ocurrido en el momento en que lo narraron, sino que en el momento en que lo recuperaron y lo narraron y lo recopilaron, ya hacía 400 o 500 años había ocurrido. Entonces, cómo se pierde en la noche de los tiempos el lugar donde esto tuvo origen es parte del gran misterio de por qué además la adaptación sigue siendo un gran enigma, porque si se adapta un texto moderno, decíamos en el ejemplo de Harry Potter, pues hay un montón de gente que lo ha leído y dice ese no es Harry, o ese sí es Harry, pero está como difícil venir y aclarar desde este margen de los tiempos antiguos si ese era o no la interpretación del texto de Homero, que muchos eruditos lo conocen en el ámbito de lo académico, muchos fantasiosos lo conocen en el ámbito del espíritu maravilloso de quien lee las páginas de la Odisea, pero se pierde en la bruma de los tiempos una originalidad que pudiéramos reclamar como que eso era así o no era así. Entonces, teniendo en cuenta esto, la libertad creativa para poder hablar de esto, pues es bastante más grande que si fuera una modelo, una novela moderna. Entonces esto viene de antes, narrado por los de antes y se transmitía a través de rapsodas, que eran versos orales, eso es la oralidad que siempre hemos rendido tanto homenaje en nuestros podcasts, y eso más adelante va a ser la literatura clásica y lo va a escribir Homero, que tampoco sabemos si Homero existió o no, se habla de un poeta ciego que no sabemos si él como figura histórica y literaria existió o si eran varias personas, hay quienes dicen que sí por la cantidad de coincidencias en estas dos grandes obras que son la Ilíada y la Odisea, pero eso todavía se discute y se le llama el enigma de la cuestión homérica, o sea que aquí hay una cantidad de matices, de tamices, de misterios de la historia que hacen que la verificación de los relatos que estamos contando no sea posible y que por lo tanto estemos en el mar maravilloso de la interpretación. Por eso se han hecho muchísimas versiones de Laodicea y esta pues es una versión de laod. Antes de la Odisea está la Iliada y la Iliada es la que cuenta la guerra de Troya, la furia de Aquiles, del pédile Aquiles y el sangriento sitio de Troya. Y la Odisea ocurre cuando ya ha pasado la guerra de Troya, cuando Troya ha sido destruida, Odiseo y sus hombres sobreviven a la destrucción de Troya y van a intentar llegar a casa. Entonces esto arranca es desde ahí, desde el momento en que sobre las ruinas de Troya se va a dar el regreso a casa. Su casa es Ítaca, del reino de Ítaca, donde la esposa de Odiseo, Penélope, lo está esperando. Y su perro, su perro Argos, que también es un personaje bien bonito porque es la lealtad infinita. Entonces ellos van a regresar a casa, pero están muy lejos. Van a regresar a casa, pero van a tener que enfrentar una gran cantidad de obstáculos en esos 20 años y van a pasar por un montón de lugares. El relato mismo pasa por muchos lugares porque originalmente lo escribieron en lenguaje homérico, que era una variante del griego. Entonces esto tiene capas y capas. Entonces esto a la final va a ser, digamos, como la espina dorsal de todos los grandes relatos. Y siempre vamos a volver a ellos y a este Mediterráneo y al Egeo y al Jónico y al Mar Negro, y a toda la cartografía de esa navegación impresionante y a todos los diferentes obstáculos que se le van a dar, que se le van a presentar entre los dioses, entre los hombres, entre todos los personajes. Hay muchos personajes que son los obstáculos que va a enfrentar Odiseo en su gran travesía. Se va a encontrar con mucha gente, se va a encontrar con muchos que están en el relato de Nolan y otros que no están en el relato de Nolan, porque es que son muchos. Por ejemplo, no está Eolos, que era el dios de los vientos, que le había dado los vientos para que pudiera tener los vientos a favor, pero resulta que los mete dentro de un saco y ahí están contenidos los cuatro vientos con la idea de que no los vayan a abrir, y los abren, y eso caotiza la expedición. No está él ni los lotófagos, que son varios. Aquí aparece como él devorando los lotos que le