SER Historia - “Sala de cine | 1938, uno de los años dorados de Hollywood”
Host: Nacho Ares
Guest: Guillermo Balmori, editor de Notorious
Date: February 3, 2026
Episodio en Resumen
En este episodio de la sección “Sala de cine”, Nacho Ares conversa con Guillermo Balmori sobre la magia y relevancia del año 1938 en Hollywood. Considerado uno de los momentos cumbre de la “edad dorada” del cine, la charla se centra en el engranaje industrial y creativo de los grandes estudios de la época, la aportación de talento europeo (especialmente judío) debido a la situación en Europa, y el impacto que esos títulos y artistas dejaron para la posteridad. A través de ejemplos emblemáticos como “Las aventuras de Robin Hood”, los invitados exploran tanto el contexto sociopolítico de aquellos años como la huella cultural global de Hollywood.
Puntos Clave y Análisis Temático
1. El sistema de estudios y la “edad dorada” de Hollywood
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Producción industrial y artística
- Hollywood funcionaba como una “fábrica” perfectamente engrasada:
“Hacían productos delicatessen, pero funcionaban como una fábrica, casi con una cadena continua... daba obras de arte y obras maestras.” — Guillermo Balmori, [01:08] - El año 1939 es considerado el mejor, pero 1938 ya anticipa esa excelencia (“ya estaba apuntando esta cosecha maravillosa”).
- Hollywood funcionaba como una “fábrica” perfectamente engrasada:
-
Estrella tras estrella, película tras película
- Los actores y directores trabajaban a un ritmo frenético; era común hacer varias películas al año, a diferencia del ritmo actual donde “un artista, a lo mejor un actor, haga una película al año, cada dos años.” — Nacho Ares, [02:03]
- Ejemplo: Cary Grant protagonizó tres “estupendas” en un sólo año.
-
Importancia económica
- El cine fue la segunda industria más potente de EE. UU. después del acero durante y después de la Gran Depresión.
— Guillermo Balmori, [02:31]
- El cine fue la segunda industria más potente de EE. UU. después del acero durante y después de la Gran Depresión.
2. Europa, la huida del talento y la aportación judía
- Contexto histórico
- Hitler al poder en 1933, el estallido de la Segunda Guerra Mundial a punto de producirse.
- Hollywood se beneficia enormemente del exilio de talento europeo, especialmente judío, en áreas como la música, la dirección artística y el guion.
- “Hitler le hizo un favor grande, en realidad, a Hollywood... No hubo tanto talento junto en un mismo sitio en la historia de la humanidad.” — Guillermo Balmori, [03:48 - 04:51]
3. Las películas clave de 1938
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“Las aventuras de Robin Hood”
- Destacada como clásico universal y máxima representación del cine de aventuras en ese año.
- Celebrado su Technicolor vibrante (“ese tecnicolor tan rabioso”) y el elenco formado por Errol Flynn, Olivia de Havilland, Claude Rains, Basil Rathbone, entre otros.
— Guillermo Balmori, [05:16]
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Otros títulos destacados
- Comedias:
- “La fiera de mi niña” (con Cary Grant y Katherine Hepburn)
- “Vive como quieras” (de Frank Capra)
- “La octava mujer de Barbazul”, “El hotel de los líos” (Hermanos Marx)
- Se subraya el carácter escapista e idealista de estas películas para compensar un contexto internacional tenso.
- Comedias:
4. El cine como evasión frente a la crisis
-
Entretenimiento como consigna
- “Hollywood lo que hace es entretener. Lo que quiere es convertirse en el baluarte esencial del entretenimiento, la distracción y la evasión…” — Guillermo Balmori, [06:46]
- El público busca esperanza y diversión mientras Europa se aproxima a la guerra.
-
Efectos del avance nazi
- Los territorios conquistados por Hitler cierran sus mercados a Hollywood (“no va a permitir que esas películas... se estrenen”), lo que hará virar el foco de los estudios hacia Sudamérica.
- Ejemplo de reconversión: Éxito futuro de películas como “Los tres caballeros” de Disney o cintas de Carmen Miranda.
5. Distribución internacional y retos
- Diferentes velocidades de llegada
- En España, a menudo tardaban uno, dos o hasta más años en estrenarse, en gran parte por el proceso de doblaje y la censura (“Lo que el viento se llevó”, de 1939, no se estrenó hasta 1950).
— Guillermo Balmori, [08:43] - En territorios ocupados en Europa, Hollywood perdía mercado y la llegada era mínima o nula; en Reino Unido y Francia solían estrenarse más rápido.
- En España, a menudo tardaban uno, dos o hasta más años en estrenarse, en gran parte por el proceso de doblaje y la censura (“Lo que el viento se llevó”, de 1939, no se estrenó hasta 1950).
Notables Citas y Momentos
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Sobre el exilio de talento europeo:
- “Yo creo que pocas veces en la historia de la humanidad, si no quizá la única, en un sitio tan pequeño como Hollywood... no hubo tanto talento junto.”
— Guillermo Balmori, [04:43]
- “Yo creo que pocas veces en la historia de la humanidad, si no quizá la única, en un sitio tan pequeño como Hollywood... no hubo tanto talento junto.”
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El efecto de la industria:
- “El cine era la segunda industria más potente de Estados Unidos. La primera era el acero, la segunda era el cine. Tú fíjate la importancia a nivel industrial de todo esto.”
— Guillermo Balmori, [02:31]
- “El cine era la segunda industria más potente de Estados Unidos. La primera era el acero, la segunda era el cine. Tú fíjate la importancia a nivel industrial de todo esto.”
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Favorito personal de la época:
- “Me quedaría con ‘Las aventuras de Robin de los Bosques’… ese color maravilloso... ese star system maravilloso... cine para soñar absolutamente.”
— Guillermo Balmori, [10:38]
- “Me quedaría con ‘Las aventuras de Robin de los Bosques’… ese color maravilloso... ese star system maravilloso... cine para soñar absolutamente.”
Segmentos Destacados y Timestamps
- [00:35] — Presentación del tema: 1938 y su importancia en la colección de Notorious.
- [01:08] — Análisis de la industrialización del cine y su apogeo.
- [02:31] — Debate sobre el ritmo de producción y el star system.
- [03:48 – 04:51] — El exilio europeo y el impacto del talento judío en Hollywood.
- [05:16] — “Las aventuras de Robin Hood” como máxima representación del año.
- [06:46] — El cine como evasión y cambios en la distribución tras la conquista nazi.
- [08:43] — Debate sobre los retrasos de estrenos en Europa y la censura.
- [10:38] — Elección sentimental de la película favorita y cierre.
Conclusión
Este episodio recorre de manera ágil y apasionada los hitos y peculiaridades del año 1938 en Hollywood, desgranando tanto el engranaje industrial como las circunstancias históricas que influyeron en ese momento irrepetible. A través de ejemplos, anécdotas y reflexiones, Bromoli y Ares sitúan la producción cinematográfica en su contexto global, ofreciendo tanto curiosidades como una reivindicación de la gran pantalla como fuente de evasión, esperanza y arte.
