Radioficción - Episodio 19: Entrevista a… Hans Christian Andersen

Summary

Podcast Summary: Más de uno — Radioficción Ep. 19 - “Entrevista a… Hans Christian Andersen”

Podcast: Más de uno
Host: Carlos Alsina, Onda Cero
Air Date: January 14, 2026
Episode: Radioficción – Ep. 19: Entrevista a… Hans Christian Andersen

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Overview

This special “Radioficción” episode, hosted live from the Teatro Luis del Olmo, presents a creative, humorous fictional interview with famed Danish author Hans Christian Andersen. Blending playful metafiction with genuine literary insight, Carlos Alsina and Sergio del Molino engage in witty banter, theatrical antics, and a unique exploration of Andersen’s life, legacy, and the deeper meaning of his iconic fairy tales. Along the way, the episode pays tribute to hard-working theater staff and offers a thoughtful reflection on the roots of creativity.

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Key Discussion Points & Insights

1. Opening Banter & Live Theater Setting

• (00:06–02:00) The episode begins with a lively scene at the theater’s entrance, including a playful “mercadillo” (marketplace) for Montalvo hats, setting a whimsical, bustling mood.
  • “Sombreros Montalvo, la mejor marca de sombreros del mercado. Compré uno y le regalan una boina.” (00:29, C)

2. Farewell to Theater Colleagues

• (02:16–06:55) Alsina honors two retiring lighting technicians, Ángel Gómez Malo and Dani Golfín. The segment conveys genuine affection and respect for behind-the-scenes contributors.
  • “El teatro se sostiene sobre los hombros de muchísimos trabajadores... Hoy dos de esos indispensables trabajadores se jubilan.” (02:30, D)
  • Ángel stays offstage, reluctant to be in the spotlight, leading to playful coaxing and heartfelt thanks.

3. Production Constraints & Satire

• (06:57–09:56) A comedic interplay follows as Alsina and co-host Sergio del Molino discuss managerial demands to scale back production extravagance:
  • “La gerencia... considera que usas demasiados recursos.” (07:19, D)
  • Sergio, feigning indignation, bemoans the “imaginary budget” and mounting an entire Danish opera: “Había montado una ópera entera.” (08:12, A)
  • They humorously “dismiss” the Danish National Opera, quipping about cultural differences and the limitations of imaginary resources.

4. Arrival of Hans Christian Andersen

• (10:10–16:06) The main segment: Sergio introduces the “guest,” Hans Christian Andersen, played in character, who emerges after an orchestral overture (from La pequeña cerillera).
  • Memorable entrance with Andersen’s mix of humor and self-parody:
    • “Perdonen, que no se me saltan las lágrimas. Pero no es por la emoción... es el rapé que me irrita los ojos.” (10:19, B)
    • “Sí, aquí tenemos al mismísimo Hans Christian Andersen.” (10:32, A)

5. Setting the Literary Record Straight

• (11:07–12:45) Discussion on Andersen’s work, its originality, and contrast with the Brothers Grimm:
  • “Los Grimm cogían historias tradicionales y las reescribían. Malditos sean. Yo me inventé todo... la gente se creyó que eran cuentos tradicionales.” (12:32, B)
  • Andersen asserts his role as creator, not just collector, and playfully demands author royalties.

6. Autobiographical Elements in Andersen's Tales

• (12:55–14:54) Dialog shifts to personal inspiration, especially in La pequeña cerillera and El patito feo:
  • “La pequeña cerillera es un cuento sobre su madre.” (12:06, A)
  • Andersen confirms much of his writing draws directly from the hardship of his own youth: “Fui hijo de un zapatero... mi madre, pues lo pasó mal. Pobrecita mía.” (13:09, B)
  • On “El patito feo,” Sergio suggests it serves as Andersen’s truest autobiography, prompting a mix of good-natured ribbing and deeper conversation:
    • “Eso, querido amigo, es un poco cabroncete.” (13:46, B)
    • “Uno escribe de lo que sabe y lo que siente.” (13:37, B)

7. The True Nature of Writers

• (14:54–15:27) The hosts and Andersen reflect on creativity, alienation, and childhood adversity:
  • “Sólo los patitos feos somos escritores. Los cisnes que nacen donde deben y no se ven distintos, nunca escriben nada.” (14:48, B)
  • Sergio concurs on writing arising from discomfort and solitude.
  • Alsina inquires, “¿No hay escritores felices?” Andersen responds:
    • “No, lo que le estoy diciendo es que los escritores felices son un coñazo.” (15:21, B)

8. Playful Ending & Farewells

• (15:45–16:29) The segment winds down with laughter, brief musical reprise, and spirited goodbyes:
  • “Me vuelvo a mi época. Farbe, lal, examen.” (16:02, B)
  • Promises of open doors for lovers of literature, as Sergio and Andersen “exit” together.