dan una especie de alucinación en la cabeza. Pero más allá de si específicamente cada uno de los episodios que se narra en Laodicea aparecen o no en ese orden de ideas, o de esa misma manera en la película de Nolan, el espíritu del viaje y todo lo que va a pasar se cuenta de una manera grandiosa. Es él empieza la gran travesía y nos va contando primero de la familia real, nos da contando de un personaje que es Odiseo. Es un personaje ingeniosísimo, es un tipo de una agudeza. Ese ingenio se llama Metis, que es la diosa del ingenio y que va a ser parte de Zeus y de Palas Atenea. Y es como él va a regresar a donde está su esposa Penélope, la reina de Ítaca, que es la persona que personifica, la que va a representar la fidelidad, la inteligencia y las artes para poder mantener ese reino con ese montón de pretendientes que están buscando que ella, ante la demora del regreso de Ulises, de Odiseo, tome algún pretendiente y se vuelven huéspedes y después se vuelven zánganos y después se vuelven parásito, después se vuelven ya pasados porque no se van y se toman todo el vino y la montan y entonces además están armados. Bueno, eso se vuelve un bochinche y ella logra mantener de todas maneras, logra contener semejante situación tan desventajosa. Y ella tiene a la diosa de la sabiduría aliada, porque los dioses son muy importantes acá, sea que se le represente en sus formas divinas o no, porque hay una de las cosas que se habla de la película de Nolan, que dicen que los dioses no se ven como tales, que sólo se ve Atenea, pero Atenea también dice que los dioses están en todas partes, que cada vez que está el trueno, pues ahí está Zeus, que los dioses no necesitan ser representados para estar omnipresentes en toda la vida de los griegos y todos los personajes. Entonces está Atenea y ella guía al hijo de Odiseo y de Penélope, que se llama Telémaco. Este es el joven Telémaco que ha crecido en este tiempo y que es el que va a tener que en última ser rey después de que todo esto se resuelva. Y entonces empieza toda la obra en el barrio y en las tempestades aparece Poseidón. Originalmente se repartieron el cosmos los dioses y se lo repartieron de la siguiente el cosmos quedó para Zeus, el mar y los océanos quedaron para Poseidón y el reino de la muerte quedó para Hades. Entonces Poseidón tiene un hijo que se llama Polifemo, que es un cíclope aterrador. Y esa es una de las primeras historias que muestran en la película y es una de las historias de allá, y es cuando el cíclope, que es una figura mitológica de un solo ojo, se ven ellos ante el peligro de estar encerrados en la cueva con el cíclope y terminan cegándolo. Ahí hay un juego de palabras que dice que fue nadie el que lo cegó, pero que luego dicen que fue Odiseo por dárselas de chicanero, lo cual le quita, le echa encima la enemistad de Poseidón, porque Poseidón es el padre de Polifemo. También se aparecerá Circe, la Hechicera la que va a transformar los hombres de Odiseo en cerdos y que dice que ella no ha transformado a nadie en nada, sino que reveló su verdadera naturaleza. Después viene Calipso, la ninfa que va a retener a Odiseo durante siete años entre sus encantos, sus amores y el loto que lo mantiene alucinado. Y esos son, digamos, personajes que se va encontrando en el camino de regreso a casa. Y también en la película de Nolan nos plantean si Odiseo realmente quiere volver habiéndose transformado en ese hombre tan profundamente herido por la guerra tan terrible que hizo. Lo que va a hacer Nolan es mostrarnos una perspectiva sombría de un personaje que en las crónicas de Homero es jocoso, divertido, truculento, chistoso y trucho. Aquí es un hombre herido por todas las heridas de la guerra que atormentan su espíritu por las cosas que ellos hicieron allá. Y así Nolan establece un puente muy interesante entre la época homérica en la cual estos relatos empezaron a contarse y el tiempo acaso sombrío en el que estamos viviendo ahorita. Es que es muy interesante porque nos trae a la actualidad los más esenciales asuntos humanos y nos pone a reflexionar en la época en la que