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A
¿Que es la que hay, Corillo? Bienvenidos a Charlando Cosas. Esta vez vamos a tocar uno de mis temas favoritos que es el arte y los tatuajes. Dímelo, Guardemar Losada.
B
Dímelo, dímelo, Alexis. ¿Que es la que hay?
A
Guarde es mi tatuador, ¿Verdad? El VIP Y amigos somos. Sí, somos amigos. Ahí. Este cabrón le gusta hablar tanto cuando está tatuando uno y uno con todo ese dolor muriéndose. Y él quiere, él te hace las preguntas, oye, ¿Cuál es tu seguro social?
B
Pero lo que pasa es que imagínate tanto rato uno al lado tuyo ahí y callao y en silencio.
A
Sí, la otra vez tirándome en la nuca en el tatuaje de la espalda que me hiciste.
B
Hay que aprovechar el momento. No todos los días tú tienes una conversación con Alexis.
A
Bueno, bueno, Eso es así. ¿Cuánto tú llevas en esto?
B
Pues mira, realmente llevo seis años aproximadamente.
A
Seis años contra es poco para todo lo que hace y cómo tatúa.
B
Lo que pasa es que ya yo tengo un trasfondo en el mundo del arte, por decirlo así. Siempre pintado, dibujado. He estado, Trabajé desde Champ. ¿De toda la vida? De toda la vida. Eso es mi forma de ganarme la vida. Aunque papi siempre me decía que dibujando no se mantienen mujeres. Pero realmente así es que he mantenido
A
mi familia dibujando, ¿Viste?
B
Hay que aprovechar. Hay que aprovechar.
A
¿Y tú empezaste chamaquito dibujando? ¿Cómo fue eso?
B
Bueno, realmente yo soy de Naranjito y allá en Naranjito pues no hay mucho que hacer. No hay mucho que hacer. Y yo me ganaba la vida pues mayormente pintando negocios. Mira, quiero hacer una letrecita en el negocio aquí. Coño, me gustaría hacer un letrerito para este negocio que diga pizzeria tal. Y pues yo me ganaba los chavitos por ahí así. Entonces después con el tiempo fui transicionando y conocí el mundo de los medios editoriales. Mundo editorial en el periódico. Trabajé en el periódico, entré en el periódico cuando Primera Hora era Primera Hora
A
tenía mucho trabajo porque siempre era un
B
periódico que se montaba con 15 personas en aquel momento. Y era uno de los periódicos más importantes en Puerto Rico.
A
¿Y tú eras allí artista gráfico?
B
Yo era artista gráfico. Yo diagramaba el periódico, lo montaba y también ilustraba.
A
Te estaban explotando por 5-15.
B
Por 5-15. Pero imagínate un jibarito de campo hay que aprovechar. Le metiste par laños allí Le metí par lañito, sí. Y tuve la oportunidad, aprendí mucho. Entonces trabajé en el periódico Primera Hora. Luego transicioné al periódico Índice. ¿Te acuerdas? ¿Índice?
A
Sí, claro. Que Índice lo sacaron. Porque cuando venía Metro a Puerto Rico, Vocero Metro venía gratis. Vocero. Los madruga tiran Vocero gratis. Y luego viene Índice como la respuesta de far. Y también lo tiraban gratis.
B
Y también un escudo para proteger El Nuevo Día. Porque el Metro venía picando cabeza por ahí. Pero yo fui el tercer empleado que contrataron para el periódico. Que fui de los pioneros que comenzamos a diseñar el periódico y a darle la forma.
A
Estábamos guayando sin saberlo.
B
Estaban guayando. Sí.
A
Fue esos tiempos. Recuerdo que Índice era como que todo era verde, ¿Verdad?
B
Sí. El color principal era ese color. Y entonces era un periódico mucho más fino, más delgado, más fácil de leer. Eran notas más como para un público más joven, quizás, por decirlo así.
A
Apelaba y eran. Sí, exacto. Eran notas más.
B
Estaba El Nuevo Día, que El Nuevo Día era para la gente culta, inteligente y de dinero. Estaba de Primera Hora, que era para los cafres como yo, que tienen que leer fácil.
A
Y mano, a mí, yo de hecho, ahí es que empiezo a leer la lección Sebastián Méndez, que ellos tenían tener las columnas. Yo siendo chamaquito, como con 16 años así. Yo recuerdo cuando sale el Primera Hora Ganser y Funky en el Bayu. Era como que ellos tenían una alianza y lo promocionaba un montón. Igual lo de las mujeres, que te acuerdas que tenía los portal de las mujeres. El martes era el día que más se vendía. Porque salía el bombón de así.
B
No existe un autopar en Puerto Rico.
A
Autopar.
B
Y los almacenes de supermercado y talleres de jolatería.
A
Sí, sí, sí. Yo llegué a ir al almacenes, que era como que. Diablo, una colección bien brutal.
B
Ese baño crucif.
