SER Historia – Sala de cine: Stanley Donen
SER Podcast | Emitido: 24 de diciembre de 2024
Participantes: Nacho (host), Guillermo Balmori (invitado, editor de Notorious)

Resumen General

Este episodio de la sección “Sala de cine” de SER Historia se dedica íntegramente a la figura y obra de Stanley Donen, uno de los grandes directores de la época dorada del cine musical hollywoodiense. Acompañado por Guillermo Balmori, editor de Notorious y autor de un libro sobre Donen, Nacho repasa la trayectoria vital y profesional del director, su vínculo con grandes estrellas como Gene Kelly, Audrey Hepburn y Cary Grant, así como su papel innovador en el musical y su visión perfeccionista y soñadora del séptimo arte.

Principales Temas y Puntos Clave

1. Introducción a Stanley Donen y su llegada al cine

[00:32–01:30]

• Donen era un apasionado absoluto del cine desde niño, especialmente del género musical.
• “No podían sacarle del cine a sus padres. Es decir, que estaba metido en el cine y la veía una vez y otra vez y otra vez y otra vez, sin parar.” (Guillermo, 01:30)
• A los 16 años se traslada a Broadway con el sueño de trabajar como bailarín y coreógrafo, idolatrando a Fred Astaire.
• Es en Broadway donde conoce a Gene Kelly, comenzando una relación profesional y de amistad que será clave para ambos.

2. De Broadway a Hollywood: Donen y Gene Kelly, creatividad y técnica

[01:30–04:38]

• Gene Kelly es reclutado por Hollywood y Donen lo acompaña como “hombre de ideas”.
• Donen aporta creatividad técnica, resolviendo desafíos de efectos visuales aún pre-digitales.
• “En la época en la que no había ordenadores ni había efectos digitales, yo era el ordenador, mi cabeza, el ordenador, mi cabeza era la que se trageñaba.” (Guillermo, 04:26)

3. Innovaciones en el musical cinematográfico

[04:38–07:49]

• La visión de Donen y Kelly lleva a situar el musical fuera de los decorados, rodando “Un día en Nueva York” (1949) en exteriores:
  • “Es la primera película que saca el musical a la calle.” (Guillermo, 05:25)
  • Los problemas de rodaje en lugares públicos, por la afluencia de fans, especialmente de Frank Sinatra.
• Creative solutions en técnicas de efectos especiales:
  • “En bodas reales era con Fred Astaire que bailaba por paredes.” (Nacho, 07:21)
  • Donen diseñó la secuencia haciendo girar físicamente el escenario.
  • “[...] cuando tú te sientes enamorado parece que puedes volar y andar por las paredes. Y eso es lo que él quiso reflejar en ese número.” (Guillermo, 07:43)

4. Donen y Audrey Hepburn: Moda, París y sofisticación

[07:49–09:56]

• Donen dirige a Audrey Hepburn en varias obras relevantes, siendo “Funny Face” (“Una cara con ángel”) un importante homenaje a la moda en el cine:
  • “No solamente, fíjate lo que estamos diciendo, estamos hablando de rodada en París, con vestidos de Givenchy, con música de George Gerswin, Fred astaire, Audrey Hepburn. ¿Qué más se puede ped?” (Guillermo, 08:58)
• Detalle cultural: el color rosa cambia de asociación de género tras esta película:
  • “Hasta los años 50, el rosa no era un color de chicas, era un color de chicos. [...] Y es a partir de los años 50, eso es una cosa muy curiosa. Se extiende la idea del color rosa como algo femenino gracias a la película de Stanley Donen.” (Nacho, 09:52)

5. Cary Grant, producciones y el glamour como ideal

[09:56–12:43]

• Relación ineludible Donen–Cary Grant :
  • “Formaron una compañía, Hunton Grandon, se llama The Grant y Donen Grandon Productions. [...] Yo creo que la obra maestra de todo este… esta asociación es, como tú has apuntado antes, Charada.” (Guillermo, 11:05)
• Stanley Donen y la elegancia:
  • “Me lo has oído. Creo que alguna vez defendía el cine de la realidad mejorada. Es decir, el cine tiene que ser más bonito que la realidad. [...] Esa fue la coordenada en la que Stanley Donen montó su cine.” (Guillermo, 12:24)

6. El legado de Stanley Donen

[12:43–13:15]

• Donen se confirma como una de las grandes figuras de la historia del cine musical, fallecido en 2019.
• Recomendación final del libro “El universo de Stanley Donen” (Notorious).

Momentos y Frases Memorables

• “Es la única película que pone de acuerdo a los sesudos críticos con el pueblo normal.” (Guillermo sobre “Cantando bajo la lluvia”, 05:37)
• “El cine tiene que ser más bonito que la realidad. El cine tiene que ser más bello que la realidad.” (Guillermo, 12:19)
• “Cuando tú te sientes enamorado parece que puedes volar y andar por las paredes. Y eso es lo que él quiso reflejar en ese número.” (Guillermo sobre Fred Astaire bailando en “Royal Wedding”, 07:43)
• “Se extiende la idea del color rosa como algo femenino gracias a la película de Stanley Donen.” (Nacho, 09:52)
• “Me parece […] volvemos otra vez a lo mismo. Antes decíamos Fred Astaire y Audrey Hepburn, Grant, París, de nuevo, fíjate, está también en París, París, Cary Grant, Audrey Hepburn, música de Henry Manzini, vestidos de Givenchy. ¿Qué más se puede pedir?” (Guillermo, sobre “Charada”, 12:00)

Timestamps de Segmentos Principales

• Introducción y llegada al cine: 00:32–01:30
• Broadway, Gene Kelly y primeras ideas en Hollywood: 01:30–04:38
• “Cantando bajo la lluvia”, innovación en rodajes musicales: 04:38–07:09
• Efectos y curiosidad técnica (Fred Astaire bailando en paredes): 07:09–07:49
• Donen y Audrey Hepburn, el glamour y “Funny Face”: 07:49–09:56
• El rosa como color femenino, historia cultural: 09:56–11:05
• Cary Grant, “Charada” y la visión de la realidad mejorada: 11:05–12:43
• Cierre y legado de Donen: 12:43–13:15

Conclusión

El episodio ofrece una travesía completa por la inspiración, la creatividad y el legado de Stanley Donen, destacando su pasión por el cine, su búsqueda incesante de innovación técnica y su capacidad para captar el glamour y la sofisticación en pantalla. A través de anécdotas, análisis estilísticos y el repaso de sus relaciones con estrellas del Hollywood clásico, Nacho y Guillermo rinden homenaje a un verdadero arquitecto del musical moderno, subrayando su filosofía: el cine como una realidad mejorada, más bella — y, siempre, más inspiradora.