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Notable Quotes & Memorable Moments

• On originality:
  • “Yo me inventé todo... la gente se creyó que eran cuentos tradicionales.” – Hans Christian Andersen (12:32)
• On autobiographical truth in fairy tales:
  • “Toda la literatura habla un poco de su autor. Y quien diga lo contrario miente o es un plagiario como los hermanos Grimm.” – Andersen (12:59)
• On writing and alienation:
  • “Sólo los patitos feos somos escritores. Los cisnes... nunca escriben nada.” – Andersen (14:48)
  • “No hay escritores felices.” – Alsina (15:19)
  • “No, lo que le estoy diciendo es que los escritores felices son un coñazo.” – Andersen (15:21)
• On creative limitations:
  • “Me dais un presupuesto imaginario. Pues yo tiro de euros imaginarios.” – Sergio del Molino (08:28)
• On Disney adaptations:
  • “Casi siempre me reciben con la basura esa de Disney. … Qué canciones más horteras. Esto es mucho mejor.” – Andersen (11:24)

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Timestamps for Key Segments

• 00:06–02:00: Playful opening at theater entrance, hat “mercadillo”
• 02:16–06:55: Tribute to retiring technicians Ángel and Dani
• 06:57–09:56: Satirical discussion of production constraints
• 10:10–16:06: Interview segment with Hans Christian Andersen
  • 10:10: Orchestral overture, Andersen’s dramatic entry
  • 12:06: Discussion of La pequeña cerillera and autobiographical influences
  • 13:46: The true meaning behind El patito feo
  • 14:54: The connection between alienation and literary vocation
  • 15:21: The myth of the “happy writer”
  • 16:02: Emotional, comedic farewell

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Tone & Style

Throughout, the episode balances affectionate parody with literary insight, true to Alsina’s trademark blend of sharp wit and genuine curiosity. Andersen, as portrayed, flits between arch self-deprecation, acerbic humor, and bittersweet reminiscence—mirrored by Sergio and Alsina’s playful, contemporary commentary.

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Conclusion

This episode of “Radioficción” stands out for its meta-theatrical humor and thoughtfully layered discussion on how creativity is fed by hardship, self-invention, and the experience of being different. Andersen’s legacy is re-examined not just as the creator of beloved fairy tales, but as the eternal “patito feo”—the misfit whose pain gives rise to stories that would become beloved by the world.

Transcript

[A]

En directo desde el Teatro Luis del.

[B]

Olmo de Onda Cero, Carlos Alsina presenta Radioficción. Adelante, compañeros, desde el vestíbulo del teatro.

[C]

Muy buenos días, queridos oyentes. Bienvenidos a Hola a todos. Como siempre me encuentro en las puertas del teatro Luis del Olmo y hoy vamos a innovar. Hoy tenemos aquí en el recibidor, entre el público que entra en el teatro en busca de su butaca, pues al coro cantor de sombreros Montalvo. Y están aquí para anunciarles a todos las rebajas en toda su línea de productos y para venderles algunos si les seducen los precios. Sombreros Montalvo, la mejor marca de sombreros del mercado. Compré uno y le regalan una boina. ¿Quiere usted, señora? Señora, ¿Quiere usted un sombrero? ¿Un sombrero montalvo? No. Bueno, pues usted se lo pierde.

[B]

Begoña, ¿Qué hacemos aquí? ¿Y por qué no estamos dentro con Carlos, como siempre? Esto es un mercadillo.

[C]

¿Sí, pero vamos a ver, mejor un mercadillo que nada, no? Es que me han chivado que el guión de la función es muy largo, así que van a ir fatal de tiempo, o sea que no da tiempo a cantar ni a introducir la marca en el teatro ni nada.