A
Sí, mano. Entonces la cosa era que a mí me gustaba mucho el concepto de Primera Hora porque era bien variado, bien. Era como más juvenil.
B
Y la forma en cómo se comunicaba
A
era más atrevido también.
B
Más atrevido. Se supone que era como que Primera Hora habla como tú. Que era nota más calle. Menos. Exacto. Más calle. Más calle. Y tú sabes que es lo más cabrón de todo, ¿Verdad? Que Alexis Sebastián trabajaba en Primera Hora y colaboraba mucho con nosotros y yo le he visto mil veces. Y antes nos vimos y es como si no me conociera. Y yo coño, Alessio durante tantos años
A
se la tiró ahí.
B
Sí, sí, sí, sí. Pero sí, haciendo muchas cosas. Incluso con Miguel Bayón, que estuvo bajando ilustrador. Que no sepa quién es Miguel Bayón, lo puede buscar en las redes sociales. Miguel Bayon, la bestia. Uno de los mejores ilustradores en Puerto Rico. Él hacía un trabajo que le decía en la escénica que Alexis Sebastián traía una historia sobre una escena y. Y entonces Miguel dibujaba literal como un mapa completo de muchos personajes. Era un trabajo ilustrativo, pero que tomaba un día entero en recrearlo. Y esto se hacía semanal. Era bien impresionante y bien interesante.
A
Me acuerdo. Sí. Y recuerda que yo sigo todo lo de Alexis desde siempre. Entonces, de hecho, hubo un tiempo, hace unos años, que ellos también estaban colaborando en algo.
B
Si, ellos siempre ha estado. Siempre ha estado ahí como de la mano.
A
Porque Alexis me llegó a contar, como que me llegó a enseñar algo que habían hecho.
B
Y es que Miguel no es muy talentoso. Demasiado.
A
Entonces estás en lo de los periódicos y toda esta cosa. ¿Y cómo es que tú decides? Como que me voy a.
B
Bueno, lo que pasa es que el periódico. Entonces voy transicionando. Entonces entro lo que son los medios digitales. Trabajé en piso 13, que era un medio de noticias digital. Después me fui con.
A
Sí, otra vez empiezo de Jay al principio, algo así. Eso era de.
B
Bueno, eso lo producía. Sí, lo producía lo que era Pan American Grain.
A
Lo de Gasolina.
B
Sí. Y entonces ahí comenzamos a trabajar ese medio digital. Jay estaba en la plantilla, pero después no sé comenzó el proyecto sin Jay y comenzamos entonces a producir ese proyecto.
A
A mí me iba a llevar para allá.
B
De verdad.
A
A mí me entrevistaron con Lebron una vez. Nos citaron a Lebron y a mí nos ofrecieron mil cosas allí.
B
Papi, la vida estaba.
A
Pero chequéate, nos dijeron, para irnos para allá y toda la cosa. Nosotros estábamos en el cárcel y era como que vamos a ver cuántos chavos hay. Y todo estaba súper bien. Y de momento la persona que nos iba a llevar parece que se fue y como que quedó en nada, salivando. Cuando el dinero no es un problema. Yo dije, no, papi, aquí coronamos. Y no coronamos nada.
B
Bueno, fue un buen proyecto. De ahí entonces yo. ¿Hicimos grandes cosas y después entonces transicioné con trabajo con Jay Fonseca o trabajaste con Jay? Con Jay trabajé Parlañito, hicimos varias cosas. No sé si. No, Jay de verdad, de corazón, la gente habla mucho y Jay fue excelente jefe.
A
De verdad.
B
Sí, sí, sí.
A
A mí me han dicho y ayudado un montón.
B
Yo tengo una gran historia con Jay que a mí lo voy a aprovechar porque yo quiero. Yo quiero que la gente también se dé cuenta de las cosas buenas. Habrá mierda de la gente siempre de las cosas buenas. Mira, a mí una vez yo estaba recién divorciado y tú sabes que cuando te llega algo malo te llega todo de gantazo, ¿Sabes?
A
La racha, la racha, la racha.
B
Y yo estaba recién di. A mí. Yo me mudé para una casa y allí me jobaron los cuatro aros de mi carro y mi carro lo dejaron en bloque, un cajo nuevo en bloque frente a mi casa.
A
No te respetan cabrón. No, no, que te roben por ahí estaba bien por tu casa. No, no, no.
B
La cosa es que Jay. Yo estaba con Jay trabajando en ese momento y Jay me prestó una guagua que tenía para yo moverme en esos días. Y me dijo bro, yo te voy a prestar los chavos para que tú compres los aros y me los pagas poco a poco. Y papi se me cho fue conmigo.
A
Todavía se los debe.
B
No a 20 pesos por mes, pero. Se los pagué. Y de verdad, como que siempre lo recuerdo y a veces nos encontramos, tenemos amigos en común y no sé mucho, estuvimos compartiendo con unos panes y se lo dije como que diablo, yo me acuerdo que tú hiciste eso y son cosas que una.
