Nuestro flamenco - Suite 29'59'', de Londro - 19/03/26

Summary

Nuestro flamenco – Suite 29'59'', de Londro (19/03/26)

Breve Overview

En este episodio de “Nuestro Flamenco”, José María Velázquez-Gaztelu conversa con el cantaor jerezano Miguel Ángel Soto Peña "Londro" acerca de su nuevo disco Suite 29’59’’, dieciséis años después de su álbum debut. A lo largo del programa, se repasan piezas del disco, se explora el proceso creativo conjunto con destacados músicos como José Quevedo "Bolita" y Pablo Martín Caminero, y se abordan tanto la madurez artística de Londro como las vivencias personales que han marcado su cante. El episodio incluye interpretaciones en vivo, reflexiones sobre la creación colectiva, la improvisación y la importancia del acompañamiento en el flamenco.

---

1. Prólogo Instrumental y Valor de los Colaboradores (00:01–20:00)

• El programa arranca con un “prólogo guitarrístico” que destaca el trabajo de músicos clave que participaron en Suite 29’59’’: José Quevedo “Bolita” (guitarra) y Pablo Martín Caminero (contrabajo).
• Se escuchan tres piezas instrumentales:
  • “Rocalliza” de Moraíto, interpretada por Caminero, Moisés P. Sánchez (piano) y Paquito González (percusión).
  • “Soleá” de José Quevedo Bolita.
  • “Arabia” de Sabicas, adaptada por Caminero.
• Velázquez-Gaztelu subraya la creatividad y matices aportados por estos músicos al disco de Londro.

---

2. Diálogo con Londro: Espacio, Tiempo y Evolución (25:13–31:46)

Sobre el largo intervalo entre discos:

• [26:03–26:38] Velázquez-Gaztelu pregunta por los 16 años entre sus discos Luna de enero (2010) y Suite 29'59''.
• Londro responde:

  “Pues porque se va cruzando así también. Es el momento cuando que tú decides de contar algo y es en el momento que te pones. No he querido mirar nunca el tiempo, sé que ha sido mucho tiempo, pero bueno, he estado haciendo otras cosas con otros trabajos…” (26:17)

Sobre la evolución artística:

• [27:11–27:46] Se aborda cómo ha evolucionado su cante en estos años:

  “La evolución al final va en la madurez... Todavía con 50 años que acabo de cumplir, soy consciente de que menos sé todavía.” (27:23)

• Velázquez-Gaztelu añade:

  “Solo sé que no sé nada, dijo el hombre sabio.” (27:46)

Diferencia entre ambos discos:

• “Luna de enero fue un trabajo que estuvimos bastante tiempo trabajándolo en estudio, estuvimos por línea y la Suite Flamenca. La Suite ha sido como un encuentro de compañeros, meternos en ese mismo día y en ese mismo momento a grabar y de ahí salió la idea y el disco.” (28:04)

---

3. La improvisación como esencia creativa (41:08–43:30)

Origen e intenciones de "Suite 29'59''":

• [41:16–41:36] El título responde a la duración exacta:

  “La razón del título de Switch 29-59 es la duración que tiene el disco, que son 29 minutos con 59 segundos. Y suite lo llamamos porque es una pieza entera, no tiene corteza hasta que acaba. Es de corrido el disco.” (41:16)

Improvisación en la grabación:

• [41:58–42:47] Sobre el proceso creativo:

  “Fue una reunión de unos compañeros que nos reunimos para contar cada uno nuestra historia... No teníamos nada planteado... Ha sido como una impro.” (41:58) “Eso ha sido una pura improvisación. Eso salió hace como tres años, que estuvimos en el Festival de Jerez... Decidí de hacerlo así, de hacerlo todo de corrido y fue una pura improvisación, la verdad.” (42:47)

---

4. La madurez, la vida y el arte flamenco (29:12–31:19)

• Londro comparte cómo los cambios personales —la paternidad, la pérdida de su padre, las experiencias vitales— afectan y enriquecen su cante:

