Historias musicales | Los eternos Love of Lesbian, el talentazo de Lola Young y lo nuevo de Taylor Swift

Summary

Podcast Summary

Podcast: Hoy por Hoy
Episode: Historias musicales | Los eternos Love of Lesbian, el talentazo de Lola Young y lo nuevo de Taylor Swift
Date: October 3, 2025
Host: Àngels Barceló (with guests: Fernando Neira, Ángel Carmona, Iñaki Pascualena, Love of Lesbian, and others)

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Overview

This episode of "Hoy por Hoy" dives into recent musical releases and stories, spotlighting the up-and-coming British sensation Lola Young, reviewing the longevity and creative journey of the Spanish band Love of Lesbian, and providing a first impression of Taylor Swift's latest album. The hosts and guests weave together sharp commentary, personal anecdotes, and light-hearted banter, making for an engaging, critique-rich episode perfect for music lovers craving both substance and wit.

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Key Discussion Points & Insights

1. Lola Young: La Nueva Sensación del Pop Británico (00:38–05:18)

• Introduction:
  Fernando Neira introduces Lola Young, a 24-year-old singer-songwriter from London whose raw, confessional lyrics and turbulent personality are winning over the pop scene.
  • "Es puro dolor, furia, fantasmas internos." – Fernando Neira (01:17)
• Recent News:
  Lola Young recently made headlines after a fainting incident during a New York concert, highlighting her openness about mental health struggles.
  • "He tomado la decisión de actuar porque no quería quedarme sola atrapada en mi propia tristeza." – Recap by Neira of Lola’s statement (02:26)
• Breakthrough Hit:
  The 2024 viral song "Messi," which topped global charts and became a TikTok phenomenon, catapulted Lola’s fame.
  • "Esto es la demostración palmaria de que entre las 100 canciones más escuchadas de todo el mundo puede haber temazos." – Neira (02:54)
• Artistry and Lyrics:
  Her track "I'm only fucking myself" is highlighted for its explicit honesty, and “One Thing” is humorously labeled “la canción más cochina” by journalist Marta Peirano (03:44).
• Background:
  Lola is a great-niece of famed children’s author Julia Donaldson and studied at the same school as Amy Winehouse and Adele. Diagnosed with schizoaffective disorder at 17, she champions mental health awareness (04:47).
• Quote:
  "Hace mucho hincapié en la importancia de la salud mental." – Neira (04:47)

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2. Love of Lesbian: De la Irreverencia a la Madurez (06:31–26:49)

Trayectoria y Evolución (06:31–11:51)

• First Steps:
  The band’s English-language origins and quirky beginnings (opened for The Cure because of their song title “Freaky Goes to Hollywood”).
  • "Hasta que en 2005 todo cambió porque descubrieron que en sus filas tenían... uno de los mejores letristas que hemos conocido en castellano." – Neira (06:31)
• Signature Style:
  Humor, wordplay, and absurdity mark their early output, with eccentric song titles and playful performances (07:20).
• Breakthrough:
  The shift to Spanish lyrics with Maniobras de escapismo led to mainstream and critical success.

El último álbum: ‘Ejército de Salvación’ (08:08–13:27)

• Themes:
  The tenth album is defined by warmth and empathy:
  • "Trabajo marcado por la empatía, la complicidad y sobre todo, sobre todo, el calor de los abrazos." – Neira (08:08)
• Artistic Process:
  Santi Balmes describes the post-release emotional cycle and how public reception often subverts the group’s own expectations.
  • "Cuando haces una canción piensas que es la mejor que has hecho en tu puñetera vida... luego va bajando la soufflé..." – Santi Balmes (10:28)
  • "El público tiene sus opiniones y de pronto la canción que tú creías que iba a pasar desapercibida se pone en primera línea." – Jordi Roch (11:13)

Madurez, Gratitud y Sentido del Humor (13:27–16:21)

• Pressure and Expectation:
  For their tenth release, the main pressure is not repeating themselves or letting down their own artistic standards (12:40).
  • "No decepcionarnos a nosotros mismos. Eso está clarísimo." – Santi Balmes (12:40)
• Gratitude:
  The band sees this phase as a time for reflection and thanks, rather than existential crisis.
  • "Es un disco de agradecimiento, de mirar en perspectiva todo lo que ha pasado." – Balmes (13:41)
• Playfulness:
  Their playfully irreverent stage costumes are discussed as a means of liberation but also as something to balance against their more serious, introspective side (14:25–16:03).
  • "Cuando te ayudan a romper prejuicios y todo eso, eres un poquito más libre." – Jordi Roch (14:47)

Empatía y Relaciones (16:21–23:45)

• Empathy Song:
  “Hermandad” (Brotherhood) becomes an anthem for human connection, with questions about whether its message is for the band or a wider social call (16:21).
  • "Es una búsqueda más pensada a nivel interno entre vosotros o es una llamada de atención hacia la falta de empatía... en el mundo actual?" – Neira (16:21)
• Friendships in Music:
  The band discusses making friends in the music industry and how music brings people together through shared experiences (18:04–18:58).
• Handling Criticism:
  They address passionate detractors and the value of not provoking indifference.
  • "Es buena señal eso de no provocarle indiferencia a nadie." – Neira (19:17)
  • "Mucho periodista que tú sabes que tiene más vanidad que incluso un artista, pero mucha más." – Santi Balmes (19:50)

Creativity, Inspiration, and Group Dynamics (20:52–23:45)

• Songwriting Inspiration:
  Balmes describes his creative process as semi-dreamlike, with life experiences (like seeing cruise tourists in Barcelona) directly inspiring his lyrics (21:10).
• Band Communication:
  After 25 years, the group praises the value of silence and the varied communication styles within their ranks.
  • "Creo que se ha sobrevalorado un poquito la comunicación (en los grupos)." – Santi Balmes (23:31)