[B]

Ya, pues lo siento, pero yo esto no lo veo. Que no hemos venido aquí para vender sombreros de esta manera.

[C]

Pues es que no hay otra manera. Hoy tenemos que vender sombreros aquí y olvidarnos de vender sombreros. ¿Tú qué quieres? Pues no, no, digo yo, vamos.

[B]

Bueno, Pues sombreros a 10 euros. Sombrero bueno, rico y barato de todas las tallas.

[C]

Si es que están. Si es que hablando se entiende. La gente se lo lleva puesto, se.

[B]

Lo envuelvo para regalo.

[C]

Y hasta aquí la conexión a las puertas del teatro. Devuelvo la conexión y sigo vendiendo, que tenemos faena. Pasen dentro y disfr.

[A]

Radioficción.

[B]

Es mentira, pero está pasando.

[D]

Con todos ustedes, el anfitrión de este espectáculo, Carlos Alsina. Muchísimas gracias. Gracias, querido público, por llenar una semana más las butacas de este teatro imaginario Luis del Olmo. Sean todos bienvenidos. Espero que estéis muy cómodos y listos ya para disfrutar de una nueva sesión de ficción sonora. Muy bien. Entusiasmo del público, como nos gusta. Es una buena señal. Muchas gracias. La función de hoy, les adelanto que va a ser un poco especial. El teatro se sostiene sobre los hombros de muchísimos trabajadores de muchísimos departamentos distintos. Y hoy dos de esos indispensables trabajadores se jubilan. Es una pena. Han sido dos pilares de este teatro durante todos estos últimos años. Dos grandes responsables del departamento de iluminación del Teatro Luis del Olmo, que llevan trabajando de manera incansable ahí entre bambalinas desde hace 30 o 35 años. Estos dos grandísimos técnicos se llaman Ángel Gómez Malo y Dani Golfín. Y para despedirlos como se merecen, voy a pedir que suban al escenario una última vez para poder despedirse también ellos de todos ustedes. Así que un fuerte aplauso, por favor, para nuestros dos compañeros del Teatro Luis El Olmo. Ponte por aquí, Dani. Aquí. Me pongo aquí a mi, Vera. ¿Pero has subido solo tú? ¿Dónde está Ángel Gómez Malo? No, no quiere subirse. Ah, no quiere subirse.

[B]

No.

[D]

Dice que no le gusta acaparar atenciones. Siempre ha sido muy discreto. Ángeles, ¿Verdad? Está negando. Mira, está entre bambalinas. Niega con la cabeza. ¿Seguro que no te animas, Ángel? No. Venga, anímate, Ángel, que es tu último día. Hombre, qué dice que no. Sí, hombre, que no quiere. Di algo por el micrófono de la cabina. Aunque sea así te oye el público del teatro. Eso sí sería bonito.

[B]

Venga, vamos todos a animarle.

[D]

Que hable, que hable, que hable, que hable, que hable. Que no habla, Ángel, que no tienes elección. Eso. Algo tienes que decirnos. Que si no vas a quedar fatal en tu. Dale al botoncito ese y que se te escuche decir algo.

[B]

A ver. Vaya, qué listillo.

[D]

Bueno, y ya nos contentamos con poco, ¿Ves? Bueno, compañeros, que sepáis que os vamos a echar mucho de menos a los dos. Y que nos estamos preguntando qué va a ser de nosotros. Qué va a ser de la iluminación de este teatro.

[B]

Tranquilos, que la cantera de iluminadores que.

[D]

Se queda está perfectamente cubierta. Sí, que son buenos. Extraordinaria, como diría Nacho García. Jovencísimos. Muy buenos porque les habéis enseñado bien. Y para que disfrutéis de la función como os merecéis, os hemos habilitado el palco. El palco especial, que casi nunca lo abrimos especialmente para vosotros dos. Vais a estar ahí como rey. Mira cómo sonreír. Esto le ha gustado. Esto sí le apetece. Oye, mira qué maravilla. Carlos, ¿Puedo salir un segundito a fumar antes de subir? Hombre, claro, faltaría más. Sí, por ahí. Tú te lo sabes. Bueno, un aplauso para Ángel Gómez Malo y para Dani Golfín mientras suben al palco en su último día de trabajo aquí en la radio. Hoy. Lo voy a decir antes de dar El elenco completo ha interpretado a Daniel Golfín, Daniel Solís. Y en el papel de Ángel Gómez Malo. Hemos escuchado, aunque haya sido poquito, Ángel GómeZ. Bueno, Se jubilan. Pues oye, pues enhorabuena. Bueno, ahora vamos ya con radioficción de hoy. Sí. Sergio del Molino. ¿Dónde está Sergio del Molino?