  “Hace 16 años yo tenía solo un hijo… ahora tengo otro… ha pasado bastantes cosas, la verdad.” (29:12)

• Sobre el aprendizaje continuo:

  “La verdad que sí, que siempre está uno aprendiendo.” (30:21) “Ahora como que quieres demostrar menos... es como una personalidad más que te vas creando.” (30:40)

---

5. Vida profesional y acompañamiento a grandes figuras (37:37–41:08)

• Breve biografía de Londro, su debut a los 12 años y trayectoria con grandes compañías.

• Londro destaca la importancia de trabajar con Miguel Poveda, que le da espacio para lucirse ante su público:

  “Le agradezco eso, que él me deje un poco a su público y que me deje un poco manifestarme. Eso siempre se lo digo. Miguel, muchas gracias de verdad por dejarme siempre este ratito.” (39:06) “Para mí es lo máximo que una figura te deje un espacio donde es suyo y te deje tener ese espacio en ese momento, no para ti, para tú poderte mostrar.” (39:25)

• Apunta el ambiente familiar en el grupo de Poveda:

  “Él crea también como una familia. La verdad que él te lo pone todo para que te quedes ahí, no quieras salir.” (40:48)

---

6. Sobre el cante para el baile y las exigencias teatrales (49:30–50:38)

• La responsabilidad de cantar para baile:

  “Mucha responsabilidad, José María. La verdad que ahora el baile está que te ponen que sale uno a trabajar y sale con la cabeza pensando cuando haces espectáculo... muchas veces no lo entiendo, pero bueno, es entendible...” (49:46)

---

7. Interpretaciones destacadas y poesía flamenca (Selección de Tiempos)

• [20:10–25:13] Interpretación de “La caña”.
• [31:46–37:37] “Aires siguirilleros”.
• [43:30–48:13] “Grana Leña”, donde Londro expone la improvisación y su decisión de titular así por su sonoridad y la ruptura hacia la granaína.

  “Le voy a llamar Granaleña, porque seguramente el que lo vea también le va a llamar un poco la atención.” (49:22)

• [52:00–57:38] “Cantes del Pillayo – Viva Málaga, la bella”, una exaltación a la tierra andaluza.

---

8. Momentos Memorables y Notables Quotes

• “Todavía con 50 años que acabo de cumplir, soy consciente de que menos sé todavía.” – Londro (27:23)
• “Ahora como que quieres demostrar menos... es como una personalidad más que te vas creando.” – Londro (30:40)
• “Le agradezco eso, que él me deje un poco a su público y que me deje un poco manifestarme.” – Londro, sobre Miguel Poveda (39:06)
• “La Suite ha sido como un encuentro de compañeros, meternos en ese mismo día y en ese mismo momento a grabar y de ahí salió la idea y el disco.” – Londro (28:04)
• “Decidí de hacerlo así, de hacerlo todo de corrido y fue una pura improvisación, la verdad.” – Londro (42:47)

---

9. Timestamps Clave de la Entrevista y Canciones

• 00:01 - Inicio y presentación del programa
• 00:50 - Prólogo guitarrístico: Rocalliza / Soleá / Arabia
• 20:10 - Interpretación de “La caña” (Londro)
• 25:13–31:46 - Conversación central sobre la trayectoria y Suite 29’59’’
• 31:46 - “Aires siguirilleros”
• 37:37 - Biografía y experiencias con Miguel Poveda
• 41:16 - Explicación del título Suite 29’59’’
• 43:30 - “Grana Leña”
• 49:46 - Reflexión sobre el cante para el baile
• 52:00 - “Cantes del Pillayo – Viva Málaga, la bella”

---

Conclusión

Este episodio ofrece una visión íntima y profunda del proceso creativo e interpretativo de Miguel Ángel Soto Peña Londro, poniendo en valor la espontaneidad, el trabajo colectivo, la madurez y la constante evolución dentro del flamenco contemporáneo. Los oyentes descubrirán no solo el contenido de su nuevo disco, sino la filosofía vital y artística que lo sustenta.

