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Ser podcast,
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Entramos en nuestra sala de cine, como hacemos cada pocas semanas aquí en Ser Historia, para descubrir el trasfondo histórico o la historia en sí misma que protagonizan algunas de las películas. En esta ocasión vamos a hablar de Doctor Zivago. El año pasado se celebraron esos 60 años de la realización de esta película en 1965 y lo queríamos hacer junto con Guillermo Balmori, editor de Notorious, que ha sacado este libro, doctor Zivago, 60 aniversario. Guillermo, bienvenido una semana más a Ser Historia.
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Muchas gracias, Nacho. Encantado de estar contigo.
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Yo tuve, fíjate, la oportunidad de conocer a Omar Sharif en El Cairo. Me lo presentó Zahi Hawass, el egiptólogo, el arqueólogo. Eran muy, muy amig. Y tuve la oportunidad de estar con él, de saludarle, un tipo absolutamente entrañable. Al decirle que era español, me saludó también en español. Él hablaba bastante bien español. No en vano su hijo vive en Madrid. Su familia vive. Su familia vive en Madrid y tiene vínculos muy cercanos con nuestro país. Y él se dio a conocer internacionalmente con esta película en el año 1965, dirigida por David Lin. Doctor Zivago, quizás una de las super reproducciones más impactantes de la década de los 60, ¿No es así, Guillermo?
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Totalmente. Fue la película más taquillera, parece ser, de ese año en Estados Unidos, ese Doctor Zivao, que fue un dineral, se ve lo que invirtió en esa película. Era esa época en la cual Hollywood está producida por la Metro Goldy Mayer, uno de los grandes estudios, como sabes, del cine. Aunque la Metro Goldy Mayer ya no era lo que. Lo que había sido, porque ya no estaba Luigi Meyer y era ya más otra cosa. Pero evidentemente se dispone mucho dinero y como te decía, es esa época en la que cada producción prácticamente el estudio se ju todo. Es decir, en casos como Ben Hur, como Cleopatra, como Dr. Zivago y otras películas, invertían tanto dinero que si la película hubiese sido un fracaso, a lo mejor se hubiese llevado el estudio por delante. Gracias a Dios no lo fueron. En el caso de Cleopatra, como sabes, casi se lleva por delante. Si la Fox no hubiese estrenado unos años después Sonrisas y lágrimas fue un exitazo descomunal. Probablemente a lo mejor no conoceríamos a la Fox por culpa de Cleopatra. Bueno, pues Cleopatra es el 63. Esta es el 65. Bueno, pues esas películas que el estudio se jugaba todo a una carta porque el público pedía cada vez más y más y más, quería espectáculos absolutos. La televisión estaba ahí acechando y esto es lo que no podía dar la televisión, este tipo de películas, con esos repartos, con esos exteriores, con todo ese dinero. Y a veces, fíjate, yo siempre he pensado, y esta película será un buen ejemplo de ello, yo creo que la historia de la humanidad nunca, tú fíjate, estamos hablando aquí en un programa de historia, ni el emperador más famoso, ni Nerón, ni el señor medieval más rico o más tirano, nadie pudo disfrutar de un espectáculo tan grandioso nunca jamás, por mucho dinero que tuviese, como pudo disfrutar el mundo con estas películas. Y ojo, por un precio de entrada muy pequeño, porque una ópera, mal que bien, te cuesta un dinero, un espectáculo, un circo de estos también, el circo del Sol o cualquiera de estos que son muy largos, tiene cuestión dinero, pero la entrada al cine antes, sobre todo un poquito más cara, antes era asequible absolutamente todo el mundo. Es decir, esto es una revolución absoluta en el mundo del entretenimiento mundial. Lo que digo, nunca nadie pudo disfrutar, por mucho dinero que tuviera, montar un espectáculo así y el público lo recibió por una cantidad tan pequeña de dinero. Esto es un logro. Películas como Dr. Zivago lo asesora, todo esto lo convierten en realidad.
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Desde luego. Además hay que tener en cuenta que Dr. Zhivago se rodó en gran parte en Madrid, precisamente transformando, yo recuerdo el barrio de Canillas, era el Moscú revolucionario. Se utilizó también la estación de Delicias, el parque del Capricho, Salamanca, Soria, diferentes lugares para. Para recrear ese ambiente del Moscú y de los inicios de la Unión Soviética revolucionaria, cuando todavía no lo eras.