[B]

Aquí, aquí, aquí.

[D]

Aquí está. Sergio del Molino.

[A]

Dime. Carlos Alsina.

[D]

Bueno, buenos días, por cierto.

[A]

Buenos días.

[D]

Bueno, a ver cómo lo explico. La gerencia del Gran Teatro Luis del Olmo se reunió a finales del año pasado y tomó algunas decisiones. Sergio.

[A]

Vaya, ya vienen los recortes.

[D]

¿No? No lo voy a llamar recortes. Llámalo sensatez.

[A]

Bueno, por lo que sea, pero dímelo rápido, que los disgustos así mejor. Como las tiritas, El tirón, por favor.

[D]

A ver, consideran los gestores del teatro que utilizas demasiados recursos.

[A]

Ya lo sabía yo. El maldito parné, como siempre. Maldito parné.

[D]

No es solo el dinero.

[A]

Entonces, ¿Qué va a ser?

[B]

Si no solo es dinero.

[D]

Que te tomas demasiadas molestias. Dice que al final esto solo es una conversación con un personaje ilustre. Y tú le das demasiada importancia a los decorados, a la ambientación.

[A]

Carlos. Es que no viven en nuestra época.

[D]

Música.

[A]

Bueno, pues oye, yo si queréis. Si queréis os traigo políticos y ya está.

[D]

Tampoco te pongas así, no te lo tomes a ver por la tremenda. Solo quieren que la cosa sea más íntima, con menos pirotecnia, que vayas más al grano, digamos.

[A]

Pues la hemos hecho buena, Carlos.

[D]

¿Por qué dices?

[A]

Pues porque hoy, como era la primera entrevista del año, pues yo he tirado de chequera.

[D]

No me digas eso.

[A]

Una ópera entera había montado.

[B]

No, no.

[D]

Que no, que no. Eso es justo lo que no quieren los gerentes.

[A]

La Ópera Nacional de Dinamarca.

[D]

¿De Dinamarca? Incluso antes de esta advertencia, traer una ópera ya me habría parecido demasiado. Es que te ha subido a la parra. ¿No?

[A]

A ver, pero si es que me dais un presupuesto imaginario. Pues yo tiro de euros imaginarios. Que tampoco es culpa mía que el saldo de la visa sea imaginario también y no tenga límites.

[D]

Venga, te lo vamos a consentir por esta última vez. Última vez.

[A]

No vamos a empezar bien. Yo soy un trabajador disciplinado y me ajusto a lo que se pide de mí. Así que dejadme un momentito que despacho a la compañía. Chicos, chicos, que no hay función. Todo es para casa. Arreando. Álex Kalhelm.

[D]

Alex Kalgelme es arreando.

[A]

Arreando.

[D]

Bueno, si se habían disgustado, ni peros ni peras.

[A]

No, que ya habéis oído. Al Sina a Copenhague. Venga. Farbel. Farbel. Farber.

[D]

Nada, qué poco cariñoso está siendo al despedirle.

[A]

Y en autobús. Y en autobús también. Que no tengo el presupuesto. Que ya me han quitado el presupuesto por el avión.

[D]

¿Alguien ha dicho algo?

[A]

Nada. Dicen que ha sido un placer y que hasta la próxima.

[D]

Ah, pues lo mismo, lo mismo. Muy contentos.

[A]

No se les ve nada los daneses. Choque cultural. Que los daneses expresan así su júbilo. Ya, ya. Y tu padre también.

[D]

Pero hombre, Sergio, pobre, que están acostumbrados a la.

[A]

Farbel, Farbel. Venga, hasta la vista.

[D]

Adiós.