Acoustic Performance: "Hermandad" (24:35–26:49)

• An exclusive acoustic version of “Hermandad” is performed live, underlining the episode’s recurring theme of connection and gratitude.
  • "Un rayo cabrón de honestidad me lleva a la verdad. Que os quiero a mi lado muchos años. Viva la Hermandad." – Julián Saladriga (24:58)

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3. Taylor Swift: Una Nueva Entrega, Opiniones Tibias (27:47–34:03)

• Album Drop:
  The new Taylor Swift album is discussed hours after its release, generating immediate yet lukewarm feedback from all present.
  • "Nos deja un poco fríos porque no hay demasiada novedad de lo que venía haciendo..." – Iñaki Pascualena (28:11)
  • "Es un disco agradable, llevadero, pero tan absolutamente convencional y plano que te conduce a la indiferencia..." – Neira (28:37)
• Fan Culture:
  The hosts talk about the challenges of expressing critical opinions given Taylor Swift's massive, devoted fanbase.
  • "No entiendo por qué no puedes decir 'no me gusta ese disco'." – Jordi Roch (29:20)
• Honest Critique:
  The group emphasizes that not every project from a prolific artist can be groundbreaking and references historical examples.
  • "Credence, cleo revival hicieron seis discos en tres años. Los Beatles hicieron 13 en 8..." – Neira (30:42)
• Diversity of Taste:
  There’s agreement on the importance of varied musical opinions and the folly of snap judgments right after an album drops.
  • "Creo que es saludable que existan diferentes opiniones." – Jordi Roch (32:00)
  • "Debería estar prohibido por la Constitución opinar las primeras 48 horas." – Santi Balmes (32:15)
• Production Realities:
  Discussion of the relentless pace driving new releases, especially for megastars on international tours (32:59).
• Song Feature:
  Briefly play “Wood,” noting strong influences reminiscent of the Jackson Five.
  • "Esta canción está muy bien, pero que los abogados tienen trabajo." – Fernando Neira (33:49)

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4. Canción de Cierre Friki: Dengue Fever (34:35–35:58)

• Fernando Neira picks a quirky closer: Dengue Fever, an LA band blending West Coast psych-rock with Cambodian pop, fronted by singer Chhom Nimol.
  • "Aquí se juntan hambre y ganas de comer, psicodelia de la costa oeste con las melodías orientales de Camboya." – Neira (35:09)
• Laughter ensues over preferences for the beach, closing the episode on a light note.

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Memorable Quotes & Moments

• Lola Young’s emotional authenticity:
  "I’m only fucking myself." – Cited frequently as emblematic of her style (various moments)
• On empathy and connection:
  "Quiero ser tu ejército de salvación." – Julián Saladriga (song lyric, 08:36) "Viva la Hermandad." – Julián Saladriga (24:58)
• On musical criticism and honesty:
  "No puedes gustar a todo el mundo [...] hay gente que te puede odiar porque le recuerda su ex." – Santi Balmes (31:33) "Debería estar prohibido por la Constitución opinar las primeras 48 horas." – Santi Balmes (32:15)

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Timeline of Important Segments

• 00:38–05:18: Lola Young: Profile, music, and health struggles
• 06:31–13:27: Love of Lesbian: Band history, evolution, and creative process
• 13:27–16:21: Band maturity, humor, and gratitude
• 16:21–23:45: Empathy, friendship, criticism, and group dynamics
• 24:35–26:49: Acoustic performance of “Hermandad”
• 27:47–34:03: Taylor Swift album review, critical debate, fan culture
• 34:35–35:58: Friki song recommendation: Dengue Fever

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Tone & Final Notes

The episode balances deep musical analysis with candid, witty conversation. It is both a celebration and a critique, honoring musical maturity, creative honesty, and the necessity of both empathy and dissent—whether among friends, within a band, or as part of a global fanbase. The collective respect for music, communication, and growth shines throughout, with laughter and music tying the entire session together.

Transcript

[Fernando Neira]

Ser podcast.

[Ángel Carmona]

Para seguir alegrándonos la mañana de este viernes y ponernos cara y cuerpo de fin de semana. Y hasta aquí, Fernando Neira. ¿Qué tal? Buenos días, Neira.

[Fernando Neira]

Muy buenos días.

[Ángel Carmona]

También está aquí Iñaki Pascualena.

[Iñaki Pascualena]

Hola, ¿Qué tal? Buenos días.

[Ángel Carmona]

Neira nos prometía empezar cada semana esta temporada sus historias musicales con un disco de la semana para ponernos al día de los mejores estrenos. Nos encantó el álbum de aquella chica islandesa, Laufey, así la llamamos nosotros, Laufey, Que ayer la estuve escuchando toda la tarde mientras me terminaba el libro que hemos puesto en nuestra biblioteca en la hora anterior.

[Fernando Neira]

Buena combinación.

[Ángel Carmona]

Sí, sí, de verdad. Así que vamos a ver qué tal soy.

[Fernando Neira]

Pues mira, 24 añitos tiene la criatura. Iba a decir tiernos años, pero yo creo que hay que decir más bien 24 intensos años, porque es puro dolor, furia, fantasmas internos. Es del sur, del norte de Londres. Su nombre es Lola Young. Y es nombre auténtico, no es efectivamente Lola Young. Y estamos escuchando Not like that anymore, que incluye en su letra el nombre de su último álbum, que es Solo me estoy jodiendo a mí misma. I'm only fucking myself.

[Ángel Carmona]

Esto es un ataque de sinceridad.

[Fernando Neira]

Sí, es de las canciones que vienen con asteriscos porque dice fuck everyone, que yo creo que lo entendemos todos.

[Ángel Carmona]

Incluso cuéntanos más de esta Lola Young.