A
Porque no tenía que hacerlo. El que alguien le dé la mano a uno así sin ser familia ni
B
nada, no era simplemente compromiso. Hizo de ayudar un pan. Ese momento tenía. Él no tenía por qué hacerlo, pero lo hizo.
A
Nada, coño, eso está. A mí me han dicho que él era. Que era como que bien exigente, que jodía porque era exigente, pero pues coño, casi tiene que ser porque si tú estás en un nivel en que él está, tú tienes que ser exigente.
B
Claro, pero es que yo creo que esa exigencia siempre va a estar cuando tú quieres que algo salga bien, ¿Me entiendes? Porque si tú quieres que siempre el lunes o charlando cosas, cualquiera de tus proyectos salga bien, tienes que ser exigente. Y yo creo que la gente tiene que aprender de eso. Yo no tengo hechos con eso.
A
Entonces tú estabas trabajando con Jay y trabajo de Jay.
B
Hubo una transición y trabajé en Tiquetera. En Tiquetera, perdón. Y cuando empecé el trabajo más aburrido.
A
El trabajo más aburrido de todo lo que has hecho.
B
Yo era diseñador gráfico y trabajaba. Y entonces con Jay yo hice par de cosas que. Yo hice un podcast con Jay.
A
Me habías contado una vez algo, pero
B
me ignoraste con un mojón y te dije Diablo, bien emocional. Pero no pasa nada, cabrón.
A
No es que yo les digo el tatúa y quiera ser tú responderte.
B
Tengo un hato, cabrón, ahí. Mira cómo te desangra. Tengo que hablar mierda, cabrón.
A
Y lo de. ¿Hiciste lo del reggaetón? ¿Cómo se llamaba ese proyecto?
B
El Museo de Reggaetón.
A
OK.
B
Y yo era el entrevistador que tenía cero. Cero conocimiento. Simplemente yo era como que no, lo que pasa es que yo soy el caco de campo que escuchaba Don Checina, a toda esta gente de ese momento y era fanático de la música y de todo ese movimiento. Y una vez en Piso 3 entrevistamos a está cabrón, porque vamos a hablar de tatuaje, pero estamos aquí hablándole. Momento de podcast. Pero Nada, en piso 13 tuve la oportunidad de entrevistar a Falo. Y Falo me contó su historia. Y esa entrevista fue un palo tan brutal que cuando yo estoy con Jay, empezamos ese comienzo a través con Jay. Carlos Vicenti, que era mi otro jefe, socio de Jay, quisimos rescatar ese proyecto de entrevistar artista del género. Y comenzamos ese proyecto en Museo Reggaetón. Y eso lo tirábamos en Facebook. En facebook no existía. YouTube no existía muchos años atrás.
A
Pero 2009.
B
Yo soy malo.
A
Para la fecha 2009 10 tiene que ser para allá.
B
Esta vuelta de los podcast en YouTube no existía. Nosotros tiramos capítulos por Facebook. Y lo hacían a través de Facebook de Jay, porque Jay tenía. Tiene un montón de seguidores. La cosa es que yo entrevistaba, yo tenía cero conocimiento. A mí se me queda las letras. Yo soy un desastre, un desastre. Pero soy bien fanático y me lo disfrutaban. Y entonces pues Entrevista Chezina. Digo, Chesina. No, perdona. Entrevisté a John Z, A Dalex.
A
Pues ya como 2015 para allá, yo creo.
B
Sí. Entonces Nico Canadá. Y la cosa es que la idea era que yo llegaba y obviamente me contaba la historia. Pero me contaban la historia desde que ellos grababan en su casa que a veces recibían llamadas desde el mismo teléfono de la casa porque no tiene un celular donde recibir las llamadas y así hacían los party para ganarse una porquería y grababan one take, toda esa historia y era artesanal.
A
Entonces estuviste con Jay, Hicimos todos esos proyectos.
B
Después, este, nada, hubo unos cambios, una reestructuración que la primera vez que yo escuché esa palabra yo dije vamos. Y entonces para nada una reestructuración y ahí me moví para tiquetera y ahí cayó la pandemia rápido Y si nosotros vendemos tickets de concierto y mierda y que la pandemia pues para qué carajo yo quiero un artista gráfico. Y por ahí todo se jodió.
A
Diablo mano.
B
Entonces ahí yo me quedo en mi casa bat tripeado Y mientras todo el mundo estaba haciendo donitas de Oreo en la casa y pancake metiéndose pues yo estaba viendo video en YouTube de cómo aprender a tatuar porque siempre me habían dicho de que yo tenía ese talento. ¿Pero sabes qué es lo más cabrón? Que yo le tengo miedo a la sangre y la aguja. Pero papi, pues yo tengo una hija y era como que papi hay que trabajar, hay que buscar solo chavo. Y de momento es como que mira, yo creo que aquí una oportunidad. Y cuando el compai mío me dijo mi compadre Jit tatú, que tatú allá afuera, excelente artista, me dijo cuánto ganaba y toda la vuelta Y yo dije como esto puede ser una buena oportunidad. Y de ahí entonces comencé a tatuar, comencé en mi casa a mutilar gente como todo el mundo.