[A]

Adiós.

[D]

Farbel. Que es que ahí.

[A]

Farbel. Venga. Ala. ¿Oye, Carlos, ya nos hemos librado de los músicos, pero la orquesta del teatro la puedo usar?

[D]

Sí, para eso está la orquesta del teatro. Pero con mesura, digamos.

[A]

¿Vale? Para aprovechar aunque sea la obertura de la ópera.

[D]

Sí, pero deprisa, porque es que se nos echa el tiempo encima. No hemos empez.

[A]

Maestra Encarnación Carrasco, por favor, cuando quiera.

[B]

Oh, qué maravilla. Qué belleza. Gracias, Gracias de corazón.

[D]

¿Me perdona? ¿Usted quién es?

[B]

Perdóname, que no se me saltan las lágrimas. Pero no es por la emoción, no crean. Es el rapé que me irrita los ojos. ¿Quieren una puntita?

[A]

No, no, gracias, Sr. Andersen. Me estoy quitando del rape.

[D]

¿Andersen?

[A]

Sí, aquí tenemos al mismísimo Hans Christian Andersen.

[D]

Alsina, el de los cuentos.

[B]

Bueno, no sólo el de los cuentos, que uno escribió más cosas. Pero qué le vamos a hacer, si a todos nos encasillan. Usted debe ser Alsina, el de las entrevistas.

[D]

Sí, bueno, y otras cosas que también hago, ¿Entiende? Pero que no quería yo ofenderle.

[B]

No me ofend. Pero si jugamos a reducir las cosas, jugamos todos. Yo fui poeta, viajero, novelista, dramaturgo y un largo etc. Pero nada, si tengo que ser Andersen, el de los cuentos, Pues el de los cuentos seré.

[A]

Y es un gusto tenerle con nosotros, Sr. Andersen.

[B]

¿Anda, y usted es del molino, El de la España vacía?

[D]

Vaciada.

[A]

Bueno, venga. Menos mal que no se nos ha enfadado, Sr. Anders.

[B]

No me enfado, no me enfado. Solo lo digo por incordiar.

[A]

Bueno, con la música bonita que le hemos puesto, que no es la Orquesta Nacional de Dinamarca.

[B]

Muy agradecido que estoy. Casi siempre me reciben con la basura esa de Disney.

[A]

La sirenita.

[B]

Sí. Qué canciones más horteras. Esto es mucho mejor.

[D]

Me parece muy bonita la banda sonora de La sirenita.

[A]

Bueno, esto, para que lo sepa el público, es la obertura de la ópera La pequeña cerillera, basada en un cuento suyo, el Sr. Andersen. Y con por su compatriota August Enna en 1897.

[D]

¿Esta es la ópera que ibas a montar, Sergio?

[A]

Esta es. Pero os habéis quedado sin ella.

[B]

Perdonen, les he dicho que era el rapé, pero este cuento me pone siempre muy sentimental. Me cuesta guardar la compostura.

[A]

Y yo lo entiendo, lo entiendo, Sr. Anderson.

[D]

¿Y por qué lo entiendes? Porque me he perdido yo.

[A]

A ver que lo cuente mejor nuestro invitado. Pero se dice que La pequeña cerillera es un cuento sobre su madre.

[B]

Así es, así es. No lo puedo disimular.

[D]

Pues yo pensaba que era una historia tradicional, como los demás cuentos.

[B]

Por favor. ¿Pero qué insinúa, Carlos?

[A]

A ver. No, los cuentos de Anderson son originales. Son suyos.

[B]

¿No me estará confundiendo con los sucios hermanos Grimm?

[D]

No faltaría más.

[B]

Los Grimm cogían historias tradicionales y las reescribían. Maldito sean. Yo me inventé todo. Todo mi mundo. Pero lo hice también con tanto cuidado que la gente se creyó que eran cuentos tradicionales.

[A]

Y eso es lo más bonito que le puede pasar a un escritor. No, o sea, que el pueblo se apropie de su obra.

[B]

Siempre que se me abonen los derechos de autor, claro. Lo cortés no quita lo económico.

[A]

Pero bueno, entonces nos confirma que es verdad que La pequeña cerillera habla de su madre.