[Fernando Neira]

Pues mira, nueva sensación del pop anglosajón, Personalidad turbulenta. Además ha estado en las noticias este fin de semana porque nos pegó un susto en Nueva York. Se cayó de espaldas en pleno concierto. Estuvo inconsciente, lo vi más de medio minuto. Esta fue esta chica. Efectivamente, acabó en el hospital. Ya el día anterior había cancelado una actuación por problemas de salud mental. Y el día que pasó esto, bueno, he tomado la decisión de actuar porque no quería quedarme sola atrapada en mi propia tristeza. Así que bueno, más allá de eso, estamos hablando de un talentazo.

[Ángel Carmona]

Claro, es que yo vi la imagen, pero no la relacionaba ahora con el nombre que dices tú. ¿Cómo la conociste?

[Fernando Neira]

Yo diría que como prácticamente todo el mundo. Año 2024, primavera, cañonazo. Titulado Messi, que 16 meses después sigue en la lista de las 10 canciones más escuchadas de todo el mundo. Esto es la demostración palmaria de que entre las 100 canciones más escuchadas de todo el mundo puede haber temazos.

[Ángel Carmona]

No, no, lo acaba de decir Tere. Tere ha dicho temaz.

[Iñaki Pascualena]

Decías tú. Además, yo creo que una de las cosas más clave para reconocer que ha sido un temazo y que se ha reconocido en todo el mundo es TikTok, que se ha hecho súper viral esta canción en TikTok. Hasta las generaciones jóvenes conocen esta.

[Fernando Neira]

Bueno, pasan cosas en TikTok, efectivamente. Bueno, pues mi enamoramiento fue absoluto, definitivo e incondicional cuando escuché una de las canciones de adelanto de este verano, I'm only fucking myself. La escritora Marta Peirano hablaba de ella en Babelia como una de las canciones canciones más cochinas que he escuchado en mucho tiempo. Y bueno, algún motivo para pensarlo sí que podríamos encontrar. La canción se titula One Thing. ¿Una cosa, pero qué cosa? Los que no sepan mucho inglés que la busquen y la traduzcan y que no tengan menores cerca.

[Ángel Carmona]

One Thing de Lola Young, que me.

[Fernando Neira]

Encanta, habla de una cosita.

[Ángel Carmona]

24 años y camino ya de su tercer disco.

[Fernando Neira]

Sí, es el tercer disco. Datos curiosos. Es sobrina nieta de Julia Donaldson, la autora de El Grúfalo, que si tenéis niños o sobrinos pequeños lo habéis leído seguro. Jan fue alumna de Bridge School, lugar en el que se formaron Amy Winehouse o adele. A los 17 años fue diagnosticada con trastorno esquizoafectivo y siempre desde entonces hace mucho hincapié en la importancia de la salud mental.

[Ángel Carmona]

Todo un hallazgo Lola Young. ¿Tú qué nos traes, Iñaki?

[Iñaki Pascualena]

Pues mira, yo no te voy a traer nada por ahora, porque luego te traigo, vamos, telita, telita. Y más solo te digo que ha sacado Alunt Taylor Swift. Así que nada, yo creo que lo mejor casi es saludar a nuestros invitados de hoy.

[Ángel Carmona]

¿Y tú ya tienes criterios sobre el álbum?

[Iñaki Pascualena]

Tengo mucho criterio y muchas cosas.

[Ángel Carmona]

¿Y tú, Naid, ¿Tienes criterio?

[Fernando Neira]

Y hay sicalipsis también En el disco.

[Iñaki Pascualena]

Hay un poquito de todo.

[Ángel Carmona]

Venga, pues vamos a hacer una pausa y arrancamos enseguida. Hoy por Hoy Magazine Ser Podcast es la historia de una banda que nació en Barcelona como un grupo de amigos inquietos, culturetas y casi tirando a frikis que se reunían alrededor de la música y las canciones.

[Fernando Neira]

Primera etapa de aprendizaje en inglés. Los miembros tenían otros trabajos más mundanos que no sé si alguna vez nos van a contar del todo. Les influía gente como The Cure, Por cierto, fueron teloneros gracias a que tenían una canción titulada Freaky Goes to Hollywood, que a Robert Smith le hizo mucha gracia el título y dijo bueno, pues que sean los teloneros. Tres discos en inglés. Hasta que en el año 2005 todo cambió porque descubrieron que en sus filas tenían, vamos a ver, uno de los mejores letristas que hemos conocido en castellano.

[Ángel Carmona]

Este domingo Astromántico y el disco Maniobras de escapismo dieron un giro a la historia de Love of Lesbian. Pero Santi Balmes también tiraba de humor, juegos de palabras, el delirio y la broma absurda.

[Fernando Neira]

Claro, es que solamente a ellos les podían pasar por la cabeza canciones con títulos como Marlene, la de Cine al Ártico, Historia de una hache que no quería ser muda o este fabuloso villancico para mi cuñado Fernando, que pares al lado.

[Julián Saladriga]

Te aviso con antelación que alguien lo ate en la cama y le dé una inyección. Cuidado con esa cuchara, Fernando. Ahora reza, señor, porque tú puedo prometer.

[Fernando Neira]

Y prometo que no soy cuñado de Santi. Pero bueno, entre bromas y veras, Love Lesbian pasó de sus primeros pasos inseguros a una madurez llena de éxitos. Como toda buena historia, ha habido luces y sombras, noches memorables, públicos entregados. Y todo este camino nos lleva hasta su décimo álbum, Ejército de Salvación. Trabajo marcado por la empatía, la complicidad y sobre todo, sobre todo, el calor de los abrazos.

[Julián Saladriga]

Si mañana en la orilla te miran los caimanes de la depresión y la tierra te enfanga y cae en tus corazas quiero ser tu Ejército de salvación.