Transcript

[José María Velázquez Gaztelu]

RNE Audio Descarga la app y disfruta de los programas de RNE y nuestros podcast originales. En radio clásica de radio nacional de españa. Nuestro flamenco, con josé maría velázquez gaztelu. Señoras y señores, amigos, los más cordiales saludos y bienvenidos a Nuestro Flamenco, el programa que todos los lunes Y miércoles, de 12 de la noche a 1 de la madrugada, les ofrece Radio Clásica Radio Nacional de España. También pueden acompañarnos cualquier día, a cualquier hora y desde cualquier país a través de nuestros podcast en RNE Audio. Esta noche comenzamos el prólogo guitarrístico de nuestro flamenco, no sólo con guitarra, en este caso con una sola guitarra, la del jerezano José Quevedo Bolita, sino además con un ilustre contrabajista, Pablo Martín Caminero. Y hemos escogido a estos dos estupendos músicos porque son los que acompañan en su disco, en su segundo disco, a Miguel Ángel Soto Peña Londro, el magnífico cantar jerezano, al que tendremos en la segunda parte del programa para presentar su reciente trabajo Suite 2959. Pues para comenzar, aquí tenemos al contrabajista Martín Caminero en Rocalliza, una composición de Moraíto, con Pablo Martín Caminero, el piano de Moisés P. Sánchez y las percusiones de Paquito González. Rocalliza, una composición de Moraíto en versión del contrabajista Pablo Martín Caminero, con el piano de Moisés P. Sánchez y el percusionista Paquito González. Y Pablo Martín Caminero es uno de los músicos que acompañan al cantaor Miguel Ángel Soto Peña Londro en su nuevo disco Suite 2959, que les presentaremos junto a su autor en el segundo tramo del programa. Otro de los músicos que acompañan a Londro en su nuevo disco es José Quevedo Bolita, al que ya escuchamos en Solea, Solea de José Quevedo Bolita, guitarrista que está presente en el nuevo disco del cantaor jerezano Londro, con el que hablaremos en el segundo tramo del programa. Y de nuevo el compositor y contrabajista Pablo Martín Caminero, que le otorga al disco de Londres originales y creativos matices sonoros. Pues aquí tenemos a Pablo Martín Caminero en La Danza árabe, una fantasía flamenca oriental del maestro Sabikas, que originalmente se tituló Noches de Danza Árabe y que Pablo deja solo en Arabia. El contrabajo de Pablo Martín Caminero con el piano de Moisés P. Sánchez y las percusiones de Paquito González. Arabia, una pieza de Sabica en versión del contrabajista Pablo Martín Caminero, acompañado del piano de Moisés P. Sánchez y las percusiones de Paquito González, con la que finalizamos el prólogo guitarrístico de Nuestro Flamenco. En radio clásica. Nuestro flamenco con josé maría velázquez gaztelu.

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Debajo del laurel verde debajo. Ave, Preteme ha venido la justicia quiso prenderme. Y cuando yo. Canto a caña. El alma, El alma poco, El alma poco. Porque me acuerdo. Y creo que la tengo. Porque. La tengo. Reina de los cielos y creo que la tengo Y creo que la tengo.

[José María Velázquez Gaztelu]

Con la guitarra de José Quevedo, Bolita, el contrabajo de Pablo Martín Capinero y las percusiones de Paquito González, La caña, en versión de Miguel Ángel Sotopeña, Londro, una pieza de su recién publicado disco suite 29-59, que les presentamos esta noche aquí en Nuestro Flamenco, el programa de Radio Clásica, Radio Nacional de España. Londro ha tenido la gentileza de atender nuestra llamada desde Madrid, ciudad en la que en estos momentos se encuentra actuando en el prestigioso tablao Corral de la Morería. Pues muy buenas noches, Londro, y muchas gracias por estar con nosotros.