estamos viviendo sobre los destinos últimos de todas estas guerras que él no glorifica, que Nolan tampoco glorifica porque la música de ninguna manera es épica, sino es una música pensada con los instrumentos de la antigüedad y que elude deliberadamente una grandiosidad y una épica, porque no hay épica en esta amargura infinita que a él lo va transformando en su alma a medida que va recordando las cosas que él hace. Entonces se van a aparecer los enemigos, como Antino, el arrogante y agresivo pretendiente que toma el palacio de Ítaca y que encabeza una conspiración para asesinar a Telémaco. También está Humeo, que es un labrador y un hombre humilde de las porquerizas de Ítaca. Y este personaje que sí tiene la amistad y si tiene la hospitalidad en su propio corazón, es el que lo reconoce, el que reconoce la verdadera identidad. Cuando va a volver Odiseo, Penélope, que le pone la prueba de decir que va a sacar la cama nupcial a otra parte, dice no se puede porque esa es hecha sobre un olivo vivo. Y ella se da cuenta que si es él, el perro lo reconoce, porque un perro no vive tanto y llevaba 20 años argos vivo para poder esperar a Odiseo cuando regresara y le muestra su secreto y finalmente todos se van a volver a encontrar, pero él tiene que matar a todos los pretendientes que habían estado usurpando y habían estado, digamos, como erosionando toda la grandeza de Ítaca con una. Con un nivel de abuso de esa hospitalidad que llevaba este reino en un grado de decadencia muy grande. Todo el tiempo se está haciendo una alusión a las leyes de Zeus y a las leyes de Zeus, que son las leyes de la hospitalidad y a la xenia, la xenia, de ahí viene la palabra extranjero y también la raíz de la palabra que es todo lo contrario, terrible, la xenofobia. Entonces la idea es que las leyes de Zeus hablan de la fraternidad entre los hombres, de la verdad de sus corazones, de la verdadera hospitalidad, de que cuando alguien viene a tu casa sea recibido con toda la amistad y con toda la filia. Hay una serie de reglas entre los humanos que se deben respetar para que exista una concordia entre todos los seres humanos. La ruptura de las reglas con los dioses es lo que se llama la hybris y la híbris es el exceso, el desbordamiento, la arrogancia, la destrucción, y todo eso está en juego en el relato. Entonces, una vez que nos metemos ya en la adaptación, eso es básicamente, en términos generales, el relato, él va a hacer todo ese viaje, se va a encontrar con los lestrigones, se va a encontrar con los cíclopes, con el fiero Poseidón, se va a encontrar con Caribdis, se va a encontrar en unas disyuntivas terribles, porque si se mete por un lado vienen las Escilas y lo atacan, pero si se mete por el otro viene Caribes y lo somete a su terrible remolino. Todo el tiempo él está entre grandes peligros y tiene que decidir en su astucia cómo salvar a sus hombres y regresarlos a casa. Y va enfrentando todos los diferentes peligros que le va dando el mar en una travesía que es muy grande, porque, digamos, se aventura geográficamente a creer que esto sale del estrecho de Messina, entre Sicilia e Italia, y que es el regreso a Ítaca, que toca atravesar toda la península y llegar al otro lado, y que eso, en esa época en que no existían las brújulas, en que no sabíamos cómo eran los mares, en que todo era desconocido, en que se estaba descubriendo el mundo y la navegación, pues todo estaba plagado de peligros y de imágenes terribles. Entonces, esto es a grosso modo, la historia. Si la quieren más detallada, los invito a que se la lean, a que se la gocen, a que la disfruten y a que se la imaginen, porque está ahí siempre y es entretenidísima y maravillosa, y es siempre un premio poderla leer. Pero vamos a hablar de la película. Entonces Christopher Nolan se da a la titánica tarea de llevar al cine la Odisea. La va a adaptar con una visión cinematográfica conceptual y autónoma. Porque cuando usted adapta algo, usted toma decisiones. Las decisiones que toma son cuál es el tono que le va a dar a esa adaptación. Entonces, el tono jocoso, alegre, picaresco y burlón