A
¿Y quién fue el primer prestado?
B
El primer prestador, papi, tú sabes que siempre son los mejores amigos los que confían a ciega. Mi santo compadre fue como que dale papi, yo confío en ti, yo sé que tú dibujas, yo sé que tú le metes. Y fue a mi casa y entonces lo mutilé la espalda y ya tú sabes, por ahí arranqué. ¿Diablo, entonces yo tengo un montón de sobrinos ya adultos que era como que tú te quieres tatuar? Sí. Ah pues dale. ¿Tú te quieres tatuar? Dale. Sabe que no es un carajo. Dale tío, yo confío en ti. Y ahí le metí mano.
A
¿Y quedaban matarile o que?
B
No, no, fíjate, quedaron bien, quedaron bien de verdad de la para hacer los primeros tatuajes y tener presente el poco conocimiento pues quedaron súper bien.
A
¿Alguna vez tú llegaste a coger clases de dibujo o algo así?
B
Yo estudié en artes plásticas, pero cogí clase pero nunca me gradué.
A
Pero las cogiste, cogiste las clases.
B
Estudié pintura, estudié dibujo anatómico, Luisombra, imagen y diseño, un montón de clases.
A
Sí, yo escultura, todo ese tipo de grado. Es como cuando estudian drama, uno va a coger las clases que son y te va. Y ya olvídate de las demás, tú vas a coger lo tuyo, lo que te gusta y te fuiste, porque para eso no te piden licencia ni nada.
B
Y yo creo, y yo soy de los que pienso que la oportunidad no tiene nada que ver con que si tú tienes un bachillerato o una maestría, esto es si tú sabes aprovechar el momento, Yo soy un presentado, tú me abres la puerta, yo me voy a meter por ahí y vamos a meterles. Cómo trabajar en periódico, trabajé en periódico, yo no sé periodismo, yo no sé nada, nunca me gradué, no sé en inglés. Y apareció la oportunidad, le metí, estuve cuatro años trabajando en el periódico, hice grandes cosas, ¿Me entiendes?
A
A mí me pasó que yo escribí a columnas y las columnas se iban bien voladas en aquel tiempo y me contratan en El Vocero para la parte del departamento de periodismo, pero el web. Y cuando yo llegué allí fue así mismo, yo llegué yo que yo que llevaba aquí, o sea, eso es prender la computadora, mirar y es ya entre. Pero hay que meterle, uno tiene que.
B
¿Pero cuántas personas tú no has visto que a lo mejor tienen un grado académico más grande que tú o más allá y no han llegado donde tú has llegado?
A
Sí, porque es que uno tiene que ir cazando la oportunidad y moviéndose y no recostándote que las cosas van a llegar. Uno tiene que maquinar las cosas, lo que uno quiere, plazos y toda la cosa, pero hay que moverse para buscarlo porque si no, mano. Entonces vamos a hablar de cover y ese tipo de cosas.
B
Vamos a hablar de eso que me parece bien interesante. Tú sabes que yo hago todo tipo de trabajo en diferentes escenarios, lo que es el tatuaje, trabajo diferente estilo, pero también hago tatuajes nuevos en construcción y hago cover up. Y yo aprendí a hacer cover up en mi primera oportunidad trabajando en un shop. Yo trabajaba en Tatu Hospital en San Juan con el señor Ricardo Caballero, Ricardo Caballo, mejor conocido en bajo mundo como Richie Caballo.
A
La bestia que tú has conocido, tremendo
B
tipo, el vikingo que sabe que yo lo amo mucho. Richie fue un tipo que me enseñó mucho y la gente que lo conoce sabe que Richie lleva sobre 20 años siendo cover up y es uno de los duros. Yo creo que me enseñó, yo creo no, él me enseñó los pasos básicos y avanzados también de cómo se hace un buen cover. Y es bien interesante porque Richie tiene su negocio que se llama Tatu Hospital Y eso no es.
A
Ahora está en Bayamón, ¿Verdad?
B
Sí, en Bayamón sigue allí en Bayamón con los muchachos. Entonces eso no es casualidad. Se llama Tatu Hospital porque literalmente aquello parecía un hospital cuando la gente llegaba con los brazos o esos tatuajes todos destrozados. Construirlo bueno, porque acuérdate que mucha gente se tatúa por ahí a lo loco, con máquinas, tecatas, tintas baratas y llega esos tatuajes a veces todo mutilado, la piel mutilada, levantada, explotada.
A
¿Si la tinta es más barata que la hace la piel?
B
Si la tinta es más. ¿Bueno, tú has visto esos tatuajes que se ponen como verdosos?
A
Ajá. Como los de preso.
