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Tenemos un nuevo capítulo en Ciegos Frente al Mar y esta vez dedicado a Tom Morello. Hace poco, se conoció que Morello tocará en el Festival estéreo Picnic de Bogotá el sábado 21 de marzo.Por eso es importante resaltar que él es un reconocido guitarrista afroamericano, de papá Keniata y madre estadounidense, que se ha destacado por hacer parte de las bandas Rage Against the Machine y Audioslave.Vale la pena hablar de él no solo por su estilo de tocar guitarra con sonidos como si fuese un DJ que lo posiciona, para la conocida revista Rolling Stone, como uno de los mejores guitarristas de la historia, sino por su activismo político que comenzó a resaltar desde que estudió Ciencias Políticas en la universidad de Harvard y que hoy en día se muestra en contra de lo que está haciendo el gobierno Trump en Estados Unidos con su política migratoria y la promoción del ICE, Servicio de Control Migratorio y de Aduanas estadounidense.¡Bienvenidos y Bienvenidas a otro gran episodio de Ciegos Frente al Mar!Fuentes: Entrevista de Billy Corgan a Tom Morello. https://www.youtube.com/watch?v=daeqN3eOUzo. Entrevista de Tim Ferris a Tom Morello. https://www.youtube.com/watch?v=biILqEvP8pcSuenan partes de: - Bulls on Parade de Rage Against the Machine. - Sleep Now in the Fire de Rage Against the Machine. - Killing in the Name de Rage Against the Machine.

Volvemos con un capítulo picante y afilado. Hablamos de las recientes (y antiguas) polémicas de Spotify.¿Dónde está invirtiendo millones de euros Daniel Ek, su CEO? ¿Qué papel está jugando Spotify en este escenario global cada vez más bélico? ¿Hay buenas alternativas a Spotify para escuchar música de calidad? Hablamos de todo esto y de mucho más. No se lo pierda.

Silvana Rozo nos cuenta su historia en torno a la música. Silvana, de origen cartagenero, ha vivido en torno a la música desde que era una niña gracias a la influencia y los gustos musicales que heredó tanto de su mamá, como de su papá.Esto la influyó para ejercer como abogada del sector del entretenimiento y vivir entorno a la música. Hoy hace parte del equipo de la firma Artist Attorney y, aparte de esto, también es profesora de propiedad intelectual, Dj y quiere comenzar a experimentar como compositora y productora de su propia música.Así entonces, los invitamos a escuchar esta entrevista con Silvana, que es una apasionada de la música y que la vive desde distintos puntos de vista.La invitamos a seguirla y a leerla en los siguientes canales:Instagram: https://www.instagram.com/silvanarockstar/Substack: https://substack.com/@silvanarockstarSuenan en el capítulo:-Dragostea Din Tei de O Zone-Fruta Fresca de Carlos Vives-Soy una Nube de Elia y Elizabeth

A puertas de la segunda visita de Kendrick Lamar a Colombia, nos adentramos en el mundo del Hip Hop desde su perspectivaEn 1973 nació este movimiento musical el cual, con tornamesas y rimas, se convirtió en uno de los más populares y polémicos géneros de música del siglo XX. Durante sus más de cincuenta años de vida, el Hip Hop ha traído consigo una cultura musical que ha adoptado y popularizado innovaciones musicales como el sampling y el autotune, e incluyendo homenajes al Jazz, R&B y Soul dentro de sus múltiples referencias instrumentales y líricas. Hoy en día, más que un estilo musical, el Hip Hop es una cultura con sus propios valores, símbolos y estilos de vida.Es esta misma cultura la cual Kendrick Lamar, uno de los artistas más influyentes de este siglo, celebra y cuestiona a lo largo de su celebrada discografía. Álbumes como To Pimp a Butterfly exploran y cuestionan el éxito y fama desde la perspectiva racial de un artista creciendo en Compton, California, mientras que obras como Mr Morale & The Big Steppers exploran un lado más personal y psicológico de Kendrick. Bienvenidos a un nuevo capítulo de Ciegos Frente al mar, vamos!

En este emotivo capítulo, "Ciegos Frente al Mar" recibe a Alfredo Durán, un filósofo, antropólogo y musicoterapeuta con una profunda conexión con la música desde sus años universitarios. Alfredo comparte su conmovedora labor como musicoterapeuta en el Instituto Nacional de Cancerología, donde utiliza ritmos y canciones colombianas para llevar alegría, aliviar el sufrimiento y facilitar la expresión emocional en salas de espera, habitaciones y cuidados paliativos. Escucha su inspiradora visión sobre el poder de la música para cambiar ambientes, conectar con el cuerpo y el espíritu, y su sueño de integrar la musicoterapia en la formación médica y en todos los hospitales. Sigan a Alfredo en:Instagram: @alfredoduranmejiaTikTok: alfredoduranmY en todas las plataformas la música "Alfredo Durán M."