que tiene Odiseo en el texto médico no es el de la película. El hombre de la película es un hombre atribulado. Atribulado por una guerra que no glorifica, sino que teme la transformación que esa guerra le puede haber hecho a su alma. Entonces él crea esos puentes que les digo que son tan absolutamente afortunados entre el mundo en el cual se dieron estos relatos, que si hoy se hicieran de una manera literal, se nos parecerían muy raros, porque no podríamos contactar con los valores con los que ellos se movían en esa época. Hoy nos parecerían raros. Entonces es el puente entre los antiguos y los modernos. Y cuando usted hace una adaptación de una obra, pues eso tiene mucho que ver no solamente con la obra misma, sino con el tiempo en que hace la adaptación. Porque el tiempo en que te haces tú la adaptación te está diciendo de qué manera se imaginan los de ahora lo que contaron los antiguos. Entonces, para él hay una serie de dilemas éticos, existenciales y políticos de la sociedad contemporánea que son sumamente pertinentes. Porque cuando nos habla de la ley de Zeus y de abrirle la puerta al huésped, al que viene, y nosotros nos vemos con estas cruzadas contra los extranjeros y esas persecuciones que hoy día se montan contra los que otrora eran los bienvenidos en un país que se hizo a punta de bienvenida de todos aquellos que iban a establecer su sueños allá, nos damos cuenta de que la ley de Zeus es una ley que hoy se rompe de muchas maneras, porque se rompe en la medida en que la concordia entre los hombres, la forma en que deberíamos correspondernos, parecería estarse rompiendo en mil pedazos. Y él hablaba que la ley de Zeus al romperse puede traer la oscuridad porque se rompen los acuerdos que se habían hecho. Entonces esto es sumamente contemporáneo. Eso suena bastante cercano. Y también como la manera sombría en que nos estamos enfrentando a guerras en este momento oscurísimas y espantosas, y como esas guerras ensombrecen nuestro espíritu después de que habíamos intentado hacer sociedades que dejaran atrás el fantasma de la guerra. No se nos olvide que Christopher Nolan también hizo Dunkerque y también hizo Oppenheimer. Así que el hombre de llegar guerras al cine, eso lo ha visto antes y lo ha hecho en unas narrativas descomunales, absolutamente impresionantes. Entonces, en la versión de la Odisea, él hace mucho énfasis en las heridas de la guerra en el corazón de Odiseo, que acaso siente vergüenza frente a Penélope de volver convertido en un hombre tan distinto al que ella vio. Marcha y de pronto se pregunta si vale la pena que ese hombre tan diferente al que ella amó sea el que regrese a ella porque vio muchas cosas terribles. Entonces eso es parte de eso. Y habla pues de las heridas indelebles de la guerra para también para las siguientes generaciones, de la destrucción de la culpa colectiva de los vencedores. Y hay una cosa que es bien interesante, el mito del caballo de Troya. En un caballo que le regalaron los griegos a los troyanos cuando ya la guerra se había acabado, cuando estaban en paz, cuando se estaba hablando de darle una paz de una tregua o una paz a una guerra que había sido devastadora. Resulta que engañan a los troyanos, les dan un caballo que aparentemente es un obsequio. Los troyanos en buena fe reciben el obsequio, que es bastante aparatoso y vistoso, y lo llevan al interior de su ciudad. Cuando lo llevan al interior de su ciudad, resulta que hay un ejército escondido entre ese caballo y cuando la gente está durmiendo, se salen del caballo y queman la ciudad y la destruyen. Y van a. Esto no lo dicen, no lo muestran mucho en la película, apenas someramente, pero van a violar a las mujeres del templo y cuando violan a las mujeres del templo, pierden el favor de los dioses, porque ahí esa es la hybris, la destrucción de la ley de Zeus. Entonces se pregunta Odiseo, ¿Cómo pudieron hacer eso? La idea fue de él, ¿No? ¿Cómo pudieron hacer eso? ¿Y cómo fue que los troyanos de buena fe habían creído en ellos y que eso en lugar de ser una argucia, en realidad había sido una truchada de muy mala fe