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Muy buenas noches, José María. Gracias a usted.

[José María Velázquez Gaztelu]

En 2010 publicaste el disco Luna de enero y ahora, 16 años después, Swift 2959. ¿Por qué tanto tiempo entre un disco y otro?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Pues porque se va cruzando así también. Es el momento cuando que tú decides de contar algo y es en el momento que te pones. No he querido mirar nunca el tiempo, sé que ha sido mucho tiempo, pero bueno, he estado haciendo otras cosas con otros trabajos y eso y. Y no me ha carreado tampoco el tener que estar grabando.

[José María Velázquez Gaztelu]

Sí, porque tú no paras. Miguel tiene muchísima actividad y te veo por ahí en distintos festivales, tanto fuera como dentro de España. Bueno, eres un cantaor viajero y un cantar internacional, ¿No?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Sí, la verdad que en este mundo das vuelta,

[José María Velázquez Gaztelu]

al final hay que dar muchas vueltas

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

para mantenerse hay que dar muchas vueltas, siempre tiene que estar en activo.

[José María Velázquez Gaztelu]

¿Oye Miguel, y en estos 16 años se ha producido una evolución en tu cante? Y si es así, ¿En qué ha consistido esa evolución?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

La evolución al final va en la madurez. Lo que estamos comentando es la madurez de trabajar todos los días. Uno empieza como es normal para aprender, aunque nunca se sabe, la verdad. Todavía con 50 años que acabo de cumplir, soy consciente de que menos sé todavía,

[José María Velázquez Gaztelu]

solo sé que no sé nada, dijo el hombre sabio perfectamente.

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

¿Y

[José María Velázquez Gaztelu]

qué diferencia Miguel hay entre Luna de enero, como decimos, tu disco de 2010 y Switch 29 59?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Pues el lunes de enero fue un trabajo que estuvimos bastante tiempo trabajándolo en estudio, estuvimos por línea y la Suite Flamenca. La Suite ha sido como un encuentro de compañeros, meternos en ese mismo día y en ese mismo momento a grabar y de ahí salió la idea y el disco.

[José María Velázquez Gaztelu]

¿Qué tal la relación tuya con Bolita y con Martín Caminero y con Paquito González?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Perfecta, la verdad, como compañero, como artista, la verdad que nos llevamos súper bien.

[José María Velázquez Gaztelu]

16 años entre un disco y otro. ¿Seguramente Miguel, en esos 16 años han ocurrido muchas cosas en tu vida profesional y artística qué recuerdan en esos 16 años que tú consideres como importante en tu vida como cantaor?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Pues lo que te digo, el asentamiento, la madurez. Hace 16 años yo tenía solo un hijo mío con dos años, ahora tengo otro más con 12, o sea que han pasado muchas cosas, muchas vueltas a la pérdida de mi padre, han pasado bastantes cosas la verdad.

[José María Velázquez Gaztelu]

¿Y todas esas cosas influyen, influyen en tu cante?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Pues sí, seguramente que sí, habrá influido.

[José María Velázquez Gaztelu]

¿Y en esos 16 años Miguel, has encontrado con personas que tú consideres importante, has encontrado con esas personas que te han aportado cosas positivas para tu vida artística?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Sí, la verdad que todavía mantengo la relación con compañeros, vamos mi hermano Miguel Poveda, que estoy trabajando todavía con él, él me aporta mucho como compañero.

[José María Velázquez Gaztelu]

Miguel, un cantaor siempre está aprendiendo.

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

La verdad que sí, que siempre está uno aprendiendo.

