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En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos las exposiciones artísticas más relevantes en México durante 2025, un año marcado por la diversidad de propuestas que van desde la revisión histórica hasta la experimentación contemporánea. Estas exposiciones reflejan cómo México se consolida como epicentro cultural latinoamericano, donde dialogan tradición, memoria y vanguardia.

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos las grandes exposiciones de arte en Europa durante 2025, un año marcado por la diversidad de propuestas que van desde la revisión histórica hasta la experimentación contemporánea. Estas exposiciones reflejan cómo Europa sigue siendo un epicentro cultural donde dialogan tradición y modernidad, historia y experimentación.

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la 15ª Bienal de La Habana, que tendrá lugar entre el 15 de noviembre de 2024 y el 28 de febrero de 2025. Bajo el lema “Horizontes Compartidos”, la Bienal reafirma su papel como uno de los eventos artísticos más relevantes de América Latina y el Caribe. La edición coincide con el 40 aniversario de la Bienal y conmemorará también el 505 aniversario de la fundación de La Habana y el natalicio de Wifredo Lam. El concepto de Horizontes Compartidos busca destacar la interconexión entre culturas del sur global, promoviendo la colaboración, la mediación y la transdisciplinariedad. Un episodio para comprender cómo la Bienal de La Habana se ha convertido en un espacio de encuentro, memoria y experimentación, y cómo su 15ª edición reafirma la vocación de Cuba como epicentro cultural del sur global.

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la 15ª Bienal de La Habana, que tendrá lugar entre el 15 de noviembre de 2024 y el 28 de febrero de 2025. Bajo el lema “Horizontes Compartidos”, la Bienal reafirma su papel como uno de los eventos artísticos más relevantes de América Latina y el Caribe. La edición coincide con el 40 aniversario de la Bienal y conmemorará también el 505 aniversario de la fundación de La Habana y el natalicio de Wifredo Lam. El concepto de Horizontes Compartidos busca destacar la interconexión entre culturas del sur global, promoviendo la colaboración, la mediación y la transdisciplinariedad. El Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam fue nuevamente la institución organizadora, articulando exposiciones conmemorativas y muestras de obras emblemáticas de ediciones anteriores. Un episodio para comprender cómo la Bienal de La Habana se ha convertido en un espacio de encuentro, memoria y experimentación, y cómo su 15ª edición reafirma la vocación de Cuba como epicentro cultural del sur global.

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la 15ª Bienal de La Habana, que tendrá lugar entre el 15 de noviembre de 2024 y el 28 de febrero de 2025. Bajo el lema “Horizontes Compartidos”, la Bienal reafirma su papel como uno de los eventos artísticos más relevantes de América Latina y el Caribe. La edición coincide con el 40 aniversario de la Bienal y conmemorará también el 505 aniversario de la fundación de La Habana y el natalicio de Wifredo Lam. El concepto de Horizontes Compartidos busca destacar la interconexión entre culturas del sur global, promoviendo la colaboración, la mediación y la transdisciplinariedad. El Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam será nuevamente la institución organizadora, articulando exposiciones conmemorativas y muestras de obras emblemáticas de ediciones anteriores. Un episodio para comprender cómo la Bienal de La Habana se ha convertido en un espacio de encuentro, memoria y experimentación, y cómo su 15ª edición reafirma la vocación de Cuba como epicentro cultural del sur global.

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la 15ª Bienal de La Habana, que tendrá lugar entre el 15 de noviembre de 2024 y el 28 de febrero de 2025. Bajo el lema “Horizontes Compartidos”, la Bienal reafirma su papel como uno de los eventos artísticos más relevantes de América Latina y el Caribe. La edición coincide con el 40 aniversario de la Bienal y conmemorará también el 505 aniversario de la fundación de La Habana y el natalicio de Wifredo Lam. El concepto de Horizontes Compartidos busca destacar la interconexión entre culturas del sur global, promoviendo la colaboración, la mediación y la transdisciplinariedad. Participarón 240 artistas de 57 países, junto a una amplia representación cubana. Además de las exposiciones principales, se realizarán proyectos comunitarios en barrios como Los Sitios (Centro Habana) y Los Pocitos (Marianao), integrando el arte con la vida social y cultural de la ciudad. El Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam será nuevamente la institución organizadora, articulando exposiciones conmemorativas y muestras de obras emblemáticas de ediciones anteriores. Un episodio para comprender cómo la Bienal de La Habana se ha convertido en un espacio de encuentro, memoria y experimentación, y cómo su 15ª edición reafirma la vocación de Cuba como epicentro cultural del sur global.