contra los troyanos que llevó a la destrucción de Troya? Eso le duele en el alma, le duele horrible y le duele ver la imagen de las mujeres que fueron vejadas y fueron asesinadas. Todas esas historias le vienen en la cabeza y lo van a acompañar en todo ese regreso. Y este héroe melancólico, atormentado por los horrores de la guerra, que busca redimirse personalmente, que se encuentra frente a la. Digamos, al reto del olvido. Porque durante los años en que se queda detenido frente a la figura de Calipso, ella le dice, usted es que no quería recordar, usted era. Mejor dicho, si, yo lo retuve aquí por papacito usted. Pero más allá de eso, usted tampoco tenía tan claro que tanto iba a volver. Entonces le van recordando que hay que regresar y él va recordando todo lo que quería olvidar, todos los horrores, la violencia, y nos está hablando también de los horrores de guerra. Y eso lo hace increíblemente contemporáneo por el momento tan bravo en el que estamos viviendo nosotros, que se hace tan oscuro. Entonces él nos habla de la cenia, del código de la hospitalidad, en un momento en que hay gente de ICE atormentando a las personas que están viviendo en un país que otrora fue el país de la hospitalidad, el país de la cenia, donde en la isla Ellis se recibían a todos los que querían llegar a tra sus nuevos sueños allá. Entonces él nos habla también de esa Ítaca idealizada que él quiere regresar a retomar en todo lo que un lugar tan lejano se va volviendo en tu corazón, cuando van pasando tantos años sin poder regresar y no sabes a dónde vas a volver. Entonces esa oscuridad de nuestro tiempo está reflejada en el ala de Odiseo, y lo hace un héroe sombrío, melancólico, abrumado por unas responsabilidades impresionantes, porque él tiene la responsabilidad de salvar a sus hombres y tiene que atravesar cosas muy impresionantes, como ir a Hades, que es el reino de la muerte. Y en el reino de la muerte hablar con los muertos en batalla. Y ver de los muertos en batalla los testimonios más desgarradores sobre cómo fueron traicionados o abandonados en estas gestas tan terribles. ¿Eso que es? ¿En una playa negra, negra de basalto? Eso se filma en Islandia, en donde están las playas negras. Esto está filmado en un montón de lugares. Está filmado en el límite del Sahara Occidental, en Marruecos, que eso es otra historia, la del Sahara Occidental, un pueblo que también necesita regresar a casa. Oh, son Sino. Sino ad cinematográfico. Esto es grandioso. Y es tan grandioso que nos vuelve a recordar las grandes proyecciones del cine, nos vuelve a recordar que el cine también es grandioso, que no sólo son películas que te cuentan historias, sino grandes películas que te llevan por ensoñaciones, por mares, por monstruos, por Hades, por muertos, por lestrigones, por cíclopes, y te vuelven a dar toda la imaginación que traen los viajes de la Odisea, porque la película, si bien es sombría, en el espíritu melancólico de Odiseo, y si bien nos habla de la hybris, y nos habla de la ruptura de un equilibrio que nos ha llevado a padecimientos terribles, que ha hecho que lleguen épocas de oscuridades, después de que se han roto los pactos de la ley de Zeus, que nos habla de los hombres del mar, que es una pesadilla permanente, porque los hombres del mar fueron los únicos que atacaron a los egipcios alguna vez, ellos que estaban allá frescos. Y se habla de los hombres del mar siempre como una amenaza, Y hay un momento que nos pregunta si los mismos que están contando la historia son ellos los mismos bárbaros, si son ellos los mismos hombres del mar, se preguntan si la barbarie no está allá afuera sin eso, ¿Son ellos mismos los que la van a llevar? Eso es una pregunta existencial sumamente fuerte, y es parte de lo que los está preguntando Odiseo, porque el personaje de Odiseo reflexiona, y uno de los diálogos más impresionantes es el que tiene con Penélope cuando regresa, y le habla del hombre que está regresando frente al hombre que partió, y de los grandes dilemas humanos que en toda la travesía vio. Entonces, esto tiene toda la profundidad existencial, el