[Ángel Carmona]

Ellos son Santibalme, Julián Saladriga, Uriol Bunet, Jordi Roch. Love of Lesbian al completo. ¿Qué tal? Muy buenos días.

[Santi Balmes]

Buenos días.

[Ángel Carmona]

Muy bien.

[Santi Balmes]

Qué gusto estar aquí.

[Ángel Carmona]

A mí de todas formas. Hablaba antes Fernando de los títulos y yo de los títulos que ponéis. Para mí lo peor siempre es Love of Lesbian. Siempre. Tengo que hacer una pausa. ¿No es un título pensado para la gente que habla ante un micrófono, no?

[Santi Balmes]

Teníamos dos posibilidades, Love of Lesbian o Café y cigarro.

[Ángel Carmona]

Para mí era un poco más fácil, aunque tuviera las connotaciones que tuviera. El disco se llama Ejército de Salvación, pero también habéis bautizado el concierto que daréis el próximo 1 de noviembre en el Movistar Arena como concierto de salvación. ¿De qué vais a salvar? ¿A quien os escuche? Yo lanzo así las preguntas. ¿De qué queréis salvarnos?

[Santi Balmes]

¿Quién contesta? Los que están acostumbrados a que contestemos esta parte. La diestra.

[Ángel Carmona]

Los de ahí. Los de ahí.

[Uriol Bunet]

Yo creo que en definitiva, salvarlos de la rutina, del aburrimiento y que vengan a pasar un rato divertido donde puedan llorar, reír, abrazarse, besarse, mirarse de manera lasciva.

[Ángel Carmona]

¿Porque tú crees que esto hace falta?

[Fernando Neira]

Hombre, siempre hace falta la lascivia un poquito. Tengo una curiosidad, porque se cumple ahora un año de ejército de salvación. ¿Cómo cambia la perspectiva en estos 12 meses? ¿Cuáles son las sensaciones que genera un álbum justo cuando acaba de nacer y cómo se ve cuando ha pasado un poquito de tiempo?

[Santi Balmes]

Bueno, siempre cuando haces una canción piensas que es la mejor que has hecho en tu puñetera vida y estás todo el rato pensando que has hecho las mejores canciones de tu puñetera vida y de la historia de la humanidad. Entonces luego va bajando la soufflé cuando estás antes de grabarla, creo que están todas las posibilidades tan abiertas que todo es maravilloso. Entonces el proceso de grabar a veces puede llegar a ser duro cuando dices ya está, este es el arreglo definitivo y de aquí no va a pasar, con lo cual no le des más vueltas. Con lo cual todas esas posibilidades quedan reducidas a una unidad que es la que vas a tener que escuchar todo el resto de tu vida. A partir de ahí viene un proceso un poco de crisis mezclado con maravilla.

[Jordi Roch]

También hay algo aleatorio y también a la vez maravilloso que es el filtro y la decisión del público. Todo ese trabajo del que habla Santi es mientras lo estás tú cultivando o haciendo el caldito con tus canciones y tus melodías, pero una vez lo expones, pasa la cuchara del público y tienen sus opiniones y de pronto la canción que tú creías que iba a pasar desapercibida se pone en primera línea de fuego. Entonces de pronto el disco un año después, a pesar de tener el mismo orden, la misma portada, hay un cambio que está sujeto a.

[Fernando Neira]

Pero eso quiere decir que el público os persuade que hay canciones que descubrís lo buenas que son gracias al público y algunas con las que se os bajan los ojos.

[Ángel Carmona]

Exacto, o al revés, algunas que esto lo va a petar y el público os dice.

[Fernando Neira]

Por eso es muy interesante, siempre recomendable empezar la gira en Sevilla porque lo aprueban todos.

[Ángel Carmona]

¿Estás diciendo que los sevillanos son un público fácil?

[Fernando Neira]

Mira, bueno, empezar en Girona ya es más complicado. Aquí hay sociología total.

[Ángel Carmona]

No, no, pero vamos, yo creo que no. Aparte. No, toda la razón tiene.

[Santi Balmes]

Podríamos escribir un libro.

[Ángel Carmona]

Claro. Sobre los públicos.

[Santi Balmes]

Sobre los públicos.

[Ángel Carmona]

Y con tanta discografía, ¿Uno qué presión se mete a sí mismo cuando va a sacar un nuevo disco? Porque aquí se sienta mucha gente que hace el segundo y siempre les después de un éxito tan bueno como este, el segundo tiene que ser. Cuando llevas tantos, ¿Qué tipo de presión? No decepcionar.

[Santi Balmes]

En primer lugar, no decepcionarnos a nosotros mismos. Eso está clarísimo. No tener una sensación de repetir, una especie de patrón. Aunque es inevitable, porque si haces lo mismo y cuentas con las mismas personas, producers, miembros de la banda, todos, siempre va a salir un resultado más o menos igual. Mis letras son mis letras y mis melodías son mis melodías. No voy a cambiar de la noche a la mañana. Y el tono de voz. Está claro que aunque hiciéramos bossa nova, me pongo a cantar encima y es lobo lesbiana. Eres un poco esclavo. Con lo cual tienes que aceptarlo, resignarte, pero también a la vez aceptarlo con mucha gratitud por todo lo que nos ha pasado, que ha sido un milagro y ha sido una maravilla. A partir de aquí, todo lo que hacemos a partir de ahora ya es para nosotros mismos. Nos da la sensación cada vez más.

[Fernando Neira]

¿Cuánto componente existencial hay en este disco? ¿Cuánto de crisis de los 50 tú como letrista?

[Santi Balmes]

Bueno, es que yo tengo la crisis de los 50 desde que tenía 8 años.

[Fernando Neira]

¿Ya era un viejo.