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Efectivamente, esto es muy interesante y muy halagador para nuestro país, porque, fíjate, en un principio los directores de producción de la película, el sitio más normal para rodarla, se van a sitios nórdicos, sitios donde nieve, países que sean más acordes a lo que es la historia que van a contar, que como ya has dicho, se desarrolla en Rusia, y acuden a sitios con más nieve y más nórdicos. Se dan cuenta de que, según propias palabras, no hay magia en el ambiente, decían ellos, es todo demasiado frío, incluso la gente es demasiado fría. Y ojo, dicen que no tienen capacidad, digamos, los profesionales que hay allí o las instalaciones que hay allí no están lo suficientemente desarrolladas como para me refiero a las instalaciones y personal cinematográfico como para poder desarrollar una película de esta envergadura. ¿Y de repente al jefe de producción se queda así pensando y España? Y le dice David Lin, ¿Pero como España? Es más bien cálido. Es verdad que igual no conocía que tenemos esa holografía en la cual puede haber de todo, pero dice ¿En España? Sí, sí, España. España tiene unos profesionales increíbles, tiene una industria maravillosa, en parte desarrollada, bueno, en gran parte desarrollada por Samuel Bronston y todas esas películas que había hecho. Así que vamos a España y llegan aquí a España y David Lin le da la razón y le es verdad, esto tiene magia. Esa calidez que no teníamos y que hace que, entre otras cosas, que los actores nos inspiren para interpretar un papel, porque todo tan frío que no se inspiran entre ellos. Mar Sharif conmigo. Pues aquí dice que ocurre lo contrario. Hay inspiración, hay calidez, la gente es cálida y hay muy buenos profesionales y desarrollan aquí, como tú dices, en el barrio de Canillas. Fíjate, hace poco presentamos el libro precisamente en la estación de Delicias, que como sabes, es el Museo del Ferrocarril y es donde se rodó, como dices, gran parte de. Y allí tiene un tren que por cierto es una réplica de lo que se utilizó en la película. Es una maravilla poder contar con todo esto, esa implicación del pueblo español. Es una película que. Que forma parte no solamente de la historia del cine, sino de la historia de España. Y lo digo además y creo que es una cosa orgullosa que tenemos que estar. Y tiene mucho vínculo. La gente se acuerda todavía de sus padres, de sus abuelos, de gente que participó y sobre todo lo que decía Soria, ese sitio maravilloso en el cual, fíjate, no nevó nieve, hizo un calor que te morías. Tuvieron que crear la nieve artificial. No sé si te acuerdas de ese palacio de hielo tan bonita esa escena del palacio de hielo. Bueno, pues eso está hecho con cera. Cera. Y luego echaron como una máquina de estas de congelar y congelaron la cera. Y entonces es como pudieron hacer esa escena de ese palacio tan maravilloso que parece de hielo, pero que en realidad era de cera. Porque decía ayer Alvin Chaplin, que es una de las actrices que colaboró en la película, que nunca había pasado tanto calor como en Soria. Así que curioso que vengas a robar a Soria para Buscando el frío no lo encuentres.
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Claro, fíjate muchos de estos lugares tienen su reflejo, la historia del cine, en realidad, en España. Hablabas ahora de Samuel Bronston. Yo conocí a Andrea, su hija, que es muy seguidora de mi trabajo, le encanta Egipto, le encantan los misterios de Egipto, y es una mujer absolutamente entrañable. Y claro, estar con ella era como estar con gran parte de la historia del cine. Una mujer que había conocido a grandes artistas, a grandes actores, y qué curioso, Soria, Salamanca, casi en verano, rodando el Moscú gélido, todo ello. Pero en definitiva, la imagen que se ofrece, esa imagen mintiendo, transformando la realidad, es absolutamente genial. Y te imbuyen en la realidad que se está contando en la película.
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Efectivamente, es lo que te decía, esa magia. La película tiene que tener como algo que te envuelva, que envuelvan a los actores para que puedan interpretar, que luego el público lo perciba como algo que te haga estar cómodo, por así decirlo, en la película, tanto el que la ve como el que la rueda. España tenía todo eso y David Lynn ya lo sabía porque había rodado Lawrence de Arabia en España, en la parte sur de España, que tenía esa experiencia. Pero bueno, es cierto, toda esa magia que transmite la película y que al fin y al cabo es lo que nos hace que nos acordemos de ellas, esos momentos. Yo a veces pienso que hay películas, sobre todo en el cine clásico, que no es tanto la película en global, sino momentos concretos, cuando una película es capaz de darte un momento concreto que a lo mejor luego no te acuerdas ni a qué película a veces pertenece, pero se te ha quedado en la retina. Creo que eso es lo mejor que puede dar una película de Dr. Zivago. Es muy generosa en ese sentido.
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Toda una película, desde luego, que intentamos aquí redescubrir de la mano de este libro fantástico, Dr. El 60 aniversario, publicado por Notorious, cuyo editor, Guillermo Balmori, y perfecto conocedor de la historia del cine, de todo lo que rodea a sus actores, actrices, directores, escenarios, productoras. Yo cada vez que hablo contigo, te juro, Guillermo, que alucino en colores de la cabeza que tienes para recordar nombres, películas, anécdotas, historias. Me parece absolutamente increíble. Guillermo, como siempre, amigo, muchísimas gracias por habernos ayudado a hacer un poquito más de historia.
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