vínculo con la época tan sombría que estamos viviendo, la grandiosidad monumental, impresionante, fantástica del cine, porque no deja de ser una maravillosa aventura de tres horas, donde uno no siente que pasa, que lleva mucho tiempo ahí sentado, porque son tantas las aventuras y tantas veces que toca correr rápidamente esos barcos antes de que los acaben todos los lestrigones, las legiones de los muertos del Hades, todos siempre los están persiguiendo y siempre están tratando de salvarse. Entonces esto se filmó para IMAX en un formato análogo. En un formato análogo quiere decir que Nolan no quiere efectos especiales hechos ni por computador ni por inteligencia artificial. De manera que el Cíclope es un títere gigantesco. Él, digamos, como un principio de la película, no quiere que haya cromas, ni quiere que haya escenas que no sean dentro de la filmación de la película misma, como se hacían las películas de antes, que eran, digamos que los monstruos eran reales, digámoslo así, y las filmaciones son reales. Es filmada análogamente en un formato gigantesco, descomunal, que le va a dar a todas las imágenes una fuerza y una vivacidad impresionante que lo pone uno a sufrir tratando de llegar esa barca y a ver si se logran montar allá y todos los que van muriendo en todas estas historias. Y es considerada una película narrada en la edad de bronce. Entonces miren la cantidad de tiempos que tiene combinados. Y por lo tanto los instrumentos son lo más cercano que se pueda a esa época. Entonces hay liras griegas, hay percusiones de piedra, hay paisajes telúricos. La figura de Penélope es una figura que en un momento dado dice no, el trono no ha estado vacío. Yo he estado aquí y he estado manteniendo esto y lo he hecho posible porque yo he estado al frente de todo esto. Y no es una figura que solamente espera, sino es una figura que rige y ordena. Y que a través de esa historia de la mortaja, ella decía que cuando terminara la mortaja de Odiseo, que supuestamente había muerto, porque hacía mucho tiempo no volvió, entonces ella escogería un pretendiente para casarse con él. Pero el truco de ella era que por las noches destejía la mortaja que estaba haciendo para que el tiempo fuera infinito y le pudiera dar el tiempo a Odiseo de regresar. Algo que se va a tomar en la figura de Amaranta Buendía en Cien años de soledad, que estaba tejiendo una mortaja como Penélope. Penélope todos los días teje y desteje la mortaja en una circularidad en donde nunca se termina una tarea. Porque se desbarata lo que se ha hecho de la tarea durante el día. Mientras los pretendientes están allá todos sentados, echados, viendo a ver cómo toman la mayor partida y la mayor ventaja de una situación parasitaria y abusiva en la que ya definitivamente no se puede terminar de arreglar. Si no regresa rápidamente, mente Odiseo, y si no, si esto no llega a resolverse de alguna manera, ella en un punto más no puede más y esto ya se tiene que resolver. Entonces él efectivamente regresa. La forma como Nolan maneja el regreso y la forma como lo termina, y la forma como interpreta de una manera profunda y vigente el final de La Odisea no se las cuento, porque algo tienen que ir a ver, o sea, eso sí ustedes van a ver y no solamente lo van a ver, sino que lo van a interpretar como mejor les parezca, porque está abierto el final. Hay muchas posibilidades para entender ese final, que no es exactamente el final de La Odisea como tal, pero que sí es el final del relato como tal. Entonces nosotros tenemos la oportunidad histórica de ver una gran, gran película, una narración en donde es muy difícil meterse a hacer una cosa de este tamaño con un relato tan poderoso. Otras versiones se han hecho de La Odisea. A mí me llevaban cuando era niña a ver La Odisea en cine y el cíclope me asustaba muchísimo. Tengo la imagen de ese cíclope en la cueva asustándome. Porque se han hecho muchas versiones y siempre ha sido la gran reto llevar al cine La Odisea, porque cada vez que alguien va a llevar al cine La Odisea, se mete en camisa de once varas. Porque va a ser una cosa tan