[Santi Balmes]

No? Bueno, no hay demasiada crisis. En realidad. Creo que es uno de los discos con menos crisis existentes. Es un disco de agradecimiento, en realidad. De mirar en perspectiva todo lo que ha pasado y decir yo creo, es tiempo de agradecer, como dice una letra. Creo que agradecer en canciones es muy bonito. Es muy emocionante saldar cuentas. Yo generalmente no soy persona que sea demasiado abierta. En realidad creo que desde que tengo uso de razón, desde los 13 años que me empecé a meter en el mundo de la música, el vínculo para decir mis verdades más absolutas ha sido la música.

[Ángel Carmona]

Y no queréis perder el punto. Gamberro. Lo digo porque antes mencionábamos títulos así. Gamberros aparecéis disfrazados muchísimas veces. Esto no queréis perderlo ni con la edad. No os vais a convertir en Julián.

[Santi Balmes]

Lo pasaba muy mal con los disfraces.

[Jordi Roch]

A mí no me gustaron nunca los disfraces, ni de pequeño. Las fotos en casa de mis padres salgo con cara de mal humor.

[Ángel Carmona]

¿Y aquí cómo lo llevas?

[Jordi Roch]

Pues fue una liberación conocer esta faceta de Lobo Lesbian porque me obligaban disfrazado de cavernícola. Y cuando te ayudan a romper prejuicios y todo eso, eres un poquito más libre. Y la verdad es que ahora en la intimidad de mi habitación suelo ponerme disfraces.

[Ángel Carmona]

Es decir, tu madre diciéndote con la paliza que nos dabas cuando eras pequeño y ahora sales disfrazado a un escenario.

[Jordi Roch]

Pero también es verdad que tuvimos esa época.

[Santi Balmes]

Julián. De nada.

[Ángel Carmona]

Tuvisteis esa época.

[Jordi Roch]

Tuvimos esa época que en verdad tuvimos que gestionarla y equilibrarla porque hubo un momento en el que ya solo nos miraban con esos ojos. Sois unos payasos, Salís disfrazados, sois un cómic. Entonces hubo un momento en el que quieres realmente envejecer como Charlie River, un payaso triste que sale con 45 años disfrazado de mariachi y ganarte la vida de ese modo. Y también.

[Ángel Carmona]

No tiene ningún problema.

[Jordi Roch]

No, para nada. Es que mira cómo va vestido con.

[Ángel Carmona]

La elegancia que tú eres.

[Jordi Roch]

Y también creo que esa versión de Lobo Lesbian tapaba la versión más intimista, más seria de las letras de Santi, que son mucho más profundas que el chascarrillo. Y tuvimos que equilibrar esas dos vidas de luego lesbiana.

[Fernando Neira]

Conste que la camiseta de hoy es discreta, porque el otro día le di con una que ponía psicópato y que tenía un pato, evidentemente. Exactamente. En fin, la colección de camisetas es importante. Luego escucharemos una canción que se ha convertido casi en el himno de este disco, que es la hermandad en esa búsqueda de la empatía. ¿Es una búsqueda más pensada a nivel interno entre vosotros o es una llamada de atención hacia la falta de empatía con la que nos movemos quizá en el mundo actual entre nosotros?

[Santi Balmes]

Bueno, yo que sé. Yo tengo ahora un grupo de WhatsApp con mis amigos de EGB de la hostia de años y hace un año y medio que no encontramos la fecha para quedar para cenar. Es un poco triste porque realmente al final haces la revolución desde el sofá, haces un tuit y con eso ya te sientes el más revolucionario, más Palestina o lo que fuere. Quedas con tus amigos. Ya quedaremos. Oye, ¿Qué tal estás? ¿Cómo te dio la operación a corazón abierto, a la cual no ha podido asistir ni He estado a punto de morir, pero te lo juro que he pensado en ti? Ya no quiero entrar en el terreno peligroso de los vistos, que te dejen en visto, que es un auténtico drama.

[Ángel Carmona]

¿En serio?

[Santi Balmes]

Sí, sí, claro.

[Ángel Carmona]

A mí me encanta que te dejen en visto, no dejar yo en visto.

[Jordi Roch]

Eso sucede.

[Ángel Carmona]

¿Verdad, Neira?

[Fernando Neira]

Absolutamente.

[Santi Balmes]

Bueno, muchísimas. Esto ha sido todo por hoy. Gracias.

[Fernando Neira]

Santi. ¿Cómo se llama ese grupo de WhatsApp?

[Santi Balmes]

Fitz Hazañas. Era porque teníamos un grupo así de rock sinfónico cuando teníamos 12 años. Se llamaba así.

[Ángel Carmona]

Oye una cosa, porque hay colaboraciones en este disco ¿Se hacen muchos amigos a lo largo de una tremenda, tan larga como la vuestra, dentro del mundo de la música?

[Uriol Bunet]

Sí, se hacen muchísimos.

[Ángel Carmona]

Pero amigos.

[Santi Balmes]

Sí, sí.

[Uriol Bunet]

Y de hecho es una parte. Es un regalo muy bonito que te da la música de poder conocer gente ya no sólo de aquí, sino de muchísimos lugares del mundo y compartir con ellos quizá unas situaciones que son comunes para nosotros. Entonces es muy bonito irse a un festival y encontrarse con esa gente que compartes escenarios. Y además lo que es muy bonito también es poder coincidir con gente a la cual admiras, que has escuchado cuando tú no eras, cuando te dedicabas a esto, porque tenías la ilusión de un día tocar en aquel escenario. Y cuando te juntas con esas personas dices wow. Si es que son increíbles. Si es que son mejores personas que músicos.