[B]

Toda la literatura habla un poco de su autor. Y quien diga lo contrario miente o es un plagiario como los hermanos Grimm.

[D]

Y.

[A]

Pero este en concreto habla de su familia.

[B]

Quizá usted sepa que yo nací muy pobre. Fui hijo de un zapatero. Apenas pude ir a la escuela y mi madre, pues lo pasó mal. Pobrecita mía. Sí. Hay muchas historias de mi infancia y de mi juventud que están en mis cuentos. No sólo esta de la cerillera, también tiene ahí El soldadito de plomo o El traje nuevo del emperador. Son cosas que me preocupaban. Recuerdos, tristuras infantiles. Uno escribe de lo que sabe y lo que siente.

[A]

Yo he leído. He leído por ahí que su autobiografía más sincera está contada en El patito feo.

[B]

Eso, querido amigo, es un poco cabroncete.

[A]

Lo decía con ánimo de molestar.

[B]

Ya, ya. Pero cuando se da donde duele.

[D]

Discúlpeme. Y sobre todo Discúlpele a Sergio. Sr. Andersen. Es que él no es sensible. No es sensible.

[A]

No se me aloben. No se me alo. A mí me parece un cuento perfecto. No lo decía por fastidiar, pero no por la moraleja. El rollo de la fábula, lo que nos enseñan, a mí no me interesa. La enseñanza esta que se supone de que tiene para los niños que son diferentes y de aceptar al otro y todo eso, a mí me gusta porque define muy bien qué es un escritor y qué es la vocación literaria.

[B]

Pues no lo había visto así, pero un poco de razón sí tiene.

[D]

No lo entiendo. ¿Qué tiene que ver esta historia con? ¿Con la escritura?

[B]

Yo se lo cuento. Yo se lo cuento. Aunque no pensaba en eso cuando lo escribí. Sí pensaba en lo mal que lo pasé en la escuela, en lo duro que fue ser un chaval pobre que intentaba ser poeta en Copenhague, que es una ciudad muy fría, y no por el clima. Pero hoy sé que sólo los patitos feos somos escritores. Los cisnes que nacen donde deben y no se ven distintos, nunca escriben nada.

[A]

Por ahí va. Yo. Yo creo, Comparto con usted que sólo se escribe desde la incomodidad y desde la soledad. Y si no te sientes un bicho raro o un patito feo, yo creo que nunca te metes en la literatura.

[B]

Es cierto. Si yo hubiera nacido en una casa rica, si mi padre no hubiera sido zapatero y mi madre no hubiera sido alcohólica, para rato me hubiera ido yo con lo puesto a la capital a probar suerte en las revistas.

[D]

Lo que me estáis diciendo es que no hay escritores felices.

[B]

No, lo que le estoy diciendo es que los escritores felices son un coñazo.

[D]

Tampoco será eso.

[B]

Cómo se nota que usted fue un niño querido con una infancia felicísima.

[D]

Si te lo dice no sé yo quién.

[A]

Hasta cantó con Torrebruno.

[B]

¿Torrebruno?

[D]

No, eso no es verdad. Y por ahí no vamos a ir. ¿Qué quita esto el guión? No. Se nos acaba el tiempo para la entrevista.

[B]

Qué pena. ¿Podemos escuchar otra vez esa música maravillosa?

[D]

Eso sí, un poquito, solo un poquito para despedirnos. Bueno, ha sido un honor conocerle y conversar con usted esta mañana, Sr. Andersen.

[B]

El placer ha sido mío. Me vuelvo a mi época. Farbe, lal, examen.

[D]

Eso, muy bien. Sea lo que sea que signifique eso que ha dicho Lo mismo significa adiós.

[A]

Adiós.

[D]

Hasta luego.

[A]

Hasta la vista. Que largo, qué largo. Y yo también me despido también, que quería charlar un poquito más de literatura aquí con el bueno de Hans. Le acompaño a la salida.

[B]

Mi puerta siempre está abierta para todo amante del verbo.

[A]

Pues venga, me voy a dar una vueltecita.

[B]

Vámonos, vámonos.

[D]

Muy bien. Pues vamos al intermedio entonces y así Sergio se lo piensa un poco si se marcha o se queda con nosotros. Y a la vuelta del intermedio continúa radioficción.