Más de uno – La Cultureta 12x23: El nacimiento del Impresionismo (y la muerte de Robert Duvall)

Podcast: Más de uno
Sección: La Cultureta
Fecha: 20 de febrero de 2026
Host: Carlos Alsina (A)
Participantes destacados: Sergio del Molino (B), Guillermo Altares (C), Nacho Vigalondo (D), Rosa Belmonte (E), Rubén Amón (F)

Visión General

En este episodio, La Cultureta aborda dos grandes temas: la reciente muerte de Robert Duvall, uno de los últimos grandes actores “naturales” de Hollywood, y el nacimiento del impresionismo, utilizando como base el libro París en ruinas de Sebastian Smee. El tono, como siempre, es erudito, humorístico y, a ratos, corrosivo. La tertulia se articula en torno a reflexiones sobre la autenticidad en el arte y el cine, el legado actoral de Duvall, el papel transformador del impresionismo y su vínculo con la convulsa historia de la Comuna de París.

1. Homenaje a Robert Duvall: El Fin de una Época

Introducción al tema (06:06)

• Carlos Alsina narra de forma irónica la trayectoria del periodista Bob Thomas, legendario por sus obituarios en Hollywood, y conecta su último texto póstumo: el obituario de Robert Duvall.
• Notable anécdota sobre cómo los obituarios a veces los redacta un periodista que fallece antes que su propio sujeto:

  "Hace que pueda ocurrir que la persona sobre la que trata el obituario fallezca después de que falleciera quien escribió el obituario. Y eso es lo que ha ocurrido esta semana." (A, 07:27)

Debate sobre el significado de Duvall (08:09)

• Nacho Vigalondo introduce la pérdida como algo generacional:

  "Estaremos de acuerdo en que ha muerto el siglo XX con Robert Duvall." (D, 08:09)

• Conversación sobre la desaparición de los actores calvos “naturales” en cine, y si queda alguno relevante (Anthony Hopkins, Dwayne ‘la Roca’ Johnson).
• Reflexión sobre el cambio de los cánones de belleza y carisma en el cine actual:

  "¿Ha muerto la estética de padre, el Daddy Core, o han muerto los actores que no tienen la necesidad ni tampoco la pretenden estar buenos?" (D, 08:41)

El carisma "anticarismático" de Duvall

• Discusión sobre la presencia sobria de Duvall frente al exceso de carisma de sus compañeros:

  "Creo además que su ambigua falta de carisma era un contrapeso al exceso de carismáticos que lo rodeaban." (E, 09:33)

• Nacho y Rosa remarcan que su tipo físico y gestual, casi “invisible”, era lo que le hacía único.

  "No es un tipo de... bueno, estoy repitiéndome, pero creo que es un tema importante, hoy la actuación se circunscribe al tipo de actores y actrices al que ya se circunscribe la música pop y la moda." (D, 10:39)

Momentos y papeles legendarios

• Debate sobre la escena icónica de Apocalypse Now y el papel de Duvall:

  "No sé cómo se hace, que revienten una explosión detrás de él... y ni se mueve. No parpadea." (D, 11:35)

• Comparación con otros actores de “fealdad” y naturalidad, y mención de su versatilidad (desde El Apóstol a su interpretación de Eisenhower).
• Curiosa anécdota de George Clooney:

  "Empezó la gente a gritar 'George'. Y yo me volví diciendo, idiotas, tenéis que gritar 'Robert'." (F, 13:32)

Tono y polémica

• La tertulia se vuelve sarcástica, con bromas internas y puyas (“No calvo precisamente”) sobre la belleza, con interrupciones de humor (“Va a comer”).
• Finalizan defendiendo la relevancia de Duvall, su falta de carisma como motor de autenticidad y celebran su importancia en la educación cinéfila de la tertulia.

Timestamps clave:

• Introducción y obituarios Bob Thomas/Duvall: 06:06–08:08
• Reflexión sobre los “actores calvos” y el Daddy Core: 08:09–09:10
• Debate sobre el carisma, escenas memorables, trifulca sobre “fealdad”: 09:11–16:08

2. El Nacimiento del Impresionismo y la Comuna de París

Arranque histórico de la exposición (16:34)

• Narración de Alsina sobre la primera exposición impresionista, en el estudio de Nadar, 1874:

  "Fue una mezcolanza. Algunos pintores tenían talento y eran cada vez más célebres. Otros sólo eran conocidos como artistas por sus amigos." (A, 16:53)

• Anécdota de Monet sobre el nombre “Impresionismo”:

  "Yo no creo que esto se pueda llamar una vista, así que poned mejor impresión." (A, 17:57)

París en ruinas: análisis del libro de Sebastian Smee (19:27)

• Sergio del Molino desgrana su tesis:

  “La gran historia modifica o genera el arte. Los artistas responden a la historia en la que viven, que parece una obviedad así dicha, pero no lo es tanto…” (B, 19:45)

• Enfatiza el carácter “intimista” y antagónico a la politización, pese a las brutales circunstancias políticas (Comuna de París, Tercera República).