[Fernando Neira]

Habiendo tenido tan buenos amigos, habiendo conseguido un público muy adulador y muy cariñoso hacia vosotros, tampoco os han faltado detractores furibundos, incluso en el mundo, por ejemplo, del periodismo musical. ¿Es buena señal eso de no provocarle indiferencia a nadie?

[Santi Balmes]

Sí, yo creo que sí. Yo creo que ha habido en algún momento de nuestra historia gente que nos ha criticado porque no nos han apoyado desde el principio y al ver que no sentaba cátedra con nosotros le dio muchísima rabia. ¿Me explico? No son de los que yo dije que iban a ser de lo mejor de esta década. Y voy a seguir porque tengo mucha vanidad y hay mucho periodista que tú sabes que tiene más vanidad que incluso un artista, pero mucha más.

[Ángel Carmona]

¿Es el caso de Neyra?

[Santi Balmes]

No, no, no es el caso de Neyra para nada. No, no, te lo digo en serio. Aparte hace entrevistas muy respetuosas y agradables. Te lo digo con el corazón en un truño.

[Fernando Neira]

Gracias.

[Ángel Carmona]

¿Entre las colaboraciones de este disco por.

[Fernando Neira]

Las Ramblas, cien mil guirís de un crucero, un turismo que hace odiar al mundo entero, o no?

[Santi Balmes]

Calle arriba y a cuesta baja.

[Julián Saladriga]

En contradictorio, asumiendo que te he soltado y que alguien dirá error, qué sé yo, a veces el que pierde gana algo mejor.

[Fernando Neira]

¿No, no, quien se inventó la frase no te conoció?

[Julián Saladriga]

No sé, la autoayuda, no sé si.

[Jordi Roch]

Me va a venir.

[Fernando Neira]

Y el milagro. Guiris de un crucero. ¿Cómo funciona tu cabeza, Santi, a la hora de generar ideas motrices para una canción? ¿Estás siempre como alerta ante lo que te sucede en tu entorno, ante lo que estás viendo, por si algo hace que salte la chispa?

[Santi Balmes]

Mis compañeros del grupo dirán que siempre voy como si estuviera andando en medio de un sueño, pero yo creo que las cosas me llevan por los mosis, me traspasan de manera extraña. Esta canción está claro, cuando digo cien mil guiris en un crucero está claro que estaba paseando por Barcelona.

[Fernando Neira]

Hay otras ciudades en las que te habría pasado lo mismo.

[Ángel Carmona]

Hay una canción, una conversación pendiente que os dedicáis a vosotros mismos y en las que venís a explicar que no os lo habéis dicho todo, que con tantos años cuanto más.

[Julián Saladriga]

La mierda vuelve. No mereces antigua amistad. Un golpe de suerte. Sí, habrá que arriesgarse.

[Ángel Carmona]

Es bueno no decírselo todo en 25 años, mantener algo que no se diga, eso es la clave para que 25 años después estéis aquí los cuatro sentados.

[Jordi Roch]

Bien, yo creo que todos tenemos nuestras válvulas comunicativas, o sea, yo soy diferente de Jordi, de Uri, de Santi. Yo en realidad necesito hablar las cosas, pero hemos aprendido a que cuando yo estoy hablando ellos escuchan y no opinan demasiado, yo estoy vaciándome, quedándome a gusto y muchos dicen bueno, ya se le pasará, o sea, yo soy de hablar y hay una parte del grupo que no necesita hablar, pero te escuchan. Sí, bueno, seguramente están pensando en la lista de la compra.

[Fernando Neira]

Oye, pero queréis aprovechar para deciros algo ahora que no nos escucha nadie, o sea, lo ofreciendo. Entró como una banda y salió como. Ya separados, ¿No? Si, empezamos la terapia.

[Jordi Roch]

Creo realmente que nos lo hemos dicho todo en ese sentido. Incluso los silencios muchas veces acaban dándote la información que no te quieren dar.

[Ángel Carmona]

Con 25 años uno conoce perfectamente al que tiene al lado. Sabes cómo va reaccionando, es el momento.

[Santi Balmes]

De hablar con él. Cuando ves que baja por el ascensor cruzadísimo. Este lleva un mal día, mejor no decirle que está fuera del grupo.

[Ángel Carmona]

Y así lleváis 25 años.

[Santi Balmes]

Bueno, consentido del humor. Mucho sentido del humor. Pero tengo que decir que para mí hemos estado hablando demasiado durante estas últimas décadas de la comunicación, como si fuera la solución para todo. Y creo que se ha sobrevalorado un poquito.

[Ángel Carmona]

Y la sinceridad también está sobrevalorado.

[Santi Balmes]

Los silencios también son. Exacto.

[Ángel Carmona]

Vamos a hacer una pausa y a la vuelta les escuchamos en directo. Disfrutamos de Love of Lesbian. Aquí Love of Lesbian en el Hoy por Hoy. Hoy por Hoy Magazine. Pues anti la voz y la guitarra. Y Julián, guitarra y voz. Love of Lesbi, parte de ellos. Los otros dos se han quedado sentados en la mesa. Versión en acústico exclusiva para los oyentes de Hoy por Hoy. La Hermandad del disco El Ejército de Salvación. Cuando vosotros queráis, todo vuestro.

[Julián Saladriga]

¿Qué tal, sisters y hermanos? Es tiempo de agradecer que en tiempos tan solitarios en lealtades aun podamos creer. A veces vamos de duros, que mal. En otras no vemos bien.

[Santi Balmes]

El hecho.

[Julián Saladriga]

De sincerarnos, pero fenómeno. Me puso al revés. Un rayo cabrón de honestidad me lleva a la verdad. Que os quiero a mi lado muchos años. Viva la Hermandad. Después de grabarlo en nuestra piel, no nos cuesta.

[Santi Balmes]

Dentro.