B
Exacto. Pues ya ahí te contesté la pregunta. ¿Esos son materiales baratos o a veces cuando tú ves esas líneas explotadas que se ve que por debajo de la piel se ve como un tono medio grisáceo? Eso tiene que ver con los materiales, pero también tiene que ver con la ejecución. Son varios factores. Varios factores que hay.
A
OK. Entonces llegaba toda esa gente ahí con esos tatuajes bien matad esos tatuajes.
B
Todos podridos, matariles, podridos, todos jodidos. Y aunque como decía el maestro, aunque esto no es. Aunque esto no es como una varita mágica que tú lo toca y se pone bonito, pero se puede. Siempre todo tiene una salvación. Yo creo que mucha gente tiene miedo siempre que se hace un tatuaje porque creen que eso es para toda la vida y que ya no hay vuelta atrás. Y yo creo que no, yo creo que todo siempre tiene una salvación, siempre tiene una opción. Lo que pasa es que tienes que estar presente que esto es un proceso y tienes que ajustarte a ese proceso. Que hay tatuajes que a lo mejor tú los puedes cubrir en una sesión, hay tatuajes que quizás pueden tomarte 3 o 4 sesiones, pero si lo vas a poder hacer reconstruir o lo vas a poder correr.
A
¿Cuál fue algo bien demente que tuviste que arreglar?
B
Algo bien demente que tuve que arreglar. Bueno, yo creo que eso, algo bien demente que tuve que arreglar. Bueno, es que son muchos los tatuajes así que tengo que arreglar. Bueno, te puedo decir ahora mismo tengo un pana que estoy haciendo un trabajo que como todo el mundo se cogió para el anchito, se pusieron a entretenerse allá adentro, le hicieron un tatuaje ahí, ya tú sabes, un desastre, se ve toda la línea y hemos ido entonces poco a poco, llevamos ya un año en ese proceso porque obviamente hay un procedimiento donde yo hago esta primera fascia de tatú, te voy a dar la oportunidad de que cicatrices vemos que hay que retocar y vuelve. Entonces se trabaja y quizás en ese proceso es donde la gente no le gusta porque tienes que ser bien, tener mucha, como te digo, paciencia, pero si la tienes va a lograr los resultados. Yo te voy a enviar un par de fotos ahorita para que las ponches,
A
para ponchar de esas reglas que has dado.
B
Sí, sí, a la hora, yo creo que lo más importante que la gente tiene que estar presente a la hora de hacerse un cover up son varias cosas. Primero que nada, el cover nunca es la primera opción, siempre antes de tú hacer un cover tú tienes que ver si se puede hacer una reconstrucción de lo que tú tienes. Eso es lo más aconsejable porque hay gente que se quiere tapar un tatuaje no simplemente porque está feo. Yo tengo que saber si es que tú te lo quieres tapar porque está feo o si es porque eso que tú tienes no te representa ya si el mensaje que tiene o no te representa. Es como por ejemplo yo tengo un pana que le dice, él tiene un tatuaje de un ángel de la muerte que se lo hizo a los 16 años y ya el tipo de comprometió
A
con la uncommon,
B
ya el tipo creció, ya tiene 30 años, tiene dos hijos, cayó en tiempo maduró y dijo que
A
hicimos la cara de Jesús, le hicimos
B
la cara de Jesús encima y entonces literal la cara de Jesús. Entonces como que hay tatuajes que no siempre te lo tapas porque está feo y tatuajes que son porque quizás el mensaje no te representa ya o no lleva la mentalidad que tú quieres que tienes en ese momento y pues decides tapártelo y ahí donde tú tienes que comenzar a desglosar sí, esos puntos. OK, pues entonces en la temática, sí no, ah bueno, a lo mejor lo podemos reconstruir. Si es que te lo ves y te trae un mal recuerdo, un mal sabor, pues lo podemos tapar. Pero entonces tienes que tener presente que no es lo que tú quieras, es lo que funcione. ¿Y entonces yo tengo que ver el tono de piel, si tú eres muy blanco, si eres trigueño, cómo es tu tono de piel? Entonces yo saber si tú, Si los colores te van a ir bien. Si tenemos que hacerlo en blanco y negro, ¿Entiendes? Me están mirando así porque te interesa el tema.
A
No, no, es que estoy pensando porque iba a decir algo y veo que está la nena ahí. No, iba a decir algo bien feo, tapa de los oídos, está la nena de Walde aquí, aguanta las malas palabras porque mano y vale, vete afuera. No, no, no, tranquila. Mira, y cuándo llegan esos tatuajes que son peligrosos de esta, de las áreas
B
complicadas, yo creo que, yo creo que, yo creo que esto es como todo. A veces, claro, hay un fetichismo y los panas como que se creen que todo eso es bien cool, pero si supieran que es lo más complicado del mundo, porque esto no es que nosotros vamos por un motel y Ah, no, claro, esto es algo serio. Es complicado porque es como que hay. Es complicado. Es complicado y es más, como te digo, es que una cuestión bien privada y entonces tú tienes que bregar con incomodidad de la persona.