[José María Velázquez Gaztelu]

¿Qué es lo que más importante has aprendido? ¿Aparte de lo que tú dices, la madurez, pero concretamente qué es lo que has aprendido?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

¿Pues la verdad que aprender por el compañerismo y el no querer ahora el estar presentando, el estar siempre ahí cumpliendo, queriendo cumplir, sabe que siempre uno cuando trabaja siempre sabe que tiene que estar cumpliendo, pero ahora como que quieres demostrar menos, sabes? Te digo, no tiene por qué ahora, o sea decir pues este cante es de fulano y lo voy a hacer así, es como una personalidad más que te vas creando.

[José María Velázquez Gaztelu]

Pues seguimos con tu disco suite 29 59, del que ahora escogemos la pieza titulada Aires siguirilleros, con Londro, la guitarra de José Quevedo Bolita, el contrabajo de Pablo Martín Caminero y las percusiones de Paquito González.

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Si el asfalto tuviese harto y el cielo a ras del suelo. El invierno fue severa y la pena caramelo. Si te odio te quiero Si la seda fuera. Desierto y lo caro. Soy pasando. Yo estoy pasando, yo estoy pasando. Y estas son las ganas que todo saca. Y si es mentira Y si es mentira lo que yo dijo. Que un divamí me mandé. Grande el cati. Falusito Entraron de padr. Como tuyo no lo veo. Como tú yo no lo veo Para mí del alma. Se lo pedía a la tre. Siquiera.

[José María Velázquez Gaztelu]

Con la guitarra de José Quevedo Bolita, el contrabajo de Pablo Martín Caminero y las percusiones de Paquito González. Aires sigrilleros, una pieza del disco Suite 2959 que con su autor Miguel Ángel Soto Peña Londro, les presentamos esta noche aquí en Nuestro Flamenco, el programa de Radio Clásica, Radio Nacional de España. Telegráficamente les diremos que Miguel Ángel Soto Peña Londro nació en Jerez de la Frontera en 1976. Hizo sus primeras apariciones públicas con 12 años y desde entonces ha recorrido los escenarios del mundo integrado como cantaor en numerosas compañías como las de Gerardo Núñez y Carmen Cortés, Sara Vara, Antonio Canales, Salvador Tábora, Israel Galván, Andrés Marín. Cantando además para el baile, por ejemplo, de Isabel Bayón, Pastora Galván, Mercedes Ruiz. En 2010, como decimos, publicó el disco Luna de enero. Actualmente forma parte del grupo de músicos que acompaña a Miguel Poveda en sus conciertos. Por cierto, Miguel, he visto que Miguel Poveda en los conciertos suele darte un lugar especial y te invita a que hagas algún cante, algún solo.

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Sí, la verdad que sí, yo siempre se lo comento a él, siempre le agradezco eso, que él me deje un poco a su público y que me deje un poco manifestarme. Eso siempre se lo digo. Miguel, muchas gracias de verdad por dejarme siempre este ratito.

[José María Velázquez Gaztelu]

Eso debe ser muy gratificante para ti, ¿No?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Sí, la verdad que para mí es lo máximo que una figura te deje un espacio donde es suyo y te deje tener ese espacio en ese momento, no para ti, para tú poderte mostrar.

[José María Velázquez Gaztelu]

Ha viajado con Miguel por todo el mundo y como decimos, forma parte del grupo de los músicos que van con él en sus conciertos por todos los escenarios. ¿Esa experiencia está siendo importante para ti, Miguel?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Pues sí, la verdad que sí, José María, muy importante porque Miguel es un trabajador NATO, no se deja nada

[José María Velázquez Gaztelu]

de

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

pasar de luces, de vídeo, entonces son cosas que vas aprendiendo. El montaje también, él siempre lo tiene muy claro y de ahí aprendes mucho. Tenerlo al lado también cantando.

[José María Velázquez Gaztelu]

Es muy exigente Miguel.

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Miguel Poveda es bastante exigente para él. Para él sobre todo para él, muy exigente.