[Julián Saladriga]

Brindemos deprisa, bebamos despacio. Por nuestra hermandad. Habitación 105. Como siempre el estrés. Hacemos planes chalados y casi todo está por hacer. Y un rayo cabrón de honestidad Me lleva a la verdad Que os quiero a mi lado muchos años. Ni valer mandar. Después de grabarlo en nuestra piel, no nos cuesta entender. Brindemos deprisa, bebamos despacio. Por nuestra manda. Por nuestra mandar. Por nuestra manda.

[Ángel Carmona]

Love of Lesbians. Y están en Madrid el próximo 1 de noviembre. No se los pierdan. Presentan por todo lo alto su nuevo álbum, el décimo, en el Movistar. Arena. Y a partir del 29 de noviembre, gira americana por Guadalajara, Bogotá, Lima, Santiago de Chile, Buenos Aires. No os vayáis todavía, quedaros por aquí porque vamos a seguir hablando de música. Podéis volver a sentaros. Venga.

[Fernando Neira]

Her name was Kitty Made her money being pretty and witty They gave her the keys to this city Then they said she didn't do it legitly I bought a ticket She's dancing in her garters and fishnets Fifty in the cas serum.

[Ángel Carmona]

Vamos a seguir hablando de música, pero no de cualquier música, porque el destino ha querido que hoy, que teníamos sección de historias musicales, tengamos también nuevo disco de Taylor Swift. Cosas del destino. A las seis de la mañana. Mira, justo cuando empezábamos nosotros, el hoy por hoy ha dicho Taylor Swift, voy. Si ellos están allí, yo también. Contraprogramando Taylor Swift.

[Fernando Neira]

Ya te van.

[Ángel Carmona]

¿Os ha gustado?

[Iñaki Pascualena]

¿Estamos de acuerdo en que no? A ver, con todo nuestro respeto hacia su música y que tiene millones y millones de fans y que no vamos a descubrir nosotros ahora, Nada, es un álbum que nos deja un poco fríos porque no hay demasiada novedad de lo que venía haciendo después de cerrar la gira más taquillera de la historia de la música. Hombre, poquito más, un poquito más, un poquito más.

[Fernando Neira]

Tú sabes, Ángel, estos chicles que son una explosión de sabor y a los dos minutos se les pierde el sabor, dan una rabia y no sabes dónde encontrar un cenicero para quitártelos de encima. Pasa algo muy parecido con este disco. Es un disco agradable, llevadero, pero tan absolutamente convencional y plano que te conduce a la indiferencia después de la primera escucha y no te digo ya después de la segunda.

[Ángel Carmona]

Pero yo te voy a decir una cosa. Es un disco agradable y llevadero. Bueno, como todos los de Taylor Swift, yo les diría. Agradables y llevaderos.

[Iñaki Pascualena]

A ver, hay pulgares arriba.

[Fernando Neira]

Sí, sí, sí.

[Ángel Carmona]

¿Lo he hecho bien? Estáis aquí vosotros que sois los expertos en música.

[Jordi Roch]

Yo estoy de acuerdo. Hay que decirlo más. ¿Que no te gusta Taylor Swift?

[Ángel Carmona]

Claro, no pasa nada.

[Jordi Roch]

He encontrado tanto hate en el momento que hostia, pues no me gusta el disco. No, no, es increíble. No lo has entendido. Vale, pues no lo he entendido, o sea, no lo acabo de. Me encanta que la gente sea tan fiel y sea tan guay, pero no entiendo por qué no puedes decir no me gusta ese disco o no me gusta. No entiendo. Veo la progresión de acordes y es de bostezo.

[Santi Balmes]

Puedo decir que no te gusta algo un grupo o un solista si está a 10.000 kilómetros de distancia y no tienes ningún vínculo con él. Lo jodido es cuando no te gusta un disco de un colega.

[Iñaki Pascualena]

Eso pasa.

[Ángel Carmona]

Ah, bueno, eso vosotros lo tenéis mucho.

[Jordi Roch]

Pero siendo educado puedes dar tu opinión tranquilamente.

[Santi Balmes]

Pero suena bien.

[Jordi Roch]

Hay unas defensas.

[Iñaki Pascualena]

Pasa un poco. Yo creo que en este tipo de artistas que la masa de fans que llevan detrás no es que sean fans, es que son legiones. Entonces, como decías tú, parece que te metes con el álbum y te salen ahí millones de personas con el cuchillo entre los.

[Ángel Carmona]

Pero una cosa es criticar un álbum y decir está mal hecho. Objetivamente, los que entendéis de música, está mal hecho. Otra cosa es que es un tipo de música que no te interesa. Entonces esto no es estar en contra de Taylor Switch ni de los fans de Taylor Swift.

[Iñaki Pascualena]

Y luego pasa una cosa que lo comentábamos antes, que claro, al final, Cuando tú llevas 20 años de carrera, porque el primer álbum de Taylor Swift es del año 2006.

[Ángel Carmona]

Ya lleva 20 años.

[Iñaki Pascualena]

Lleva 20 años de carrera, pero es que ha sacado 12 álbumes. Entonces dice, si vas a año y medio, o sea, álbum cada año y medio, llega a ser imposible que todo lo que hagas tenga esa calidad. Yo lo creo.

[Fernando Neira]

Sí, pero hay contraejemplos. Credence, cleo revival hicieron seis discos en tres años. Los Beatles hicieron 13 en 8. Elton John, lo comentábamos antes, tiene un disco titulado 21 a 33 que la gente cuando escuchó el título de ese disco no entendió qué demonios estaba queriendo decir. Era algo muy sencillo. Este es mi disco número 21 y tengo 33 años. Y es mejor la discografía de Elton John que la de Taylor Swift.