A
Tú estás sudando tanto, muchacho.
B
No sé, estoy nervioso y lo que me dieron fue una cerveza.
A
Una cerveza. Y esa porque sabes que yo no te la iba a dar. Y sabes que es la primera y última.
B
Estoy rindiendo. Sí, yo creo que lo que te
A
iba a decir es que salió sudando así. Se murió de verdad. Estoy bien, estoy bien.
B
El que me conoce sabe que yo sudo mucho. Mira, No, pero yo creo que es una cuestión cuando es un proceso complicado y tú tienes que bregar también con que la persona se sienta cómoda, porque realmente ese tipo de áreas así, la flexibilidad de la piel hace que el tatuaje sea un poco más complicado, porque para tú poder tener un buen ponche de la línea tiene que estar la piel bien tensa y hay varios factores que hace que sea más difícil el
A
proceso Y pues ven acá y el día antes que uno se va, se va a tatuar, uno tiene que estar hidratado como. Porque dicen lo del alcohol como que si bebías o que la sangre se ponía como que más líquida, era un
B
revólver realmente han dicho. Hay un montón de puntos bien teóricos que la gente va a traer una teoría y te van a dar mil explicaciones. Mi experiencia ha sido que no, que yo no tengo ningún problema con lo que tú hayas hecho el día anterior. Simplemente lo que siempre veo es que no tengas una insolación. Hay gente que se va para la playa el otro día, quiere tatuarse y es una estupidez humana igual que dice no, que si yo me puedo beber esta cervecita mientras me tatúa, mira, van a ver artistas quizás y colega van a tener 20 puntos. Yo pienso que yo no tengo ningún tipo de problema con eso. Si hay gente que tiene una condición en la sangre, que tiene la sangre más aguada porque toma algún tipo de medicamento o es una condición ya en ello, pues eso sí lo hace complicado porque mientras estás tatuando la persona está sangrando mucho y para poder entonces hacer que las líneas ponchen mejor te va a tomar más tiempo y va a tener que repetir más veces y eso va a ser más complejo el proceso. Pero esas teorías de que diablo me fui a beber ayer y hoy no me. A mí eso no.
A
Igual que antes salía, yo no sé ni cómo lo hacían, que se iban bien arrebatados.
B
Cuando tú fumas, yo no fumo, pero la gente que fuma todo el mundo dice que se enfoca más en las cosas.
A
Depende, depende porque bueno, si te enfocas, pero si tú fumas sativa estás en alta, estás enfocado y toda la. Pero tú estás en alta, pero igual todo es como que lo vas a sentir más, si te metes la otra estás tirado, estás esparrachado.
B
Para mí el tú consumir algún tipo de droga para tatuarte como que no era, porque es más complicado para ambas partes. Yo en lo personal, mi tipo de cliente no recurre a nada de eso, pero hay clientes que experiencias con colegas, que clientes se han metido, qué sé yo, una party, una pastilla, pero se va en una mamona bien brutal en una lente. Entonces hace que todo sea más complicado porque yo no sé no está respondiendo ante lo que está pasando. ¿Entonces yo no sé hasta qué nivel llegar porque tú estás prácticamente sedado, me entiendes? A veces tú puedes sobre trabajar el área y no te estás dando cuenta porque el tipo está en una nota.
A
Yo no está dando señales de nada. Si le duele, no le duele.
B
Exacto.
A
Y el dólar es un aviso.
B
Exacto también. ¿Yo estoy bien cómo está reaccionando tú emocionalmente es un todo, me entiendes?
A
Lo ves a mirar, se durmió.
B
La historia ha sido mucha la historia.
A
¿Y ahora con esto de ahora están poniendo como que mucha anestesia verdad?
B
Si, la anestesia es algo se está utilizando. Yo soy verdad.
A
¿Este lo recomiendan, no lo recomiendan?
B
No. Oye, yo en lo personal pienso que tú tienes que vivir el proceso. El tatuaje es un proceso y tú tienes que vivirlo. ¿Ahora hay una moda, verdad? Que hay una sedación que se hace donde las personas la duermen por completo, pero eso no es así que tú llegaste a cualquier lado y te duermo. ¿Eso tiene que haber un equipo y una persona con conocimiento porque te van a dormir una anestesia general, verdad? Y tienen que monitorear tu ritmo cardíaco y varias otras cosas más. Pero yo sí por ejemplo recomiendo la otra anestesia, la que es de. Hay diferentes marcas, pero la que es de crema, que una cremita tú la aplica sobre la piel, cubres el área y lo deja un tiempo y te adormece el área. ¿Para tatuajes que son más pequeños, tatuajes mediano, pues está cool porque hace que el proceso sea más relax para la persona, verdad? Si es que no puedes tolerar. Yo en lo personal pienso que no es tan cool porque cuando despierta la anestesia tú vas a sentir de golpe todo ese dolor y pues oye verdad
A
no había pensado eso.