  “… protagonizaron una revolución más intimista, más paisajística, un arte que parecía que en lugar de ir hacia lo político, huía de lo político.” (B, 20:13)

Crítica a la tesis del libro (22:10)

• Guillermo Altares encuentra la tesis “forzada”, aunque disfruta las partes sobre la Comuna y el cambio radical en el arte. Valora la Comuna como la “gran intuición del siglo XX”, una utopía que acaba en masacre y represión salvaje.

  "La Comuna es la gran intuición de lo que viene en el siglo XX, que es una utopía convertida en una masacre..." (C, 22:18)

• Subraya la importancia de los monumentos como Sacré Cœur en el debate (y su condición de “ofensivo”).

Debate sobre los orígenes del Impresionismo

• Rosa Belmonte y Guillermo argumentan que el impresionismo es previo a la Comuna, y está más vinculado al rechazo del régimen de Napoleón III que a los traumas posteriores.

  "El impresionismo ya existe antes de ese trauma... una década larga antes de que se produzca la exposición que da origen de la corriente." (E, 24:01)

El papel de Berthe Morisot

• Segundo eje polémico: ¿hace bien Smee en poner a Berthe Morisot como el “centro de gravedad” del movimiento?

  "Entiendo que uno quiera convertir a una mujer en el centro de gravedad de la corriente por la influencia artística, no sentimental..." (E, 24:44)

• Para Rubén Amón, reivindicar su papel es justo, pues participó en las 8 exposiciones del grupo:

  "No es por reivindicar a la mujer del grupo, pero es verdad que Monisot participa en las ocho exposiciones impresionista." (F, 25:31)

• El peso de la libertad: “pintaba lo que le daba la gana” frente a los condicionamientos sociales y políticos.

Urbanismo y reconstrucción

• Comparación entre la transformación de París tras la Comuna y la reconstrucción de Tokio tras la guerra, así como la inspiración para Washington.

  "Esa parte urbanística… París hace una renovación urbanística de grandes bulevares después de la Comuna, de grandes avenidas, que luego es copiado por Washington." (F, 26:48)

Cierre desenfadado

• El grupo termina normalizando ciertos desacuerdos y celebrando la riqueza del libro, a pesar de sus “tesis flojas”.
• Notas de humor sobre Rocío Jurado y el “como una ola” como gran aporte artístico español.

Timestamps clave:

• Narración histórica, génesis del impresionismo: 16:34–19:27
• Debate y análisis del libro: 19:28–28:25
• Aportaciones sobre urbanismo, animales del zoo de París, la vida cotidiana durante el asedio: 27:29–28:20

3. Recomendaciones y Chascarrillos Finales

Recomendaciones (29:51)

• Guillermo recomienda la película La tarta del presidente, una pequeña joya iraquí sobre una niña que busca ingredientes para un pastel para Saddam Hussein. La describe como “una especie de Ladrón de bicicletas en Oriente” (C, 29:55).
• Surge un intercambio humorístico sobre versiones alternativas, con Bud Spencer de protagonista.

Humor meta, autocrítico y distendido (30:27)

• Varios comentarios autorreferenciales sobre la dinámica del grupo, sus bromas recurrentes y la rivalidad con “La otra Cultureta”, el programa nocturno.
• El segmento final transcurre entre bromas, comentarios desapasionados y el típico humor irónico de la tertulia.

Citas Memorables

• Sobre Duvall y los carismas en el cine:

  • "Alguien dotado de una naturalidad casi apagada que hacía destacar aún más a los que sí buscaban el carisma.” (E, 09:33)
  • "El tipo de actor que lo ves de niño y te dan ganas de ir a por tabaco para darle." (D, 10:13)
  • "No es un tipo de... bueno, estoy repitiéndome, pero..." (D, 10:39)

• Sobre el nacimiento del Impresionismo:

  • “El impresionismo ya existe antes de ese trauma… una década larga antes de que se produzca la exposición que da origen de la corriente como tal.” (E, 24:01)
  • "París hace una renovación urbanística de grandes bulevares después de la Comuna, que luego es copiado por Washington." (F, 26:48)

• Sobre la historia y el arte:

  • “…las grandes transformaciones, la historia, la gran historia modifica o genera el arte." (B, 19:45)

• Sobre Berthe Morisot:

  • “No es por reivindicar a la mujer del grupo, pero… en las ocho participa Monisot.” (F, 25:36)

4. Segmentos Destacados (Timestamps)

• In memoriam Robert Duvall: 06:06–16:08
• Impresionismo y París en ruinas: 16:34–28:25
• Recomendaciones y cierre humorístico: 29:51–32:00

Resumen y Valoración

La Cultureta ofrece aquí un retrato coral, lleno de matices, del tránsito entre dos mundos: el del cine “natural” y sin alardes carismáticos (Duvall) y el de la pintura impresionista, surgida al margen —y en reacción— de los grandes traumas políticos de su tiempo. El episodio es tanto una invitación a revisitar el legado de un actor inimitable como un repaso a la génesis de una revolución artística aparentemente “intimista”, pero profundamente social. Todo ello, salpicado de guiños, bromas internas y el tono propio de la tertulia más cultureta y provocadora de la radio española.

Si quieres descubrir por qué Robert Duvall era un “anticarismático” legendario y cómo el impresionismo emergió de los escombros de la Comuna de París, este episodio es para ti.