[Ángel Carmona]

Vosotros como grupo también entiendo que vosotros pensáis no podemos gustar a todo el mundo. Uno no pretende. También sorprende encontrar a alguien. De hecho hoy se ha llenado el control, que no es habitual aquí. Mira, pasó cuando vino David Bisbal y.

[Jordi Roch]

Vosotros, fíjate a que da.

[Iñaki Pascualena]

Tenéis que pegar la patada también.

[Ángel Carmona]

Lo mismo que no puedes caerle bien a todo el mundo. Uno no puede pretender que su música le guste a todo el mundo.

[Santi Balmes]

No, está claro que no. Cada uno tiene unas filias y unas fobias. Hay mucha cosa a superar en el sentido de manietas personales que tiene cada una un estilo, o hay gente que te puede odiar porque le recuerda su ex. Esto es así, o sea, no puedo escuchar esta banda porque me recuerda a mi ex. Y esto nos ha pasado. Al cabo de cinco años, ya que se le ha pasado, ya vuelve a los conciertos, se reconcilia.

[Jordi Roch]

Creo que es saludable que existan diferentes opiniones. A dos amigos como nosotros dos, por ejemplo, nos puede gustar el mismo grupo pero no el mismo disco y es la misma casa, pero creo que es bueno, es saludable.

[Santi Balmes]

Lo que sí que es para mí un gran error, oye, debería estar prohibido por la Constitución, es opinar las primeras 48 horas.

[Ángel Carmona]

Pues mira, imagínate.

[Iñaki Pascualena]

Eso es a lo que íbamos. También es una pregunta que nos hacíamos, porque claro, decíamos sale el álbum hoy a las 6 de la mañana de España y había más de 5 millones de personas que ya habían hecho la preventa, digamos, estaban esperando a que saliera el disco para estar, Vamos, a las 12 de la noche en EEUU, a las 6 de la mañana aquí escuchando el disco y estamos aquí que son las doce menos diez. Ha salido el disco hace menos de seis horas y estamos hablando.

[Ángel Carmona]

Vamos a hacer el esfuerzo este fin de semana de escucharlo un poco más.

[Iñaki Pascualena]

Eso es.

[Ángel Carmona]

Yo a lo mejor no tengo tiempo, pero os lo dejo a vosotros.

[Santi Balmes]

Es el esfuerzo de muchos años. Bueno, muchos años en caso de.

[Iñaki Pascualena]

Ya no, es que esto es a lo que voy. Este disco está creado entre bambalinas, digamos, entre viajes de su última gira. Es decir, ella hace una gira y en medio de la gira, los días que ya tenía libres, volaba a Suecia, producía este nuevo disco y volvía. Imagínate que tocaba un día en Madrid.

[Ángel Carmona]

Iba a ver a su novio también.

[Iñaki Pascualena]

Que juega algo en medio de saborágine. ¿Se puede ser capaz de crear un duodécimo álbum?

[Fernando Neira]

Hay alguna canción que está bien.

[Jordi Roch]

Yo ahí lo dejo seguro. La chica tiene talento.

[Fernando Neira]

Podemos escuchar esta que se titula Wood.

[Ángel Carmona]

A ver, espérate que Marcos la busca.

[Fernando Neira]

Y además si sabéis inglés.

[Iñaki Pascualena]

Es Jackson, Jackson Five.

[Fernando Neira]

Yo creo que esta canción está muy bien, pero que los abogados tienen trabajo.

[Ángel Carmona]

Totalmente, totalmente.

[Iñaki Pascualena]

Eso que hemos puesto, la parte que tiene voz, si la escuchas desde el principio es el comienzo de Jackson.

[Fernando Neira]

Es un homenaje.

[Ángel Carmona]

Ahí está bien, está bien. Loba Blesliad, muchísimas gracias.

[Jordi Roch]

A vosotros.

[Ángel Carmona]

Muchísima suerte. Que os vaya muy bien. Somos majos. Vale, Pues venga, cuando queráis. Tenéis la puerta abierta para salir y para atrás. Y es que nosotros tenemos que ir cerrando las historias musicales. Así que cuéntanos, Neira, ¿Que has elegido para poner punto final a este capítulo?

[Fernando Neira]

A ver, os lo dije, La guinda este año va a ser un tema en directo, una versión, una efeméride o una canción friki.

[Ángel Carmona]

Aquí están los frikis número uno.

[Fernando Neira]

Os invito también a Lobo Lesbian a descubrir esta cosa inesperada, atípica, incluso un poquito marciana.

[Ángel Carmona]

Qué es esto. Me gusta. Casi me gusta más que Tailandia.

[Fernando Neira]

Pensé que ibas a decir que Lobo.

[Ángel Carmona]

Les viene eso, ¿No?

[Fernando Neira]

Bueno, se llaman Dengue Fiberson, de Los Ángeles, California. Está ahí todo bien, pero estaban volados con el pop camboyano. No pararon hasta encontrar una vocalista de aquella preferencia que se llama Shawn Nimol, una mujer proveniente de Batman. Y aquí se juntan hambre y ganas de comer, psicodelia de la costa oeste con las melodías orientales de Camboya. La canción es muy perfecta, ideal para este momento en el que acabamos de dejar el verano. A mi novia le encanta todo de la playa, excepto el agua, la arena y el sol.

[Ángel Carmona]

Vamos a repetir el nombre de Dengue.

[Fernando Neira]

Fever.

[Ángel Carmona]

Porque luego la gente como es exótico lo que presentamos.

[Iñaki Pascualena]

A mí me pasa lo mismo con la playa. Me gusta todo menos todo lo de la playa.

[Ángel Carmona]

Pues entonces no te gusta la playa. No mientas. Hasta la semana que viene, Neira. Hasta luego, Ñakis. Para no perderte ningún episodio, síguenos en la aplicación o la web de Laser Podium Podcast o tu plataforma de audio favorita.