B
Sí, sí, sí, sí. Y entonces pues hace que todo sea complicado. Dígalo
A
muchacho. Busca de la toalla ahí. Nunca había pensado eso. Mano de que uno se levanta ahí para el cara.
B
No, yo pienso que si son tatuajes más pequeños, tatuajes medianos, porque lo que
A
yo vi de Arca y yo creo que Ozuna también se
B
hay una moda y hay un sector, unos artistas que están haciendo esto a nivel profesional y está en diferentes países. Yo creo que es más famoso y que yo he escuchado que hace esto es ganga. Tatú, que él fue que hizo lo del de Arcángel. Pero de nuevo, esto es con una supervisión. Tú tienes una persona, un especialista que está ahí presente contigo, está monitoreando todo el tiempo tu cuerpo, cómo está reaccionando a nivel cardíaco, tu corazón, todo. ¿Me entiendes? No es como que tú llegaste a cualquier lado porque. Y tienen que hacerte unos estudios a ver si tú puedes recibir ese tipo de anestesia. Es algo mucho más allá, ¿Verdad? Que tengas dinero para hacerlo y lo quiera hacer.
A
¿Cuánto sale eso?
B
No me atrevo a decirte una cantidad porque te estaría mintiendo. Pero tienes que tener presente, en vez de tú tener, tienes que tener el
A
trabajo de adelante de tres personas, de
B
tres, cuatro artistas, que cada artista de eso no son ni 100 ni 200 pesos. Tienes que tener un anestesiólogo.
A
Sí, sí, término correcto.
B
Tiene que tener un profesional de eso, más también tiene que tener equipo médico para poder dormirte. Y también en caso estaba hablando con amigo que es doctor. Si, de momento tú te vas en ese lapso y tienen que despertarte, tienen que tener los químicos, no las medicinas para poder darte, despertarte de eso, ¿Me entiendes?
A
Esto 15 mil pesos en un tatuaje.
B
No me atrevo a decir número, pero tienen que salir.
A
Yo me imagino que sí tiene que sobrepasar por sesiones. ¿Cuánto es lo más que tú has hecho de sesiones? Ahí vi que subiste algo de un muchacho con la espalda y fueron como tres sesiones, ¿Verdad?
B
Fueron seis sesiones.
A
¿Eso es lo más que tú has hecho así de grande?
B
Sí, sí. Es la primera vez que hago trabajo algo de ese nivel. Porque hicimos una espalda completa y sí, fueron seis sesiones corrida una semanalmente. Él fue todos los jueves hasta que terminamos la espalda completa.
A
Diablo, mes y medio. Sí, mes y medio cogiendo cantazo todos los jueves. ¿Cuántas horas estaba dándole?
B
Tres, cuatro horas, pero tú sabes que yo trabajo bastante rápido. Tres o cuatro horitas y le daba completando cada pedazo.
A
Sí, sí. Si usted quiere hacerse un tatuaje, ahí está el guarde. Guarda, lo hacemos rápido y aprieta de verdad.
B
¿Cómo ha sido tu experiencia cuando te tatúas conmigo?
A
Súper, súper. Lo que pasa que cuando tengo en mi punto de más dolor, donde yo me quiero morir, tú vienes con las preguntas buenas y las existenciales, porque guarde me hace. ¿Que tú piensas de la vida? Me quiero morir ahora mismo.
B
Lo que pasa es que digo, yo creo que yo he contado esto la otra vez, pero yo lo repito.
A
Repítelo.
B
Lo que pasa es que Alex, oye,
A
que tú me tatuaste.
B
Sí, también. Lo que pasa es que Alexi de momento yo soy seguidor de Alex y del contenido Alexis le escribo un día que yo tatúo, qué sé yo y él me dijo ah, pues dale un día de esto voy y te visito, acordamos una cita y yo dije este tipo no se va a aparecer Y de momento se aparece y pues oye, no todos los días tú tienes la oportunidad de tatuarte, de conocer a alguien como tú y pues nos sentamos y el que te conoce y que interactúa contigo sabe que nos sentamos y se siente como que nos conocemos de años.
A
Sí, que fue el gorila, ¿Verdad? El primero el gorila. Después tú me dijiste eso. Le faltan las palabras. Exacto.
B
Después hicimos las mariposas en la espalda, ¿Te acuerdas?
A
Mariposa que ahora tengo. Quiero más mariposas. Vamos a hacer las cosas bien. Oye, Guarde, ¿Dónde te pueden conseguir este?
B
Me puede conseguir las redes como Guarde Mardosada en Instagram, Facebook, TikTok, en todos lados.
A
Y Walde para mí es su trabajo, o sea yo me he quedado con Guarde porque lo respeto un montón como artista. El tipo tatúa muy duro, muy duro. Pero también tú haces arte, tú tienes cuadros.