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Alejo Carpentier (La Habana, 1904 – París, 1980), narrador, musicólogo y ensayista cubano que transformó la literatura latinoamericana con su concepto de lo real maravilloso. Carpentier fue un intelectual de vastísima cultura, apasionado por la música, la historia y la arquitectura. Su obra literaria se caracteriza por la riqueza barroca del lenguaje y por la capacidad de convertir la historia en mito. Novelas como “El reino de este mundo” (1949), “Los pasos perdidos” (1953) y “El siglo de las luces” (1962) son hitos que revelan cómo América Latina es un espacio donde lo extraordinario surge de la propia realidad. Además de su labor narrativa, Carpentier fue un gran difusor de la música y la cultura cubana, desempeñándose como periodista, crítico y diplomático. Su visión integradora lo convirtió en una figura esencial para comprender la identidad cultural de Cuba y de América Latina. Un episodio para comprender cómo Alejo Carpentier convirtió la historia en mito, la música en palabra y la realidad en maravilla, dejando un legado que sigue iluminando la literatura y el pensamiento contemporáneo.

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Alejo Carpentier (La Habana, 1904 – París, 1980), narrador, musicólogo y ensayista cubano que transformó la literatura latinoamericana con su concepto de lo real maravilloso. Carpentier fue un intelectual de vastísima cultura, apasionado por la música, la historia y la arquitectura. Su obra literaria se caracteriza por la riqueza barroca del lenguaje y por la capacidad de convertir la historia en mito. Novelas como “El reino de este mundo” (1949), “Los pasos perdidos” (1953) y “El siglo de las luces” (1962) son hitos que revelan cómo América Latina es un espacio donde lo extraordinario surge de la propia realidad. Además de su labor narrativa, Carpentier fue un gran difusor de la música y la cultura cubana, desempeñándose como periodista, crítico y diplomático. Su visión integradora lo convirtió en una figura esencial para comprender la identidad cultural de Cuba y de América Latina. Un episodio para comprender cómo Alejo Carpentier convirtió la historia en mito, la música en palabra y la realidad en maravilla, dejando un legado que sigue iluminando la literatura y el pensamiento contemporáneo.

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Alejo Carpentier (La Habana, 1904 – París, 1980), narrador, musicólogo y ensayista cubano que transformó la literatura latinoamericana con su concepto de lo real maravilloso. Carpentier fue un intelectual de vastísima cultura, apasionado por la música, la historia y la arquitectura. Su obra literaria se caracteriza por la riqueza barroca del lenguaje y por la capacidad de convertir la historia en mito. Novelas como “El reino de este mundo” (1949), “Los pasos perdidos” (1953) y “El siglo de las luces” (1962) son hitos que revelan cómo América Latina es un espacio donde lo extraordinario surge de la propia realidad. Además de su labor narrativa, Carpentier fue un gran difusor de la música y la cultura cubana, desempeñándose como periodista, crítico y diplomático. Su visión integradora lo convirtió en una figura esencial para comprender la identidad cultural de Cuba y de América Latina. Un episodio para comprender cómo Alejo Carpentier convirtió la historia en mito, la música en palabra y la realidad en maravilla, dejando un legado que sigue iluminando la literatura y el pensamiento contemporáneo.

En este episodio de Entre el Arte y el Criterio celebramos la vida y obra de Alejo Carpentier (La Habana, 1904 – París, 1980), narrador, musicólogo y ensayista cubano que transformó la literatura latinoamericana con su concepto de lo real maravilloso. Carpentier fue un intelectual de vastísima cultura, apasionado por la música, la historia y la arquitectura. Su obra literaria se caracteriza por la riqueza barroca del lenguaje y por la capacidad de convertir la historia en mito. Novelas como “El reino de este mundo” (1949), “Los pasos perdidos” (1953) y “El siglo de las luces” (1962) son hitos que revelan cómo América Latina es un espacio donde lo extraordinario surge de la propia realidad. Además de su labor narrativa, Carpentier fue un gran difusor de la música y la cultura cubana, desempeñándose como periodista, crítico y diplomático. Su visión integradora lo convirtió en una figura esencial para comprender la identidad cultural de Cuba y de América Latina. Un episodio para comprender cómo Alejo Carpentier convirtió la historia en mito, la música en palabra y la realidad en maravilla, dejando un legado que sigue iluminando la literatura y el pensamiento contemporáneo.