[José María Velázquez Gaztelu]

¿Lo que veo también Londro, es que Miguel Poveda tiene un grupo pero es muy fiel a ese grupo o casi siempre sois los mismos músicos que lo acompañáis?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Sí, la verdad que sí. Yo creo que ahora de los que vamos casi llevamos ya mucho tiempo. Él crea también como una familia. La verdad que él te lo pone todo para que te quedes ahí, no quieras salir. Como que no te quieras salir de ahí.

[José María Velázquez Gaztelu]

El disco que acabas de publicar se titula Suite 2959 ¿Cuál es la razón de ese título, Miguel?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

La razón del título de Switch 29-59 es la duración que tiene el disco, que son 29 minutos con 59 segundos. Y suite lo llamamos porque es una pieza entera, no tiene corteza hasta que acaba. Es de corrido el disco.

[José María Velázquez Gaztelu]

Acabamos de escuchar una de las piezas de ese disco que tú titulas Aires y grilleros porque veo que hay Tona y Liviana, Toná Liviana, Seguirilla nos puede hablar un poco de este aire sigrillero,

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

No ponerle nombre, quizás específico que fuera Martinete Siguirilla. Es lo que te digo, fue una reunión de unos compañeros que nos reunimos para contar cada uno nuestra historia, empezar un tiempo ahí y se me fue ocurriendo y metiendo cosas. No teníamos nada planteado, siempre teníamos como una guía, pero no planteado ni de lo que yo iba a tocar, ni de lo que iba a tocar Bolita, ni Paquito ni Pablo tampoco. Ha sido como una impro.

[José María Velázquez Gaztelu]

¿En verdad una improvisación porque te voy a preguntar cómo te habías preparado las distintas piezas para grabar el disco? ¿Ha habido una preparación previa o como tú dices ha sido una improvisación?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Sí, eso ha sido una pura improvisación. Eso salió hace como tres años, que estuvimos en el Festival de Jerez, en la Bodega González Vieja y tuvimos un concierto que era mitad Pepe de pura y la mitad mía. Entonces teníamos que hacer media hora cada artista y se me ocurrió la idea de empezar desde el minuto cero y terminar en el 30 todo corrido. Ya me cansaba un poco como el querer mostrar un canto. Voy a cantar por soledad, me paro un aplauso y empiezo otro cante y presento otro cante. Decidí de hacerlo así, de hacerlo todo de corrido y fue una pura improvisación, la verdad.

[José María Velázquez Gaztelu]

Pues aquí tenemos Grana Leña, una pieza compuesta por la media granaina que grabará don Antonio Chacón en 1928 con la guitarra de Pericolter Lunar y que remata Londro con un fandango abandonado de Juan Breva, aunque también están incluidos estos fandangos, los llamados fandangos de Granada o los atribuidos a Frasquito Hierbabuena. Con la voz del Hondro, el contrabajo de Pablo Martín Caminero, la guitarra de José Quevedo Bolita y las percusiones de Paquito González.

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Engarza. ¿En oro o marfil? Tú lleva una cr. En garza en oro, Oh. Y marfil, Ay. Dejarme que yo voy a. Y crucificarme. Y en la cruz. Que arcuello, Oh. Tu llama. Tardío por el center y hago llorar que me enciende, Pero cuando rompo, ardé. Quien me conoce me entiend.

[José María Velázquez Gaztelu]

Con el contrabajo de Pablo Martín Caminero, la guitarra de José Quevedo Bolita y las percusiones de Paquito González, Grana Leña, una pieza del disco Suite 2959 que junto a su autor, el cantaor jerezano Londro, le presentamos esta noche aquí en Nuestro Flamenco, el programa de Radio Clásica, Radio Nacional de España. Londro, ¿Por qué se llama Grana Leña?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Pues granaleña. He llamado Granaleña, la verdad, por un poco de que se fijen en ese nombre. Y no es nada más, no que yo haya hecho un cante nuevo, eso no es un cante nuevo, sino eso iba, como te digo, era una improvisación y al final eso se iba y tenía que ser como una malagueña, pero al final, pues rompió la granaína. Entonces, claro, compañía, coño, pero si íbamos a hacer esto. Bueno, pues ha surgido otra cosa. Como estaba volando, era una impro. Y ha salido una.