B
Si, yo pinto, hago mural, cuadros brutales. He hecho colaboraciones con marcas como Walmart, Walmart con los bolsos, estuvimos en el concierto de Bad Bunny haciendo tatuajes temporeros para la marca Visa en el World Classic Béisbol también tuvimos continuidad allí haciendo tatuajes temporeros. Hay diferentes murales en diferentes partes de la isla. Sí, hacemos todo un poco.
A
Y tú tienes el estilo, o sea, como que los jíbaros es algo que va con tu.
B
Si, la gente piensa que realmente yo le he dado duro a los ídolos. Yo creo que los Íberos para mí, aparte de ser una figura importante para los puertorriqueños, ¿Verdad? Porque representa mucho más que esa persona que trabaja en el campo. Yo comencé a trabajar con los Íberos en un momento yo estaba en una depresión, entonces yo me envolví, canalicé mi depresión dibujando todos los días, buscando cómo hacer algo bufiado o algo que a la gente le gustara y tuve una influencia del jíbaro que pintó jamón, fradel, conocido como el Pan Nuestro, que no sabe que lo busque, que sale un jibarito con un jacimo de plátano. Eso fue una influencia para mí. Y comencé a hacer diseños basados en esa influencia y a la gente le gustó. Y de momento pegué a hacerlo en cuadros, en tatuajes.
A
Ese es el que ponían jíbaro con ganas.
B
Es un jibarito. Tú lo busca y sale un jibarito como en el campo, con un jacinto de plátano aquí y tiene un machete, la cintura y entonces está como que descalzo. Y si tú. Si tú lees lo que significa ese jíbaro, lo que representa cada elemento, está bien brutal la historia. Y pues yo tuve esa influencia de comencé y fue tanto lo que a la gente le gustó que hasta terminó siendo parte de una colección de bolsas de reusable en Walmart. Hice murales en Santurce Lake, en calle Hay otro mural más en una finca de un amigo mío. Tatuaje. He hecho un montón de tatuajes de jíbaros, cuadros, de todo. En verdad que sí.
A
Y lo que te falta, papá. Si se van a tatuar, tienen que ir de Guardemar. No se vayan a hacer porquería en otro sitio. Este es el tipo talentoso que la
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porque paga 50 por tatuarte y después tienes que pagar 300 por arribarte.
A
Esa basura son mejor paga, no sea bobo. Bueno, corillo, esto fue Charlando Cosas. Historia del Arte de Walter Moore.
B
Chequeamos.
Host: Macetaminofen (Alexis)
Guest: Waldemar Lozada
Date: May 24, 2026
En este episodio de “Charlando Cosas”, Macetaminofen conversa con su tatuador y amigo, Waldemar Lozada, sobre la vida, la evolución personal y profesional de Waldemar en el arte del tatuaje, anécdotas de sus inicios, y recomendaciones para quienes buscan tatuarse. Todo, por supuesto, en el tono irreverente, genuino y chispeante que caracteriza el podcast.
"Allá en Naranjito pues no hay mucho que hacer. Yo me ganaba la vida mayormente pintando negocios. Coño, quiero hacer una letrecita en el negocio..." – Waldemar (01:25)
“El Nuevo Día era para la gente culta, inteligente y de dinero. Primera Hora era para los cafres como yo que tienen que leer fácil.” – Waldemar (03:34)
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"Jay me prestó una guagua... Y me dijo ‘Bro, te voy a prestar los chavos para que compres los aros y me los pagas poco a poco." – Waldemar (08:23)
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“¿Sabes qué es lo más cabrón? Que yo le tengo miedo a la sangre y la aguja.” – Waldemar (13:32)
"La oportunidad no tiene nada que ver con que si tienes un bachillerato… esto es si sabes aprovechar el momento. Si me abres la puerta, me meto por ahí y le meto." – Waldemar (15:17)
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"Llegaban con los brazos todos destrozados… eso parecía un hospital… construir lo bueno." – Waldemar (17:06)
“No es lo que tú quieras, es lo que funcione. Yo tengo que ver el tono de piel, si eres muy blanco, trigueño...” – Waldemar (21:45)
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“Hay gente que se va para la playa… y es una estupidez humana igual que dice, me puedo beber esta cervecita mientras me tatúa…” – Waldemar (24:01)
“Tú tienes que vivir el proceso… hay una moda que hay una sedación que te duermen completo… pero eso no es así de fácil.” – Waldemar (26:57)
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"Cuando tengo mi punto de más dolor… tú vienes con las preguntas existenciales…" – Alexis (30:48)
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“Yo comencé a trabajar con los jíbaros en un momento de depresión. Canalicé dibujando todos los días… y tuve una influencia del jíbaro de jamón Fradel, el Pan Nuestro.” – Waldemar (32:40–33:35)
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El episodio resalta la pasión, resiliencia y autenticidad de Waldemar Lozada, quien fusiona el arte tradicional boricua con sus tatuajes, aconseja vivir el proceso y evitar las “vías fáciles”, y recuerda a todos que lo barato sale caro cuando se trata de marcarse la piel. Una charla llena de humor, honestidad y “sabiduría ponceña”.