descomunal, porque el relato es tan poderoso que trasladarlo al lenguaje cinematográfico implica una producción de unas proporciones absolutamente increíbles. Y como les digo, esto es un relato cinematográfico. En tanto relato cinematográfico, tendrá las decisiones, las adaptaciones, los tonos que no Nolan le haya puesto a Homero, que no son los tonos necesariamente que Homero se puso a sí mismo cuando de alguna manera nos narró a través de los puentes de la historia, estos relatos verbales. También nos habla Nolan de si en el futuro será memorable y estas historias hablarán para los hombres del futuro, lo cual nos pone siempre a pensar, primero, que nosotros somos los hombres del futuro frente a las historias de Homero, y segundo, ¿Quiénes serán los hombres del futuro frente a las historias que nosotros estamos narrando en este momento? Porque siempre las historias son para los hombres del futuro. Y también nos pone un problema gravísimo, porque dice que en el futuro los hombres olvidarán sus errores, y al olvidar sus errores pueden volverlos a repetir eso es uno de los peligros que existe cuando se olvidan los errores que tanto costo han tenido y que tanto dolor han generado y que tan sombría vuelve en el alma de Odiseo a lo largo de esa gran travesía. Este es el regreso a casa. El regreso a casa del exilio, de la gente que vuelve del exilio a su casa y no encuentra ya la casa que dejó porque ha pasado el tiempo y porque quien regresa es tan distinto a quien se fue. Por eso en el viaje de Constantino Cavafis nos hablan de que es el viaje mismo el que da todo el valor al regreso, porque es en la travesía donde tú realmente te encuentras. Entonces son los viajes del alma, son los viajes del relato, son los viajes de las aventuras, son los viajes interiores y ese reino imaginado tantas veces que se tropieza con la realidad de lo que de verdad te encuentres. Y el encuentro de él con Penélope y con su hijo Telémaco, que han estado como en la luz y en el faro de este reto melancólico pero poderoso hacia ese reino de Ítaca donde él un día partió primero para hacer una guerra descomunal y luego para tratar de regresar de ella a donde tanto tiempo antes partió. Y ahora quiere por fin encontrar un poco de paz en su alma y cumplir el compromiso con todos los hombres que en la travesía fueron muriendo y con quien él había tenido promesas poderosas que cumplir con el Hades y con todo ese mundo y esa reino que él había tenido que atravesar en todo lo que se llama la Odisea por él. La palabra odisea es como se describe algo lleno de dificultades. Los viajes que están llenos de dificultades son toda una odisea. Se volvió una palabra de la vida cotidiana para describir algo que está revestido de dificultades y de diferentes aventuras. Es parte de la imaginación humana, es parte de la cultura contemporánea. Es una manera como nos sumergimos en el reino de la aventura y como nos sumergimos en el reino del relato y como nos sumergimos en el reino de la gran pantalla. Y con esta gran epopeya del viaje que nos cuenta Nolan, volvemos. Volvemos a los relatos de Homero, a los relatos de las historias que se cuentan, a los regresos a casa y a esta obra descomunal que nos pone de nuevo a hablar de los griegos de los que siempre hay que hablar porque fue tanto lo que dijeron que una y otra vez salen a nuestro encuentro para formar siempre parte de nuestro relato. Entonces, desde los espacios de Homero, de Laodicea, de los Rhapsodos, recitando los poemas a través de los siglos en salmos y en cantos, desde todas las historias de los cíclopes y los lestrigones y Polifemo y el mar y Circe y la constancia de Penélope, desde las historias más antiguas de hace tres mil años, a la gran narración cinematográfica que nos devuelve al pensamiento del arte de contar historias y regresar a casa después de tantas traves travesías en la narración de Ana Uribe. Para ustedes, feliz día, cualquier día que sea. Este podcast llega a ustedes gracias al equipo de dianauribe fm. Diana uribe, diana ana suárez, milena beltrán, alexandra acevedo, arturo jiménez y daniel mesa.