[José María Velázquez Gaztelu]

Así salió, así salió y así se quedó, ¿No?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Y así se quedó. Y digo, mira, le voy a llamar Granaleña, porque seguramente el que lo vea también le va a llamar un poco la atención.

[José María Velázquez Gaztelu]

Muy bien. Londro es un destacado especialista para cantar para el baile, como ya hemos indicado. ¿Qué se le exige a un cantaor especialista para acompañar el baile?

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Miguel Pues mucha responsabilidad, José María. La verdad que ahora el baile está que te ponen que sale uno a trabajar y sale con la cabeza pensando cuando haces espectáculo. Ahora, en el caso este del tablao, viene aquí y viene como a disfrutar y a compartir. Es muy diferente. Al final los bailadores se lo toman muy diferentemente cuando tienen su espectáculo a cuando se vienen a un tablado. Muchas veces no lo entiendo, pero bueno, es entendible también cuando para vender un espectáculo tienes que tener una narración, tienes que contar algo para que te cojan un espectáculo. Cuando después te los encuentras aquí en el tablado, dices, hostia, pienso que es mucho más fácil la conversación esta.

[José María Velázquez Gaztelu]

Pues. Cantes del Pillayo Viva Málaga, la bella. Londro. Con el contrabajo de Pablo Martín Caminero, la guitarra de José Quevedo Bolita y las percusiones de Paquito González. Miguel Londro, amigo, muchas gracias por haber estado con nosotros. Gracias por tu canté y muchos éxitos.

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Muchas gracias, José María. Muchas gracias.

[José María Velázquez Gaztelu]

Un fuerte abrazo, Miguel Un abrazo.

[Miguel Ángel Soto Peña Londro]

Tierra de tanta alegría y si a prueba me pusiera pobre daría la vía. Viva me lo da la bella. Tierra de tanta alegría Y si a prueba me pusiera por ella daría la vía. Ay, ay, me levanto yo de mañana. Yo ayudo, yo ayudo, yo ayudo. Mi yuca bien acá en el hallado bloque y millón mi yunque y un cabello no lamento en viva mala gala, bella. Tierra de tanta alegría Y si a prueba me pusiera por ella daría la vía. Y en Málaga los serenos. En Málaga los serenos baticiando por la calle. Que duerma quien tenga sueño, que yo no despierto a nadie. Que duerma quien tenga sueño, que yo no despierto a nadie. Viva Málaga, la bella. Tierra de tanta alegría Y si a prueba me pusiera por ella. Darle a la rabia. Ay, que tiene, que tiene, que tiene la reina del agua, Que tiene la reina del agua en su divina corona tres águilas imperiales ya para el santo de Roma obipo y cardenal y al Padre santo de Roma obipo y cardenal. Pero compare, compare la barca mía, compare la barca, compare la barca mía y los remo son. Que usted se monta en la barca, aunque usted se monta en la barca. Que yo ven a pie, que usted se monta en la barca, aunque yo me nailo a pie. Vamos allá. Viva Malaga, la bella tierra de tanta alegría, y si a prueba me pusiera por ella varía la Viva Malaga, la bella tierra de tanta alegría. Y si a prueba me pusiera por ella varia la había. Y si a prueba me pusiera por ella varía la Vía

[José María Velázquez Gaztelu]

Cantes del Pillago en la voz de Londro, con el contrabajo de Pablo Martín Caminero, la guitarra de José Quevedo Bolita y las percusiones de Paquito González. Y nada más, amigos, muchas gracias por habernos acompañado con José Luis Beltrán en la edición. Nos despedimos de ustedes y les esperamos todos los lunes y miércoles de 12 de la noche a 1 de la madrugada, Nuestro flamenco con José María Velázquez Gaztelo.