Hola!Con este capítulo empezamos una nueva temporada y quisimos arrancar hablando de la música como medicina. Esto para entregarles herramientas y así hablar de las diferentes formas en las que la música puede influenciar positivamente nuestro cerebro para hacer ciertas actividades mejor. Desde ayudarnos a relajar nuestra mente y cuerpo hasta ponernos en un estado ideal para crear. También, de cómo la música puede ayudar a recuperar ciertas personas de enfermedades o cómo puede ayudar a disminuir los síntomas de enfermedades terminales.Por eso nos quisimos adentrar en la obra de Daniel Levitin, científico y músico estadounidense, para así conseguir fuentes que nos permitan entender este poder de la música desde un punto de vista investigativo.Fuentes del capítulo y sus referencias:Charla de Music as medicine entre Daniel Levitin y Carlos Reyes. https://www.youtube.com/watch?v=OJ6P7xDpjRw Alive Inside: A Story of Music and Memory [2014] Documentaryhttps://www.youtube.com/watch?v=x9IHUPamCB4&t=4400sLibro de Music as Medicine para adquirirlo: https://www.amazon.es/Music-Medicine-Harness-Therapeutic-Power/dp/1529900107/ref=tmm_hrd_swatch_0 Mobypod. Charla entre Moby y Daniel Levitin: https://open.spotify.com/episode/76s6ncIOIXZYtH4c1HeUxB?si=dd0e031b7d8946ba Oliver Sacks: Tales Of Music And The Brain [Full Documentary] BBC Imagine 2008https://www.youtube.com/watch?v=x9IHUPamCB4 Música que suena:1. When the Saints go Marchin in - Louis Armstrong. 2. All things must pass - George Harrison. 3. Three Little Birds - Versión de Stephen Marley y Damien Marley.

Hay discos que te sacuden. Que no sólo escuchas, sino que atraviesas como un umbral. Kid A, de Radiohead, es uno de esos. Un álbum que no se parece a nada y que, sin embargo, lo contiene todo: la ansiedad del nuevo milenio, la ruptura con las formas tradicionales del rock, el frío de lo digital y, al mismo tiempo, una humanidad palpitante.Publicado en el año 2000, Kid A no fue sólo un cambio de rumbo para la banda, fue una declaración estética, una experiencia sonora que todavía —más de dos décadas después— se siente adelantada a su tiempo. Es un disco que provoca, que te desafía. Es un viaje de atmósferas, de texturas, y de emociones difíciles de nombrar.Por petición de Manuel, hablamos de Kid A: uno de sus álbumes favoritos de siempre. Y uno de los mejores y más importantes de la historia: no en vano está ubicado en el puesto 20 en la lista de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de la historia. En esta conversación, le rendimos homenaje, exploramos su arquitectura invisible, su genio oculto, su belleza extraña.¡Bienvenidos, bienvenidas! ¡Vamos!

¡Prepárense para sumergirse en el cautivador mundo de la salsa colombiana con el legendario Grupo Niche y su icónico álbum Cielo de Tambores, el álbum más vendido en la historia de Colombia!Acompáñenos en este episodio, donde exploramos la historia del álbum y la banda, revelaremos la historia detrás de su emblemática portada y profundizaremos en algunas de nuestras canciones favoritas como "Una Aventura" y "Busca por Dentro", la cual fue escrita por Jairo Varela para su esposa.Este episodio es una exploración profunda del alma de una de las bandas más legendarias de la música colombiana, ¡no se lo pierdan!https://open.spotify.com/album/3Ze1GGNL2Tw7v7BgnPlzNQ?si=gJe82SpmS8KgX17pwe9Hzw

En este capítulo hablamos con Andrés Toro, guitarrista y cofundador de Oh'laville, banda de rock alternativo de Bogotá. Este capítulo lo grabamos unos días antes de su presentación en el Festival Estereo Picnic edición 2025. Hablamos, precisamente, de su preparación para este concierto, del proceso de la banda, de su crecimiento, de su proceso creativo, del lanzamiento de su nuevo álbum y de varias cosas más. Este capítulo es un lujo. Andrés habla con pasión de lo que es Oh'laville y de un proceso de mucha paciencia que los ha llevado a recorrer varios escenarios, tanto nacionales como internacionales, por ejemplo, el Vive Latino en México. Bienvenidos y estamos seguros que lo disfrutarán!

Los conciertos están en auge y con precios cada vez más elevados, ¿siguen valiendo la pena? En este episodio hablamos sobre el fenómeno de la música en vivo, sobre la voracidad con la que llenamos estadios. Pero sobre todo, revivimos algunos de los conciertos más legendarios a los que hemos asistido: desde la vibra reggae de The Wailers hasta la inmersión audiovisual de Roger Waters y la energía arrolladora de Arcade Fire. ¿Qué hace que un concierto sea verdaderamente inolvidable? ¡Únanse a la conversación! Cuéntennos cuáles han sido los conciertos a los que han asistido que nunca olvidarán. ¡Bienvenid@s!